高中美术鉴赏教学中学生审美能力的培养策略探讨
作者: 龙芳【摘要】随着新课程改革的不断推进,美术鉴赏教学成为美术学科的重要组成部分。作为美育教育的基础内容,在美术课堂上开展鉴赏活动,有助于培养学生的审美能力和鉴赏能力,提高学生的审美素养,提高学生的高尚情操。因此,教师应该不断完善高中美术鉴赏手段,认真分析美术鉴赏活动对提高学生审美能力、培养学生健全人格的重要性,对推动高中美术教学质量具有重要的作用。本篇文章探讨了高中美术鉴赏教学对学生发展的重要价值,并针对目前美术教学现状提出了如何有效开展美术鉴赏活动,本质在于培养学生的审美能力,促进学生的全面发展。
【关键词】高中美术 鉴赏教学 审美能力 培养策略
【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2023)03-0163-03
一、引言
对于高中生来说,高考是学习的主要任务,学习压力较大,在紧张的生活节奏下,高中美术鉴赏课的引入能够缓解学生的学习压力,使学生畅游在艺术的海洋里,提升学生的自身修养,让学生体会到艺术的魅力,在繁忙的学业任务中找到自己的放松方式,使学生成为一个懂得生活的人,落实素质教育的要求。因此,作为高中美术教师,应该合理分析高中学生的学龄特征,采取合理的鉴赏教学方式,点燃学生的学习热情,让学生感受到艺术的魅力,体验艺术创造的过程,最终达到审美能力培养的目的。
二、美术鉴赏理论简述
美术鉴赏是指根据自己的感知能力、自身经验以及文化涵养分析艺术作品,深入理解作品内涵以及其背后的含义,从直观感受螺旋上升为深入探析的过程。在艺术鉴赏过程中,考察的不仅是艺术作品本身的内涵,也是对学生鉴赏能力和审美能力的考验。因此,在美术教学过程中,教师应为学生引入多样化的艺术鉴赏活动,提供更多深入理解作品内涵的契机,让学生体会艺术作品的价值。高中生面对高考的分水岭,课业压力比较大,因此可以借助美术鉴赏课堂,帮学生从繁重的学业压力中抽出身来,将其思维与艺术思维交织在一起,产生共鸣,发挥学生的发散思维,促进学生之后更投入地参与到学习中。美术鉴赏课程的一个重要特点在于比较,通过对作品的表现形式、作品画风等多方面比较,使学生体验到美术课堂的趣味性,调动学生的主动性,培养学生的审美能力。
三、高中美术鉴赏教学中学生审美能力培养现状
(一)对美术“鉴赏”教学缺少关注度
就目前美术教学现状来看,教师多是机械性地为学生传达美术课堂知识,忽略了学生的课堂主体地位,使学生的鉴赏能力难以得到培养和提升。由于高中生学业压力大,因此很多教师都将美术课视为“副课”,认为对学生的学习无益,有些学校为了争取尽可能多的学习时间,甚至将其直接取消,让其他学科老师代为上课,或者改为自习课,让学生学习主要课程。特别是对于毕业班学生来说,文化课的任务量比较大,面对升学压力,将大部分精力都用在了备考上,对美术课堂失去兴趣,更难以提高其美术鉴赏能力。但是,美术鉴赏课是高中课程中的必修模块,学校不应将美术课程取而代之,其他学科也无法发挥出鉴赏课的教育意义和价值。高中生在学习中处于被动状态,无法真正发挥其主动性和主体地位,更难以提高其鉴赏能力。
(二)学生鉴赏能力存在个体差异化
美术鉴赏课是高中艺术课程的重要组成部分,通过鉴赏课的学习,要求学生具备基本的鉴赏技能和鉴赏水平,同时教师还可以借助美术教学为学生渗透德育教育和人文教育,促进学生的全面发展。由于每个学生学习背景、成长环境和艺术天赋都不相同,所以在美术鉴赏水平上参差不齐,对鉴赏课的兴趣自然也有差异。对于一些基础比较差、学习兴趣较低的学生就很容易与其他学生拉开差距,导致审美能力逐渐降低。除了学习兴趣和艺术天赋之外,美术鉴赏课教学效果还受到学生学习态度的影响,端正的学习态度能够端正学生的学习行为,提高学生的美术鉴赏水平。因此,学生鉴赏水平受到多方面因素的影响,这也使得学生的鉴赏能力出现参差不齐的现象。
四、高中美术鉴赏教学的重要价值
首先,伴随着新课标改革浪潮的到来,素质教育受到了广大学者的重视。美术作为一门文化艺术课程,能够落实素质教育的要求,提高学生的审美能力。德育是教育的本质,美育是提高学生审美情趣的途径。通过对学生进行美术鉴赏教学,能够提高学生发现美、感受美、创造美的能力,陶冶学生的高尚情操,让学生感受到世间的美丑,形成自己的价值观。
其次,高中阶段学生心智发育已基本成熟,因此这一阶段学生对美的追求也越来越高,对各种新鲜事物都有自己独特的感知力,这一学龄正是培养学生审美情趣的关键阶段。鉴赏和品析是学生必须经历和学习的,只有学会用审美的眼光看待问题,才可以提高学生的分析能力和创造能力。通过美术鉴赏课堂,学生可以学习到众多经典的美术作品,感受这些美术作品的教育意义和价值,从而提升学生的艺术品位,培养学生的审美能力,帮助学生树立正确的审美理念,最终促进学生综合素质的提升。
最后,美术鉴赏教育在美术课程中具有不可忽视的重要作用,借助鉴赏课,能够为学生打造形象的艺术作品,充实学生的精神食粮,提高学生的思想境界,满足学生的精神需求。因此,通过美术鉴赏课堂的开展,能够促进学生的审美能力和个人情操得到综合发展。
五、高中美术鉴赏教学实施策略
(一)渗透中国传统文化,强化学生审美观念
随着时代的发展和社会的进步,人们的生活水平、思维方式以及价值观念都在不断地完善和进步,高中生作为新时代知识分子,其审美观念也在随着时代的不断发展而具备相应的时代特征。因此,作为高中美术教师,应该了解传统文化的相关知识,在鉴赏课堂上为学生渗透文化教学,充分体现鉴赏教育对学生发展的重要性,提高学生见微知著的能力,传承和发扬中华优秀传统文化。
例如,在学生学习《从传统到现代》这一课的内容时,教师可以结合课本内容,借助实际案例为学生渗透传统文化。这一课主要讲解了古代到现代的过渡和变化,教师可以为学生分享从古代到现代的服装,比如首先为学生呈现汉服、唐装、中山装等图片,然后再让学生思考常见的现代服装,比如旗袍、夹克衫、连衣裙等,为学生展示从古到今的服饰变化,让学生感受中华民族流行元素的不断创新。其中,在为学生讲解服饰特点时,教师可以先在班级开展小组讨论活动,鼓励学生积极地收集资料,在课堂上为大家进行分享,比如学生了解到汉服又称作华服,其衣领有直领、方领、圆领之分,穿上给人以古韵之美。唐装盛行于唐代,一直以来以典雅出名,能够彰显出唐代的盛世。而中山装流行于20世纪初,与旗袍一同彰显了当时服装的众多流行元素。中山装庄重严肃,旗袍优美典雅,勾勒出了近代的古典美。除了课堂鉴赏以外,教师还可以根据课堂培养要求拓展知识面,为学生提供更多机会开展课外鉴赏活动。比如教师可以带领学生一同参观各种画展,通过直观的方式让学生了解到更多艺术作品,吸引学生的注意力,为学生创设更形象的学习氛围,培养学生多元化的艺术理念。
(二)借助信息化教学手段,打造直观化美术鉴赏课堂
信息技术的发展丰富了高中课堂教学方式,也使得美术课程资源越来越丰富,教师可以借助多元化的教学内容,活跃课堂氛围,调动学生的学习积极性。因此,在开展美术鉴赏活动中,教师除了为学生传授基本的作品知识以外,还可以借助信息技术手段,为学生分享一些课外美术作品,使学生的学习过程变得更为主动,点燃学生的学习热情。
例如,在学生学习《各异的风土人情——中国民间美术》这一课的内容时,教师可以借助多媒体向学生分享《上海火车站》这一美术作品,然后为学生安排学习任务,让学生通过作品欣赏分析这一作品的特征。在分析完这一作品之后,教师再为学生展示民间美术作品《鞋垫》,综合两个民间艺术的特点,让学生发表一下对民间艺术作品的看法。然后,教师为学生分享《天安门广场放风筝》和《农家的灶台》两幅作品,让学生根据自己的理解,找出这两幅作品中的民间艺术元素,同时分析使用民间艺术元素的目的。通过直观的作品欣赏,能够让学生感受到艺术作品与生活的密切联系,从而对民间艺术分析鉴赏产生兴趣。最后,教师可以通过多媒体展示民间艺术的概念,以及民间艺术与现代艺术的不同之处,增强学生的理解和认识。借助信息化多媒体教学,能够使学生直观地获得审美体验,使其学习过程更具生机活力。美术本身就是一门开放性学科,教师可以根据不同学生的认知方式,给每个学生提供自我表达的机会,鼓励学生积极发表自己的想法和见解,促进学生理性分析艺术作品,使学生形成积极向上,富有文化内涵的审美态度。
(三)实施比较鉴赏教学,丰富学生艺术鉴赏方法
在美术鉴赏教学过程中,教师要注重教学方法,通过不断完善鉴赏教学手段,提高学生的逻辑思维。比如教师可以采用比较教学法,通过带领学生对作品进行同类或一类的比较鉴赏,使学生在比较过程中具备具体赏析作品的能力。同时,通过对作品进行纵向或横向比较,能够让学生学会从多视角开展比较学习,丰富学生的鉴赏手段。
例如,在学生学习《美术家眼中的自己》这一课的内容时,教师可以分别为学生分享毕加索、徐悲鸿、达芬奇这几位作家的自画像作品,然后让学生进行鉴赏品析,比较不同画家在自画像上的风格和特点。比如学生通过观察欣赏发现,达芬奇的自画像线条比较柔和,极具细腻性,将画家的样貌生动地表现出来,就如同日常的照片一般;毕加索的自画像落笔比较粗旷,人物的表情比较严肃,好像有心事一般谨慎,色调比较单一;徐悲鸿的画像中融入了西方艺术手法,是一种独特且简单的风格,将油画和素描巧妙地结合在一起,使自画像韵味更加浓厚。通过这种比较鉴赏法,能够让学生学会求同存异,使学生在之后的学习中学会比较作品,找到作品的异同点,形成善于比较的思维意识,提高学生日后的学习能力。
(四)开展实践活动,促进美术生活化教学
在传统的美术学科教学中,教师多以理论知识为主,让学生针对理论问题进行理解和探讨,单一的图文模式会让学生感到学习的枯燥,难以对理论性的知识进行充分理解和记忆,无法满足学生真正的学习需求。因此,为了调动学生的学习积极性,丰富学生的心得体会,教师可以在班级课堂上开展综合实践活动,让学生自己绘制艺术作品,然后互相进行鉴赏,培养学生的创作意识,提高学生的创新能力。
比如,教师可以在课堂上开展综合实践活动,使实践内容充分结合学生的实际生活,如开展研究性学习、社会实践等,借助此类活动丰富学生的实践经验,提高学生的主动性和学习能动性。综合实践活动的方式多种多样,比如教师可以带领班级学生开展户外写生,让学生在大自然的海洋中自由创作。一方面可以为学生创设一个自由的创作环境,激发学生的想象力,另一方面还可以放松学生的身心,减轻高中学生的学习压力,丰富学生的生活情趣。又如,教师可以带领学生参观美术馆、博物馆等,让学生对经典作品进行赏析,当学生与历史文物面对面时,就会产生不同的美术情感,从而获得更多的感悟。展览馆里有浓厚的艺术氛围,通过对作品的欣赏,使学生感受浓厚的艺术氛围,受到良好的美术熏陶,陶冶学生的艺术情操。此外,教师还可以积极引导学生结合实际生活,展开艺术创作,比如结合生活元素创造教室装饰画。装饰画的风格各式各样,教师可以鼓励学生依靠自己的认识选择一个装饰画主题,然后开展创作活动,创作过程中细致观察生活中美的元素,将生活中的元素融入到艺术设计过程中,真正实现艺术的功能。通过多元化的实践活动,能够提升学生的人文精神,使学生在美术课堂上获得新的体验,培养学生的人文素养。
六、结语
综上所述,美术鉴赏教育是高中教学中不可或缺的一部分,它可以提高学生的审美能力,培养学生对艺术的洞察力,使学生形成良好审美心态。因此,作为高中美术教师,应该明确高中鉴赏教学对学生发展的重要作用,针对教学现状,合理开展高中美术鉴赏教学实施方法。本篇文章从渗透传统文化,借助信息教学方法,实施比较鉴赏教学等方面探讨了提升高中美术鉴赏教学质量的有效策略,希望通过不断完善课堂教学模式,能够促进学生对艺术作品的直观认识和理解,提升学生的艺术鉴赏水平,树立学生正确的审美理念。
参考文献:
[1]陈丽芬.高中美术鉴赏课中学生审美能力的培养策略探析[J].文化创新比较研究,2021,5(14):50-53.
[2]周楠.高中美术鉴赏教学中学生审美能力培养的实践策略[J].新课程(教师版),2019(8):207.
[3]张爱琴.高中美术鉴赏教学过程中学生审美能力的培养策略[J].当代教育实践与教学研究(电子刊), 2018(7):590.
[4]谢玉棠,黄丹.高中美术鉴赏教学与学生审美能力的培养对策探讨[J].文艺生活·文艺理论,2019(10):263.
[5]吴爱群.探究高中美术鉴赏教学以及学生自身审美能力的培养策略[J].美术教育研究, 2016(24):116-116.