迈向数字化制片的10个台阶
作者：三联生活周刊（文 / 三联生活周刊）
《星球大战》（1977）
以一只飞鸟的视点拍摄“死星”。
当乔治·卢卡斯发现好莱坞没有一家特技公司可以做出他想要的效果时，他创建了实业光魔公司。技巧？不是模型扑面而来，而是摄影机径直向前冲。
《小福尔摩斯》（1985）
巴里·莱文逊导演、斯皮尔伯格监制的这部影片是特技影片的一个里程碑。图中的玻璃钢人是电影史上第一个三维数字角色。创造这一场戏花了4个月时间。
《台灯卢索》（1986）
没有这部两分钟的短片，就不会有《玩具总动员》、《昆虫特警队》（《一只虫子的生活》）以及《蚁哥正传》。本片完全由电脑生成影像，讲述了台灯卢索和他的儿子的故事。导演约翰·拉塞特和威廉·里夫斯为此获得了奥斯卡奖提名。
《深渊》（1989）
这个镜头令当时所有的观众透不过气来。他们从来没有见过这种数字动画的水（尽管有点儿像水银），它映射的是剧中人物的脸，并且带有周围环境的真实质地。这是詹姆斯·喀麦隆从影后的一大突破，他在电脑上重塑了水的真实属性：反射和折射。
《终结者2：审判日》（1991）
片中有很多从电脑生成的人物“T1000”变化至真实演员的镜头，不但变化得痕迹全无，且可以在运动镜头中变化。喀麦隆似乎酷爱此道，他在《泰坦尼克号》中终于成功地将老奶奶的脸和凯特·温斯莉特的脸互变，使观众更易认同叙事的真实性。
《美女与野兽》（1991）
它将手绘动画与电脑生成动画相结合。图中的大舞厅具有令人吃惊的深度感，并且随着贝蒂和野兽的舞步而旋转。迪斯尼为此得到了奥斯卡奖最佳影片提名。
《侏罗纪公园》（1993）
在《大白鲨》之后，斯皮尔伯格经历了很长时间才又创造出这特技镜头。动画恐龙与电脑生成恐龙结合得天衣无缝，这种巨型爬行动物活灵活现，既可以优雅得体，也可以恐怖骇人。其中的特写镜头与恐龙局部镜头用模型表现，长镜头和快速运动镜头则由电脑生成。
《阿甘正传》（1994）
汤姆·克鲁斯与肯尼迪总统握手的镜头当然是假的，但是乒乓球呢？其实，连围观乒乓球赛的人群也是由电脑生成的。片头那支飞舞的羽毛是在蓝色幕布下拍摄的，系着它的细线在后期制作时被电脑擦去了。最明显却又最不易为人发觉的是中尉的断腿，它们也是被数字化技术处理成的。
《龙心》（l996）
这部传奇剧的主角不需要背台词——Draco 是第一个电脑生成的影星。和其他电脑生成角色不同的是，他不仅仅会吼叫和转圈，仅他的脑袋，所占电脑空间就是《侏罗纪公园》中君王的4倍。
《泰坦尼克号》（1997）
詹姆斯·喀麦隆几乎使用了每一种特效技术。巨轮前跃出水面的海豚，码头上熙熙攘攘的人群，广阔的海洋与天空，大部分都是数字化镜头。有点儿讽刺意味的是，最富挑战性的道具——泰坦尼克号，却是实际造出来的。
