烟雾中的凝视
作者： 健一
2017 年，一本《创世纪》改变了贺进一的摄影生涯。那是塞巴斯蒂奥·萨尔加多历时 8 年，走过 32 个国家完成的史诗级作品。在那厚重的黑白影像中，他第一次看到了蒙达里部落的人们：他们在晨曦中用牛尿洗头，在黄昏时分分享新鲜的牛奶，脸上涂抹着白色灰烬的图腾，仿佛来自一个遥远的神话世界。在那些照片中，每一个画面都像一首无声的诗，讲述着人类最原始的生存智慧。
从那时起，这个部落就像一颗种子，在他心中生根发芽。他开始疯狂搜集关于他们的一切资料：他们如何在干旱的土地上延续生命，如何用牛粪混合灰烬制成防晒霜，如何在荒芜中找到生的韵律。他甚至开始学习他们的语言，期待有朝一日能与他们交谈。
然而，计划永远赶不上变化。2020 年席卷全球的突变像一堵无形的墙，将世界分割。后来又是地区动荡、边境封锁、签证停发。贺进一的梦想一次次被推迟，却从未熄灭。在这漫长的等待中，他翻阅着《创世纪》，一遍遍描摹那些令他心动的画面，仿佛通过萨尔加多的镜头，预演着未来的相遇。
直到 2025 年，当他终于踏上这片热土，一切都像一场久违的重逢。在清晨的草原上，牛群的铃声随风飘荡，部落的孩子们好奇地触摸他的相机，老人们依然保持着古老的生活方式。他用生疏的部落语言打招呼，换来他们惊讶的微笑。站在部落的帐篷外，看着夕阳将天空染成金红色，他想起萨尔加多在书中写道：“真实的摄影不在于技术，而在于等待。”是啊，这漫长的等待，让贺进一更深刻理解了生命的韵律，理解了时间的厚度，也理解了为什么这些画面会如此打动他。
牛粪烟雾中的生存智慧
午后的蒙达里部落，成年人外出放牛，留守的儿童们点燃一堆堆牛粪，烟雾缭绕间展现出一幅超越时空的画卷。在这里，燃烧的牛粪不仅是杀菌驱蚊的智慧，更是他们与自然和解的方式。孩童们将牛粪灰涂抹全身，这不是蒙昧，而是对抗紫外线、寄生虫和干旱的生存策略，是中非大地上最朴实的生存宣言。在蒙达里部落，牛不仅是牲畜，更是一座移动的纪念碑，镌刻着从狩猎时代延续至今的生存密码。部落成员与牛的关系超越了简单的依存，达到了精神寄托的高度。他们说，牛就是家人，这种情感纽带构成了部落文化的根基。
文明的碰撞与反思
当他用 GFX 100RF 对准部落成员额头上的 V 字图腾时，快门声仿佛撕裂了两种文明之间的遮羞布。这些伤疤般的图腾，见证了部落的成人礼，却因“卢旺达事件”后被政府叫停，成为文明冲突的无声见证。
这次南苏丹之行，贺进一选择了富士最新的 GFX 100RF 搭配使用了 G617 画幅模式，拍摄人像时，他将光圈控制在 F4.5以上，中画幅 F4 的表现力已然足够。富士的胶片模拟依然令人惊艳，无论是 P1 的ASTIA、P2 的 Nostalgic Neg.， 还是 P4的 ACROS 和 P5 的 ETERNA，都完美捕捉了蒙达里部落的质感。
旅行者的思考
南苏丹的旅游资源仍显稀缺，全国用于旅游的 SUV 仅有数十辆，年游客量不过400—500 人。这种原始状态或许正是最珍贵的，让我们得以在文明的夹缝中，寻找到生命最本真的模样。这次旅程不仅是一次摄影创作，更是对生活态度的重新思考，让贺进一学会珍惜当下，感恩所有。
INTERVIEW
摄影之友×贺进一
Q：在等待七年后终于实现蒙达里部落摄影梦想，您认为时间的沉淀为这次创作带来了怎样的改变？
A：七年来，我在摄影技术、构图以及对光影的理解等方面都有了质的飞跃。摄影也逐渐从一种技巧，转变为我表达自我的语言。最初我关注的是如何把照片拍得更美，而如今，我更在意的是如何通过影像传达内容和情绪，这也让我在每一次按下快门时多了几分思考。
比如，在使用 GFX100RF 搭配 G617画幅模式拍摄时，我会特别关注被拍摄者在面对镜头时的眼神。当地地接告诉我，南苏丹每年接待的游客只有 300 到 400 人，因此我们的出现对他们来说仍然是陌生甚至新奇的。这种“被注视与注视”的瞬间，对我来说充满了张力和思考空间。
Q：你提到快门声“撕裂两种文明的遮羞布”，能否详细谈谈在记录原始部落时，如何平衡摄影创作与文化尊重？
A：这或许可以被看作是一种隐喻。让我感到庆幸的是，由于前往那里的难度、成本等诸多原因，那片土地尚未成为一个被“摆拍”消费的所谓“圣地”。在地接的协助下，我们的拍摄过程相对顺利。至于如何在创作中保持文化尊重，我认为最重要的是沟通与融入。第一天夜里，我们就与当地部落首领的儿子长谈，慢慢了解到——牛对于他们而言，并不仅仅是镜头中的视觉符号，而是承载着深厚文化意义的存在。从那之后，我开始尝试将拍摄转化为一种对话，而不是单方面的索取。
Q：选择富士 GFX 100RF 中画幅相机进行人文纪实摄影的考虑是什么？相比于其他器材，它在表现力上有哪些优势？
A：我选择这台相机，最主要是因为它轻便易用、中画幅 1.02 亿像素的配置，以及出色的外观设计。真正打动我的，是它在画质上的表现。中画幅带来的 1.02 亿像素和 16bit 图像深度，让每一张样片都能展现出惊人的细节和层次，这一点，从实拍样张中就能深刻感受到。
Q：在拍摄过程中，您是如何处理光线、构图与胶片模拟的关系，以呈现出理想的视觉效果？
A：这其实是一种对光线的理解与运用。比如在日落前两小时到半小时之间，我会使用 Acros 胶片模拟模式，搭配 1：1 或 7：6 的画幅来拍摄肖像，那时的光线柔和而富有层次；而在日落前一小时，则适合切换到经典负片或鲜艳模式，配合 17：6 的宽画幅去捕捉更具叙事感的场景画面。
当光线变得更弱时，我则会选择富士的 ETERNA 胶片模拟模式，去拍摄一些烟雾弥漫、氛围浓厚、反差偏低的画面，让照片带有一种迷离且内敛的情绪感。
Q：蒙达里部落的生存智慧给您带来了哪些启发？这些启发如何影响您未来的摄影创作方向？
A：这次经历带给我最大的启发，是让我更加关注人与自然之间的关系。作为一名自然风光摄影师，我原本就热爱大地的广袤与细节。但在未来的创作中，我希望能以更丰富、多元的视角去记录和感受这颗我们赖以生存的星球，不仅是它的美，更是我们与它之间微妙而深刻的联系。
摄影师介绍
贺进一
富士胶片（中国）合作摄影师
拍摄器材：GFX100RF
富士 GFX100RF 搭载 1.02 亿像素中画幅传感器的固定镜头相机，凭借卓越的画质表现和多样化的胶片模拟功能，成为人文纪实、风光、人像等创作的理想之选。