漆扇——流云变换的中式美学

漆扇的起源可追溯至汉代，起初主要用于帝王贵族的仪仗，象征着权力和地位。随着时间的推移，漆扇逐渐融入民间生活，成为一种独特的文化符号。如今，非遗漆扇已成为一种独特的文化现象，每把漆扇都凝聚了匠人的心血与智慧，传递着历史与文化的信息。通过漆扇的制作与传承，我们也能感受到中国传统工艺的独特魅力。

定格流动的色彩

制作漆扇之前，要准备好心仪形状的空白团扇、盛有足量清水的容器、大漆、橘子油、滴管、小木棍，然后就可以开始“私人定制”漆扇了。

第一步，从各色大漆中挑选想用的颜色。可以是敦煌配色、故宫配色、千里江山图配色等，在选好后，少量、多次加入稀释剂——橘子油，边加边慢慢搅拌，搅至可滴落的程度，不同颜色的漆液就调制好了。

第二步，用滴管吸取漆液，依次滴入清水中。滴入的漆液量越多，制作出的扇面着色就越多，色彩也就越浓烈，反之则淡，可以根据自己的喜好进行滴加。

漆液具有密度比水小、不溶于水的特性，滴加之后会漂浮在水面上。此时的水面就像一张空白画布，不同的色彩在流淌的画布上绽放、碰撞、交织，融出一派流光溢彩的美。这时候，拿一根小木棍在水面上拨动或搅拌，水波轻漾，色彩随之跃动，呈现出不同的纹理，或疏或密，或深或浅，或曲或直。

最后，取团扇轻轻浸入其中。团扇一接触到水，纹理就迅速被“烙”在了扇面上。团扇入水时可以直接浸入，也可以沿着某一方向边摆动边浸入，甚至还能旋转浸入，不同的手法会呈现不一样的效果。

团扇出水就同开盲盒一般充满惊喜，扇面图案可似飞云，似流沙，似波涛，似青岫，给人以无限遐想。当然，还可以留白或佐以书法、印章，更具韵味。待团扇晾干，一把独一无二的漆扇就完工了。

传承千年的漆文化

漆扇制作中所用的大漆又叫“生漆”“天然漆”，是一种天然树脂涂料。

漆树树皮被割开后，会流出黏稠的乳白色汁液。这些汁液有很强的附着力，涂敷在器物上，就固化成一层富有光泽的膜。这层膜不仅能防水，还防腐、耐酸碱。

最先发现大漆的优异性能并加以利用的国家是中国。在距今8 000多年的浙江省余姚市井头山遗址，先民们就已经用大漆制作漆器了，在浙江出土的两件漆木器，虽深埋地下已久，但千年前的光泽依然夺目；到战国时期，漆器便已应用到人们生产、生活的各个领域，从饮食器、日用容器到家具，从乐器、兵器到交通工具乃至丧葬器，将实用性与艺术性完美融合。人们还大胆尝试，将木、竹、陶、皮等材料都用作漆器的胎骨。

朝代更迭，但是漆文化一直熠熠生辉，成为中华民族传统文化的代表，也逐渐成为世界了解中国文化的窗口。

在现代，漆艺出现了一种新的表现形式——漆画。大漆与各种装饰质材为漆画提供了多元材料，千年积累的传统漆艺为漆画提供了丰富的技法和表现手段，使其兼具了绘画和工艺的双重属性。

漆艺焕发新生机

无论是古老的漆器，还是年轻的漆画，其丰富的色彩美和细腻的材质美动人心弦，可制作起来却是一场耗时的接力赛。漆树种植、割漆、制漆、制作，每道工序都要以年、月为单位，整个生产流程周期长，工艺难度大，其高昂的成本也让购买者望而却步。在大力弘扬传承中华优秀传统文化的当代，漆艺如何焕发出新的生机，成为亟待解决的问题。

实际上，相比于描漆、堆漆、雕漆、填漆等步骤繁多又耗时长的传统漆艺，漆扇使用的漂漆技法属于漆艺中的创新工艺，容易上手，又兼具趣味性，还可以增强体验感。更关键的是，漂漆技法很“百搭”，除了和传统纸扇结合制作漆扇，还可以与竹骨棉布灯笼结合，制作漂染灯笼；遇白纸则是一幅装饰画、一个书签。应用还可以继续拓展，素净的首饰、服饰、箱包、手机壳、风筝等，一遇漂漆，也填满了艺术气息。

漆艺本身是一门复杂且讲究技法的非遗技术，而漆扇的流行将大漆和漆艺重新拉回大众视野，让千年的漆文化继续流淌在漆扇送来的习习清风中……

文章来源：《知识就是力量》

（责任编辑：嵇刊）