引丝线，绣江南晨昏

同行者：郁晓莹，苏州刺绣研究所有限公司高级工艺美术师、苏绣第四代传人

初夏的苏州是明媚的，阳光透过叶隙筛下点点光斑，落在窗前人儿的肩头。恍惚间，时光慢成了绣绷上穿梭的细细丝线，将江南水乡的温情缝进这夏日的晨昏里。

今年是郁晓莹从事苏绣事业的第三十年，她的创作脚步从未停歇。近期，郁晓莹挑战的是一幅长2米、宽1.05米的国画题材长城绣品。“摄影作品的绣制需要精准地复刻真实影像的细腻质感，靠针法和线条的组合呈现光影与细节；国画作品则更注重块面衔接与色彩过渡，需要反复琢磨如何用丝线勾勒出国画特有的笔墨韵味。”在郁晓莹的朋友圈里，《长城》的每日进展清晰可见——从勾勒山峰轮廓到晕染层峦色彩，从城墙肌理到烽火台砖瓦，万里长城在丝线交织中渐次苏醒。

2020年，为庆祝中国共产党成立100周年，郁晓莹和团队四位工艺师共同创作了大型苏绣作品《水乡朝晖》。画面中，近处渔船静泊，水禽安然栖息；远处太湖烟波浩渺，白帆悠悠浮动；更远处山峦起伏，在朝晖映照下仿佛披上了绚烂霞衣，满溢的暖意勾起人们对美好生活的无限憧憬。

创作前，郁晓莹常会对着画稿展开想象：青砖黛瓦间，人们过着怎样的生活？船上渔民是正扬帆启程，还是已满载而归？带着这些思考，她开始构思如何以苏绣针法表现房舍、船队与湖水。最终呈现的作品以乱针绣为主，巧妙铺陈渲染，将江南水乡的韵味、蓬勃朝气与繁荣烟火展现得淋漓尽致。细细观赏，仿佛能穿越画面，感受画中人物鲜活的日常。《水乡朝晖》接连斩获了“苏州非遗？江南织绣”大赛传承类一等奖等多个奖项，在郁晓莹看来，这是对团队苏绣技艺与创新精神的有力肯定。

梵高的《鸢尾花》是郁晓莹很喜爱的油画作品，其浓烈绚烂的色彩极具张力。在绣制这幅作品时，她针对画面中大面积色块、刮刀笔触形成的肌理感以及油画颜料的立体凸起效果，巧妙运用不同针法进行转化，这种逻辑与创作中国画时所追求的水墨晕染截然不同，却同样遵循着“因材施针”的核心法则。

除了埋头创作，郁晓莹还积极走进校园，向年轻一代宣讲苏绣。每次去学校，她都会带上体验材料，希望能让孩子们直观感受到苏绣并非遥不可及，而是充满趣味且易于入门的指尖技艺。她希望在孩子们心中播撒下兴趣的种子，期待着未来能有更多人加入苏绣传承的队伍。

每天来到研究所，郁晓莹习惯坐在一扇大窗前刺绣。有时遇上烟雨蒙蒙的日子，清晨推开窗，氤氲的水气扑面而来，郁晓莹总会梦回童年的水乡，推开奶奶家的门，看她在每个光线充足的午后摆开绣架。郁晓莹坐在她身边，认真地看银针穿梭，丝线游走……光阴倏忽而过，如今郁晓莹也成了那个窗前低头刺绣的人。从最初单纯的喜爱，到如今将苏绣视为需要传承的使命，三十年来，郁晓莹用银针和丝线编织着梦想，守护着这一古老而珍贵的非遗技艺，在新时代织就一片不谢的江南春色。