高校音乐师范类人才培养的教学探讨

［摘 要］ 音乐在人们的生活与工作中均发挥着十分重要的作用，不仅能推进文化进步，还能推动经济发展。我国教育领域一直十分注重培育优秀的音乐师范人才，以提高教师水平，进一步扩大音乐的积极作用。目前高校音乐师范类人才培养工作的开展仍存在许多问题，在一些限制因素的影响下，人才培养工作进行缓慢，导致人才培养成果无法满足社会发展的实际需求。基于此，高校需要对人才培养模式进行创新。以音乐师范类人才培养为研究对象，明确创新改革背景及现存的制约性因素，根据现存问题提出切实可行的人才培养方案，以期提高人才培养质量。

［关键词］ 音乐；师范；人才培育；策略

［作者简介］ 周 辉（1982—），男，河南洛阳人，硕士，湖北工程学院音乐学院讲师，主要从事民族器乐演奏与教学理论研究。

［中图分类号］ G652；J60-4 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1674-9324（2024）13-0177-04 ［收稿日期］ 2023-11-28

引言

音乐师范类人才培养是一个较为漫长的过程，不仅要注重提高人才的音乐专业能力，还要保证人才具有实践能力和职业道德素养。这样才能保证培养出的人才满足社会需求。新课改不断深化变革的背景下，我国教育部明确提出要大力培养创新型人才，而创新型人才培养的关键在于高水平的师资团队。由此可见，师范生的教育培养工作至关重要。音乐师范类人才培养工作需要从多方面入手，对现存教学问题进行深入剖析，寻找背后隐藏的根源性问题，根据问题采用具有针对性的教学策略，以此达到更为理想的人才培养效果。

一、高校音乐师范类人才培养模式创新改革背景分析

（一）社会发展对人才提出高要求

任何事物在发展过程中都需要进行创新改变，这样才能适应时代发展背景，不会被淘汰。对于音乐师范类人才培养模式而言，需要紧随时代发展脚步，对各项育人手段进行优化。目前，我国社会经济环境在不断变化，人们的审美呈现多元化特点。正是因为这一特点，社会对音乐文化有更多的需求。我国高校对音乐师范类人才的培养与社会需求存在脱节的问题，高校更加注重提高学生的音乐专业能力，而社会需要的是具备综合素质能力的应用型人才［1］。一方面社会需求在不断提高，另一方面高校的人才培养乏力，供需之间的矛盾问题会愈演愈烈。面对这样的发展背景，高校只能在人才培育方面求变，对教学模式进行创新，以社会需求为出发点，不断培育优质的音乐师范类人才。

（二）推进学科发展的内在要求

音乐专业想要实现可持续发展，需要从人才培养方面入手。人才培养本身就是一项十分复杂的工作，高校音乐师范类人才培养会受到许多限制性因素的影响。面对困难与挑战，高校需要主动改变，通过创新人才培养模式、优化教学设计，吸引更多的外在资源，为后续各项教学工作的开展奠定良好的基础。无论发展到任何时期，人才始终都是推进专业学科发展的重要动力。近年来，音乐专业的影响力在不断扩大，对优秀师范人才的培养成为重中之重。

二、制约高校音乐师范类人才培养发展的因素

（一）生源局限性

高校音乐师范类人才的培养工作并不像想象中简单，整个人才培养过程不仅会受到内在因素的影响，还会受到许多外在因素的制约。在多重制约因素影响下，音乐师范类人才的培养效果并不理想。音乐专业的学生文化课成绩普遍较低，虽然文化课成绩并不是衡量一个学生个人能力的唯一标准，但也能从侧面反映出学生的学习能力及学习意志。但这方面能力往往是部分音乐专业学生所不具备的，在后续音乐专业的学习中，这些学生的持续性学习素养很难体现出来，这也是音乐师范类优质人才难以培养的主要原因。

（二）师资局限性

专业人才培养过程中，教师发挥着十分重要的作用。但从实际情况来看，我国部分高校音乐教师的综合素质能力还有很大的提升空间。教师较高的专业能力是开展教学工作的前提基础，自身的职业素养和思想品德会在潜移默化中影响学生，教师对职业和音乐的热爱会在一定程度上影响学生的学习积极性。由此可见，音乐师范类人才的培育必须构建专业的师资队伍［2］。目前，部分音乐专业教师并不具备扎实的音乐理论基础，在教学中的精力投入也是参差不齐，部分教师身兼数职，会增加教学压力。专业人才的培养需要教师付出较多的精力与时间，教师只有不断优化创新教学手段，提高自身综合素质能力，才能取得理想的教学成果。针对师资建设方面，仍有较大改善空间。

（三）研究成果局限性

在对音乐师范人才进行培养时，虽然实践能力培养十分重要，但在教学过程中理论教育也非常关键，脱离理论谈实践将毫无意义。目前，我国在音乐师范人才培养领域的研究成果较少，这会在一定程度上影响理论教学的开展。一名优秀的音乐师范人才不仅要具备实践教学能力，还要有研究创作能力，但目前高校对提高学生的研究创作能力并不重视，只是单一地培养学生的实践教学能力。

生源局限性、师资局限性以及科研成果局限性三者之间有着紧密联系，生源与师资的局限性造成了研究成果的局限性，大部分高校无法在生源质量低和师资队伍不完善的情况下要求教师与学生产出对音乐教育具有实际指导意义的研究成果。

三、高校音乐师范类人才培养教学存在的问题

（一）课程设置不够合理

高校音乐师范类人才的培养需要有科学合理的课程设置作为基础，但从目前的课程设置情况来看，不仅缺乏科学性而且不够完善。衡量课程设置是否合理的关键是其能否满足教学需求，设置的内容是否紧随时代发展脚步。目前部分院校并没有及时对课程设置进行更新，一直沿用传统模式，这样的课程设置显然无法满足上述要求，导致培养目标不够明确。新时代背景下，学生呈现出个性化的学习需求，课程设置需要不断满足学生需求才能提高学生的学习积极性［3］。但由于课程设置长期未更新，导致学生缺乏学习兴趣。

（二）缺乏有效社会实践

音乐师范专业对学生的实践能力有着极高的要求，成为一名优秀教师的前提是具备实践教学能力，能够将课堂中学习到的知识转化为实践内容，科学地开展教学工作。由此可见，实践教学能力对音乐师范专业的学生至关重要。但目前教学工作对提高学生的实践能力方面不够重视，仍将重点放在理论教育上。例如，师范生在学习过程中会撰写教案，虽然知道如何撰写，但却不知道如何对教案内容进行实践。对当前存在的问题进行深入剖析能够发现，本质原因是高校并没有准确的教学目标，缺乏对音乐师范生的正确认识，导致教学存在偏差，学生的能力与社会要求不匹配。

（三）课堂教学缺乏创新性

受传统教育理念的影响，音乐专业在开展教学工作时仍采用单向性的知识灌输模式，教师始终是课堂的主体，学生只能依附于教师，无法自主开展学习内容。师范专业的学生毕业后从事的是教书育人的工作，并不是机械式地传递理论知识的人，只有具备创新能力和实践能力的人，才能胜任“教师”这个职业。音乐专业教学过程中，教师需要为学生创设具有趣味性且活跃的课堂教学活动，让学生沉浸式学习，在不断探究过程中提高自身的专业能力，让个人所具备的能力能够满足实际需求，从而在毕业后顺利就业。

四、高校音乐师范类人才培养教学策略

（一）提高学生音乐审美能力

音乐作为古老、有魅力的艺术形式，经历了上千年的发展，其中蕴含大量的文化与历史，其凭借独特的魅力影响着人们的生活。音乐师范专业的学生毕业后大多会从事音乐教师的工作，基于此，需要不断提高音乐师范专业学生的审美能力，当学生自身具备该种能力后，能为日后教育工作的开展奠定良好的基础。基础音乐教学过程中，课程一般分为三部分：（1）课堂导入。教师利用多媒体进行课前导入，播放视频影片或范唱引出本节课的教学内容，学生欣赏完后提出相关问题让学生思考。（2）新课学习。带领学生再次聆听音乐作品，梳理乐理知识，让学生进一步明确调号、节奏型的相关知识。（3）小组合作学习。该阶段主要是让学生进行自主创编，教师对完成的作品进行总结。这三部分是音乐教学最为重要的三个环节，教师一般会将重点放在1、3上，忽视了在第二阶段带领学生深入分析音乐，感受音乐的美。

基于此，教师需要改变教学手段，教学前自己要深入分析音乐内容，课堂上带领学生从音色、速度、节奏及风格流派等方面进行分析。教师介绍音乐时要使用优美的语句，将一些抽象的内容进行具象，以引导的方式让学生感悟音乐之美［4］。将审美能力的提高贯穿理论实践教学全过程，让学生懂得利用音乐要素欣赏音乐的美。当师范生具备良好的音乐审美能力后，日后工作中能够更好地对课程标准的相关内容进行践行。

（二）完善人才培养体系

高校在对音乐师范生进行培养时，为提高培养质量与效率，需要有完善的人才培养体系作为支撑。音乐师范人才的培养重点是提高学生的实践教学能力，培养技能型人才。基于此，高校可以构建以技能培养为主的人才培养体系。

1.传统教学过程中，由于人才培养体系不够完善，导致教学工作的开展并未充分结合社会发展与就业要求，学生的个人能力与社会需求脱节，师范生毕业后无法顺利就业，影响其未来发展。为解决教学与社会需求脱节的问题，高校首先需要保证课程设置的合理性，保证教学内容既具有专业性也具有实用性。将社会对音乐师范生的要求作为人才培养目标，在专业理论教学中不断渗透就业能力指导，从根本上提高音乐师范生的专业技能水平。

2.新时代背景下，各项教学手段需要创新。高校在育人过程中如果一味地沿用传统模式，将会影响院校发展与人才培养质量。高校需要开展综合全面的调研工作，将教育改革作为导向，科学合理地选择教材。打破传统教材存在的局限性，选择能够切实提高学生专业能力的教材，还要涉及一些通识知识。

3.实践课程设置得是否合理会直接影响教学效果。音乐师范生教育过程中，需要增加实践课程的比重，转变传统以理论课程为核心的教学模式。开展丰富多样的实践活动，让学生在实践中提升能力。

（三）提高教师专业素质能力

教师在学生学习成长发展过程中扮演着十分重要的角色，教师的专业能力及言行举止均会影响学生。为进一步提高音乐师范人才的培养质量，高校师资队伍的建设需要成为重点，通过不断提高教师的综合素质能力，对学生起到积极的正面影响。

1.目前部分高校的音乐教师团队综合素质能力较低，主要是准入门槛较低，在招聘音乐教师时并未对教师的能力进行严格考核，导致部分并不具备专业能力的人员进入高校担任音乐教师。基于此，高校需要适当提高准入门槛，从根源上提高教师队伍的质量。例如，可以提高学历要求，从原有的硕士提高到博士，或是提高实践能力考核的难度，在招聘过程中关注应聘者的实践教学能力。

2.积极引进、培养“双师双能型”人才。高校可以根据自身实际发展情况引进、培养“双师双能型”人才，提高师资队伍的建设质量。“双师双能型”人才是指专业能力较强、教学经验丰富且实践能力较强的高品质人才［5］。“双师双能型”人才的优势在于能够更加规范地开展理论教育，同时能提高学生的实践能力，能够让音乐师范生更好地了解实际工作情况，便于引导学生做出正确的职业规划。

3.高校教师长时间处在院校内的环境中，会影响教师个人能力的提升，作为培育人才的教师，需要不断进行自我完善，要注重进修。教师应时刻掌握社会发展的实际情况，在有充分的了解后，才能更好地对教学方案进行优化调整。高校可以定期开展学习交流活动，让教师有更多外出学习交流的机会。

（四）注重加强评价反馈机制

在音乐人才培养过程中，虽然课堂教学至关重要，但只有高质量的教学课堂依然无法达到良好的人才培养效果。高校需要进一步加强评价反馈机制。评价反馈顾名思义是指结果评价与总结反馈。利用完善的评价反馈机制能够让音乐师范生更加准确地了解自身的不足，教师可以根据学生的反馈情况对教学方案进行调整。