中学民歌教学的“四维”策略

摘要：中学音乐教材编排了汉族及多个少数民族的数十首代表性民歌作品，包括劳动号子、山歌、小调等，多元化的编排展现了民歌独特的韵味。中学民歌教学可从析、听、唱、演这四个维度切入，解读歌词内涵、感受曲调旋律、内化表现技法和助力情感表达。

关键词：中学音乐；民歌教学；歌词内涵；曲调旋律；表现技法

民歌不仅仅是一种音乐形式，更是一种文化符号。它记录了中国人民数千年的智慧和情感，反映了历史的变迁和社会的进步，承载了丰富的文化内涵和民族精神。中学音乐教材中编排了汉族及多个少数民族的数十首代表性民歌作品，包括劳动号子、山歌、小调等，多元化的编排展现了民歌独特的韵味。中学民歌教学，可从析、听、唱、演这四个维度切入，深化学生对民歌的理解。

一、 析：解读歌词内涵

民歌作为民族精神和价值观的重要载体，蕴含着丰富的文化内涵。引导学生深入探索歌词所体现的文化传统和价值观念，尤为必要。教师可利用文本分析法深入解读民歌歌词，也可以提供与歌词相关的历史背景资料，帮助学生从更宽广的视角理解歌词，将其与民族历史及文化联系起来。

如教学蒙古族短调《嘎达梅林》时，教师可以讲解歌词背后的草原起义英雄“嘎达”率领人民反抗封建王爷和反动军阀的故事，引导学生借助联想和想象，更深刻地理解歌曲所表达的情感。类似地，教学维吾尔族民歌《青春舞曲》时，可以鼓励学生主动朗读，想象歌词所描绘的景象，以此促进学生对歌词文化内涵的理解。教师还可以鼓励学生在纸上绘画，将对歌词的理解直观呈现出来。这种形象化的表达能够帮助学生深刻感知歌词所传达的亲情、友情和爱情，有助于将抽象的歌词内容转化为具体的形象。

解读歌词的文化内涵，不仅有助于学生从文化多样性的角度了解中国传统民歌文化，更能帮助学生直观地理解民歌中所蕴含的人文风貌、文化历史和情感内涵，加深学生对民歌的感知，开阔学生的审美视野，从而提高学生的文化素养和审美水平。

二、 听：感受曲调旋律

歌词从内容上诠释主题，曲调则是从感情上表达主题。在教学中，聆听具有特色的民歌曲调，可以引发学生思想情感的共鸣，深化他们对音乐的审美理解。

例如，在哈萨克族民歌《手挽手》的竖笛演奏教学中，通过播放音频、教师演示，学生可以直观地听到曲调的变化，感受到情感的起伏。在数字化时代，教师应注重利用新兴媒介进行教学，如利用音乐可视化软件或PPT，将旋律转化为线条或图形，在学生听的过程中，更直观地展示旋律特征。这不仅能帮助学生理解旋律构成，也可以让他们直观感受歌曲情感的变化。

聆听同一民歌在不同地区的变异体，可以引导学生深入了解民歌文化的多样性和演变历程。例如，《茉莉花》这首民歌从江苏传唱到河北、东北等地区，反映了地域文化的交流和融合，是中国传统文化传承和发展的体现。在教学江苏民歌《茉莉花》时，教师可以设计“连线对应”的游戏，让学生通过聆听不同地区版本的《茉莉花》，根据音乐风格将音频与所属地区进行配对，并对比不同版本的风格特色。如江苏版本精致典雅、东北版本粗犷豪爽、河北版本节奏明快，不同的风格折射出不同地理、历史和文化背景的影响。通过对比不同地区版本的民歌，学生可以更直观地感受到民歌的地域性特征。

此外，教师还可以在教学中引入对民歌创新作品的赏析和解读，如传统民歌在现代影视作品中的运用以及传统民歌的流行化呈现。观看《茉莉花》在歌剧《图兰朵》中的合唱版本，能够使学生感受民歌与西方文化的结合，在开阔他们的审美视野的同时，也能够激发他们对传统文化的热爱和传承。

三、 唱：内化表现技法

除曲调外，调式、音程、旋律、节拍、节奏等表现技法在民歌教学中也至关重要。教师可以引导学生在唱的过程中，深入探索并内化这些技法的特点、作用，帮助学生全面理解民歌作品的内在结构。

结合初中生性格活泼的特点，在演唱的过程中，教师可以采用趣味化的方式提高学生对音程、节拍等元素的理解。如借助柯尔文手势，学生尝试用手形的变化及手位的高低调节来学唱简单的音阶；通过身体动作直观理解音程大小及其对旋律的影响；还可以通过拍手、跺脚等身体语言，体验不同节拍的音乐效果。

装饰音和装饰词的教学亦不可忽视。这些元素能增加民歌的表现力和情感深度。教师可以通过范唱展示装饰音的运用，引导学生在演唱中掌握使用装饰音的技巧。对装饰词的教学，重点是理解其对主旋律的衬托作用，通过反复练唱，让学生学会灵活运用。如在《富饶辽阔的阿拉善》教学中，教师可以通过对衬词“啊哈嗬咿”的模仿和实践活动，让学生体验装饰词的艺术效果，增强演唱表现力。

民歌的演唱教学中，学生的发声和咬字技巧也十分重要。教师可以通过发声练习和呼吸训练，帮助学生掌握清晰、有力的发声方法，并调整演唱中的调式，以适应学生的声音变化。另外，咬字练习强调发音的准确性和语调，通过逐字逐句的分析，学生能准确演绎民歌的情感和意境。同时，教师应采用多样化的演唱形式和练习模式，如个人范唱、小组合唱、轮唱等，以丰富的教学形式激发学生学习积极性。

四、 演：助力情感表达

所谓演，是指利用情境创设的方法，让学生借助体态律动或者角色代入等，直观感受民歌的情感和节奏，助力情感表达。

例如，在教学达斡尔族民歌《五样热情的歌》时，就可以引导学生通过肢体动作展现达斡尔族同胞的热情与豪迈；在江苏民歌《茉莉花》的教学中，学生可以通过模仿茉莉花绽放和深吸一口茉莉花香的动作，深入理解歌曲所表达的对茉莉花的喜爱与赞美之情。此外，还可以将学生置于一定的情境中。如山西左权开花调《桃花红，杏花白》的教学中，就可以创设摘花的情境，通过摘花、旋转等动作体会歌曲的意境，增强学生的情感表达。

除上述策略外，教师还可以为学生搭建综合艺术表演和创作的实践平台，让学生借助与所教学民歌相关的器乐伴奏、舞蹈表演等形式表达歌曲的情感，实现视觉与听觉的有机结合，增强美学表达。以藏族民歌《献上最洁白的哈达》的教学为例。教师可以通过欣赏、模仿、分解、组合、表演五步教学法，引导学生了解弦子舞的基本动作，如平步、单靠步、三步一靠、三步一弯等，并在音乐的节奏中加以练习。学生通过学习弦子舞的基本动作和律动，可以更好地理解藏族歌舞艺术的整体性，体会到歌与舞在藏族音乐文化中紧密联系、相互依存的关系，从而进一步加深对藏族音乐文化的理解。

另外，在教学过程中加入民族服装和器乐伴奏，能够进一步让学生在音乐的流淌、舞蹈的律动中体验美、享受美。例如，赫哲族民间曲调《乌苏里船歌》，描述了一幅乌苏里江水波荡漾、恬淡静谧的充满诗情画意的场景。教师在教学中，可以准备简单的道具和服装，如船桨、鱼篓、草帽等，营造学生在舟中划桨、起舞、歌唱的情境。学生载歌载舞，不仅能体验音乐的悠长与绵延，也能表达出赫哲族人民对生活的热爱、对祖国大好河山的赞美。