校园音乐剧在艺术综合实践活动中的层级实施

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》将“新三科”即舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）与音乐、美术一起并置到艺术课程标准之中，拓展了义务教育阶段艺术课程的外延，这种改变突显了未来艺术课程的学科综合取向。将戏剧纳入课标课程，是对“重少数”“重比赛”现象的改变，是朝着“全体性”与“普及性”方向的落实。

2008年，笔者所在的上海市浦东新区东方小学被评为上海市首批歌舞剧特色校和浦东新区艺术（戏剧）特色校。近年来，学校每年创排一部新剧，连续8年荣获上海市戏剧类比赛一等奖。在捧得奖杯、获得荣誉之后，我们更多思考的是如何创新发展的问题。不容否认，已有成绩的取得，少数艺术特长生的培养起到了重要作用，但以艺术团队建设为主要目的，会局限艺术教育的普及。于是，学校结合上海市青年课题“小学校园音乐剧拓展型课程的研究”以及浦东新区课题“基于课程融合背景下的小学艺术综合教学实践研究”，围绕艺术社团特色打造、跨学科主题设计、校园艺术活动开展进行了校园音乐剧艺术综合实践研究。

优化艺术社团，开展“主题+模块”的教学模式

学校艺术社团音乐教师联手第三方戏剧专业教师开展表演艺术基础的“七力四感”指导（七力：观察力、注意力、想象力、感受力、思考力、适应力、表现力；四感：真实感、形象感、幽默感、节奏感）。校园音乐剧教学不仅重视学生学习过程中的艺术感知及情感体验，结合各种戏剧游戏教学法激发艺术特长生参与艺术活动的兴趣和热情，还通过鉴赏、故事、表演、音乐、合作创意五大模块的学习，使学生在欣赏、表现、创造、联系、融合的过程中形成健康的审美情趣，同时借助艺术社团为学生搭建展示才华、增进交流的学习舞台。为检阅艺术特长生的专业成果，学校的艺术社团每年都要参加区级以上的戏剧专场比赛。这促使指导教师前期就要做好社团活动的课程内容预设。

选定主题，创编“起承转合”四幕剧本

校园音乐剧的剧情要符合儿童的心理特征和艺术审美，要有利于学生形成积极向上的人生观，因而故事主题的选择尤为重要。为此，学校通过学生座谈会、学习任务单等形式，了解学生喜欢的主题，并基于戏剧表演的可操作性，在整合筛选后最终确定故事主题。例如，学校之前的校本课程预设确定了四大类主题：“动物王国”“成长故事”“超级变变变”“新闻连连看”。

音乐剧课程由学生自由选择感兴趣的主题，结合语文、道法等教材内容或优秀绘本故事，确定剧本内容，根据四幕剧“起始、进展、转折、结局”的创作框架设置场次。同时以“创作性戏剧”（美国温妮弗莱德·玛丽·瓦德提出的creative drama，又译创造性戏剧）教学开展故事创编。学生们通过“头脑风暴”对话沟通、合作互动、提出方案，一起讨论如何推动剧情。这“一连串的过程”，使学生的多元思维产生组合式的效应，从而形成有人物、有事件、有时间、有地点的微型故事。值得注意的是，在即兴沟通过程中，难免会有“困惑”的产生，此时，指导教师要善于记录，及时给予有效支持，以驱动性问题引导学生深层次思考，助推故事矛盾冲突和合理情节的自然生成。

在创作剧本的过程中，指导教师还需要引导学生注意人物性格形象的鲜明呈现、剧幕场次之间的自然衔接过渡以及人物对白语言的精练与优美表达。此外，要根据故事情节的需要选择背景音乐、音效、主题曲以及进行歌词的创编。

五大模块，循序渐进排演校园音乐剧

为将音乐剧更好地融入教学，我们以主题为线索，搜索各学科中的相关内容进行整合，通过鉴赏、故事、表演、音乐、合作创意五大模块进行教学链接，形成了系统完整的校园音乐剧排演流程，如下图所示。

关联学科教学，开展跨学科戏剧主题设计

结合校园音乐剧跨学科主题设计，我们以“人人都有戏剧素养”为目标，尝试建立学科知识间的内在联系，探索“激发—体验—创造”渗透性教学模式，融教育戏剧于各学科中。

英语戏剧工作坊。英语学科以微型课形式，针对语言教学中的某些薄弱环节进行戏剧化教学。在英语戏剧表演中，学生需要用英语进行对话和表达情感，这为他们提供了一个真实的语言使用场景。学生不再只是机械地背诵单词和句子，而是在情境中自然地运用语言，从而提高口语的流利度和准确性。同时，借助英语歌曲演唱、戏剧角色对话、表演等方式，学生可以更好地打开身心，在趣味盎然的情境中主动学习、乐于思考、敢于表达，促进学科核心素养的提升。

心理戏剧团辅课。学校结合心理团辅课，通过听故事、角色分析、逻辑推理、借用戏剧的角色扮演元素，为学生提供自发的情绪宣泄出口、自主的内心表达空间和自由的创造过程。心理教师在团辅活动之初，要和学生约定“相互之间不指责、不评价”——这对于心理剧的顺利进行非常重要。在营造非批判氛围的同时，教师还要注重学生体验的过程，一步步引导学生思考剧中人行为背后隐含的感受、观点和期待，了解冲突背后每个人物的需求和表达。这种认知的改变不是来源于教师的灌输，而是学生通过实际体验、觉察和反思归纳所得，具有自发性和长久性，真正做到了“做中学”和“做中思”。

成语故事小型音乐剧。学校结合小学语文教材中的成语和寓言故事，融合音乐教材中的歌曲创编小型音乐剧，让学生在音乐剧的排演中激发学习兴趣，体悟成语故事和寓言的寓意，提升艺术综合素养。例如：学习成语“狐假虎威”，可结合音乐教材中的《猫虎歌》进行表演，让学生活学活用，如在第一幕通过演绎《猫虎歌》来表现老虎作为森林之王的骄傲，为剧中狐狸的出场埋下伏笔，同时也能让更多学生参与音乐剧的演出；学习“邯郸学步”的成语故事，可选择合适的音乐，让学生跟着音乐模拟武士、舞姬等不同人群的走路姿态，感受燕国和赵国人走路气质的差别。

跨学科“京剧”主题设计。根据中国戏曲和西方戏剧互补的美学原则，学校努力尝试寻找两者之间的审美契合点。围绕“我是京剧小小传承人”主题开展跨学科设计，细分出“唱——国粹传唱”“念——古韵绽放”“做——‘京’彩亮相”“打——‘京’操飞扬”“画——‘京’上添彩”“创——曲韵东方”六个子项目，分别由音乐组、语文组、美术组、体育组依据学科中与京剧相关的知识开展项目设计，在真实的校园情境中，设计子项目驱动性问题，以培育学生的文化理解、艺术审美与艺术表现等核心素养为目标，让京剧成为一种跨学科学习的载体，嵌入日常教学，充分发挥跨学科学习协同育人的功能。

聚焦校园艺术，开展五育融合背景下的戏剧活动

学校始终把艺术教育作为素质教育不可或缺的重要组成部分，切实把艺术教育融入学校的办学思想和教育教学工作，面向全体学生，着眼于学生的充分、全面、多元、终身发展。

“请进来，走出去”，提升学生艺术审美。每学期，学校都会引进一部优秀儿童音乐剧，让学生通过戏剧观摩拓宽文艺视野，提升艺术鉴赏能力。同时结合“行走的美育课堂”，带领学生走进剧场观剧，近距离感受戏剧的魅力。

“班班演、人人评”，打造艺术特色品牌。“东方嘉年华”是学校每一学年最盛大的学生活动，其中戏剧节通过“以节助演，以赛推戏”的形式，不断提高学生的创作能力。班班参与，家长助演，重现经典。镁光灯下小演员们的一个手势、一声呐喊、一个眼神都表达了对角色的独特理解和对艺术的无限热爱。

努力通过校园音乐剧的艺术综合实践活动，在每个学生的心中播下一颗艺术种子，用艺术滋养他们的生命成长，是我们一以贯之的追求与企愿。目前，学校的音乐剧艺术综合实践活动已形成了“以点带面”、普及与提高并重的良好势头。未来，我们将继续在已有基础上扬长避短、不懈创新。