跨越数字与古典的边界　博通·科勒塞斯首次中国个展呈现超现实未来图景

在北京初春的暖意中，一场融合古典与数字、现实与梦境的艺术盛宴即将揭幕。2 月 28 日，X 美术馆迎来罗马尼亚裔匈牙利艺术家博通·科勒塞斯的首次中国个展“几次瞌睡后沉睡的缪斯”（Sleeping Muse After Several Snoozes）。这场由彼得·本泽（Péter Bencze）和吕栋辉共同策划的展览将持续至 5 月 11 日，为期两个半月。展览标题巧妙地向现代雕塑之父康斯坦丁·布朗库西（Constantin Brâncuși）的经典作品《沉睡的缪斯》致敬，暗示了科勒塞斯对艺术史的深刻理解与创新性转化。在 X 美术馆二层空间中，观众将有机会领略艺术家过去十年来的创作精华，透过十六件精选作品窥见一个充满想象力的未来世界。

科勒塞斯的艺术实践深深植根于达达主义和超现实主义的传统中，同时又展现出鲜明的当代特色。他的创作受到勒内·马格里特（René Magritte）和乔治·德·基里科（Giorgio de Chirico）等超现实主义大师的影响，但又以独特的方式将这些影响转化为具有现代性的视觉语言。在他的画作中，艺术史上的经典元素被赋予了全新的生命，与当代流行文化符号形成出人意料的对话。

展览中，最引人注目的是艺术家对传统艺术形象的解构与重组。例如，他将天线宝宝置入亨利·马蒂斯的《舞蹈》场景中，用机器人-马-蛇的混合体替代马格里特画作中的骑马女子。这种大胆的图像重构不仅展现了艺术家对精英主义的反思，更凸显了他对当代文化现象的敏锐观察。

在科勒塞斯的创作中，“缪斯”的形象以各种变体形式反复出现，或隐或现地分布在画面的不同位置中。这些形象既是对艺术传统的致敬，也是对其进行解构的载体。艺术家近期的作品更是明显地向未来主义和后人类美学靠拢，通过流动的金属质感，营造出一个后人类时代的乌托邦景观。

值得注意的是，科勒塞斯的作品中融入了大量来自游戏、影视、汽车部件等现代元素，这些属于集体记忆的文化符号在他的笔下被重新组合，形成了一种独特的“千禧年怪物美学”。在这个虚构的世界里，生物、机械与无机物的界限变得模糊，暗示着对人类未来的深层思考。

展览策展人彼得·本泽指出：“科勒塞斯的作品展现了一种独特的视觉语言，它既包含对过去的致敬，又充满对未来的想象。通过将不同时空的元素并置，他创造了一个让观众思考人类命运的平台。”

作为 1987 年出生于罗马尼亚的艺术家，科勒塞斯现居布达佩斯。他 2012 年毕业于匈牙利美术大学，获得硕士学位。其作品已在伦敦 Seventeen 画廊、纽约 The Hole 画廊等国际知名机构展出，并被包括北京 X 美术馆在内的多家机构收藏。他的创作涵盖绘画、素描和场域特定的绘画装置等多种形式。

这次展览不仅是科勒塞斯在中国的首次机构个展，也是其迄今为止最具规模的职业生涯展览。通过展出的十六件作品，观众将有机会全面了解这位艺术家独特的艺术视角和创作理念。展览将艺术史的经典元素与当代数字文化相融合，在现实与非现实之间构建起一座桥梁，引导观众思考技术时代中人类的位置和未来。

展览在位于北京市朝阳区半截塔路 53 号郎园 Station E1 栋的 X 美术馆开幕。这场跨越古典与数字、现实与虚构的艺术盛宴，将为观众带来一次独特的视觉体验和思想碰撞，展现出当代艺术在面对数字时代时的创新表达。

展览信息

几次瞌睡后沉睡的缪斯

Sleeping Muse After Several Snoozes

展览时间： 2025 年 2 月 28 日—2025 年 5 月 11 日

展览地点：北京市朝阳区半截塔路 53号郎园 Station E1 栋 X 美术馆

策展人：彼得·本泽（Péter Bencze）、吕栋辉