小学音乐大单元教学策略解析

艺术新课标是音乐教育改革与发展的基本纲领，是构建音乐高质量教育的重要保障。文章以艺术课程标准为基石，围绕大单元音乐“主题”“样式”“情境”等要素进行音乐内容整构，通过对音乐教学组织过程的研究，探索基于艺术新课标要求下音乐大单元教学路径，依托有效单元设计、实施与评价，保障学生在具有关联性音乐内容的单元综合学习过程中，提升音乐核心素养。

一、大单元教学设计策略

音乐大单元教学设计是以教学目标为导向，对标艺术新课标要求，聚焦音乐作品关键特征及其关联特性，进行学习内容的勾连与课程资源的统筹，确立结构化单元目标与内容体系。

（一）大单元教学目标的确立

单元教学目标是大单元教学设计的灵魂，围绕艺术新课标课程目标的核心内容“审美感知”“艺术表现”“创意实践”“文化理解”四个方面，创设符合小学音乐大单元教学的学科目标，是拓宽小学音乐大单元教学宽度与深度的有效保障。

1.单元审美感知目标

小学音乐大单元审美感知，一般可创设一元或多元感知目标内容，让学生利用视听等感官，对音乐进行系统的感知与体验。如在构建“春天”主题的单元感知目标中，教师可创设“感知体验谷建芬创作的《春晓》与陈炳铮创作的《春晓》在速度、情绪上差异”的目标；再如，建立“感知《杜鹃圆舞曲》中不同乐器的音色特点”的目标。依托大单元感知“音乐要素目标”的确立，培育学生单元音乐审美的敏感度、观察力和鉴赏力。

2.单元艺术表现目标

音乐大单元艺术表现，主要是创设歌唱、演奏、综合表演等目标内容。如根据二年级学生特点，设置“用自然优美的声音表现三拍子歌曲《报春》的韵律”的教学目标或“用明朗活动的声音表现四拍子歌曲《春天的小河》”的教学目标，让学生在“不同拍子”的大单元表现目标的引领下，领悟乐曲的音乐情感内涵，掌握音乐要素表达与展示的能力。

3.单元创意实践目标

大单元创意实践目标，主要依托音乐单元创新思维或者音乐创作技能实践过程，培育学生独特艺术想法或音乐成果的教学目标。如围绕“鼓”的单元，根据低年级学生认知特点，构建创意实践教学目标：想象“虎大王来了”的情景，用鼓创编不同的音乐节奏与力度。创意实践目标依托打击乐器“鼓”与音素不同结合的表现手法，让学生在故事情景的声音创新模仿中，提升创作能力。

4.单元文化理解目标

大单元文化理解教学目标，主要设置音乐内容、姊妹学科与社会生活之间内在联系的目标。如在“奇妙人声”单元，设立歌唱《隆里格隆》学习目标的同时，创设“了解京剧文化”单元教学目标，让学生在歌唱的同时，了解传统音乐所蕴含的文化特质与价值元素。

（二）大单元教学内容的设定

大单元教学内容的重组与设定，根据音乐的逻辑要点与内在联系，可以围绕“音乐展现形式”“音乐文化主题内涵”“音乐联觉空间勾连”等单元音乐关键要素，对音乐教学内容划分与聚类，对教学资源实施整合与补充。

1.探寻音乐呈现方式组合 —以“样式”为例

不同国家和民族的音乐载体，以丰富多样的表现形式存在着。根据音乐“样式”，进行单元内容体系化构建，能够促进学生音乐认知与能力的进阶。如选取“民歌”等相同音乐“样式”的单元内容进行组合，让学生理解同类音乐的特征与要点。

2.深挖音乐文化内涵组合 以“主题”为线

提炼单元“主题”内容，打通音乐内容之间的关联，把握音乐的内涵特征，促进学生对音乐内容的深层次理解。以“革命文化”主题音乐为例，可以通过综合丰富的革命歌曲与器乐曲内容，驱动学生走近革命传统音乐作品，深化对革命传统音乐的感知与理解。如组合欣赏曲《燃烧吧，营火》和歌曲《共产儿童团歌》内容，让学生在同主题音乐内容架构中，体会革命时期的音乐风貌，筑牢民族共同体意识。

3.发掘音乐联觉空间组合 一以“情境”为引

联觉是通过感觉勾连，架构单元音乐内容的认知过程。如组合图片、视频情境等音乐内容，帮助学生运用视觉和听觉相结合，深入理解音乐教学内容。再如，架构情境化、生活化的音乐教学内容，在情境或实景引导下，产生联觉共鸣的情感体验与价值认同。

二、大单元教学实施策略

（一）大单元教学审美感知实施策略

审美感知是大单元音乐学习的基础，是学生对音乐作品特征、表现形式、表现要素、表现手段体验和理解的过程。实施音乐大单元教学的审美感知教学，可以尝试“审美情景”“审美体验”“审美分析”等方式，开展教学活动。

“审美情景”教学是让学生在情景感知中，理解大单元音乐内容的过程。如语言描述江南美丽情景、视频播放“小巷风韵”等方式，激发学生对大单元音乐学习的兴趣；教师可以开展单元“审美体验”教学，如让学生全身心地参与感受“动感拉丁舞”单元的音高、节奏等音素，培养学生对“拉丁美洲”单元音乐的感知能力；“审美分析”教学是指教师可以引导学生分析“瑶族舞曲”等音乐作品的曲式、风格等特点，学习用音乐语言对“七彩版图”单元内容进行描述和评价，从而提升其音乐审美感知、鉴赏能力。

（二）大单元教学艺术表现实施策略

小学音乐大单元表现可以采用“模仿”“训练”“展演”等大单元音乐实践活动，培育学生音乐表达方法，提升音乐表达能力。如在“音乐模仿”大单元学习中，学生可以通过模仿音乐展示与表演，提升音乐艺术的表现力。如在“奇妙人生”大单元的学习中，教师可以让学生歌唱“隆里格隆”的“波音”，感受人声模仿京胡颤音的乐趣；或者让学生模拟视频中表演者精彩的“野蜂飞舞”表现艺术，在人声和场景的模仿中，体验音乐表现的乐趣。

在单元音乐教育中，教师还可创设演奏、舞蹈等活动，让学生在舞台展演中锻炼音乐表现的能力，提升艺术综合素养。

（三）大单元教学创意实践实施策略

大单元创意实践可以通过“音乐想象”“音乐创编”等创新实践，培养学生创新意识和创造能力。如学生在欣赏“校园节拍”大单元内容时，可以让学生用画画的方式来表现乐曲《乒乓变奏曲》与《溜冰圆舞曲》。学生根据音乐特点，展开想象，可以用画点来表示“乒乓”，也可用画线条来表示“溜冰”，学生的创新意识也在大单元音乐想象与实践中得以培育。

（四）大单元教学文化理解实施策略

音乐文化是音乐教育的重要组成部分。音乐大单元教学文化理解的实施可以通过教授单元音乐知识与历史文化等方式，帮助学生理解音乐与文化的联系，培育文化自信。如在单元教学中，介绍江苏地区的音乐风格、音素特色，引导学生了解江苏音乐的文化内涵；通过比较和分析南方、北方不同地区的音乐特点，解析音乐文化的多样性和共性，培养学生对不同音乐文化的理解力和鉴赏力；通过民歌、戏曲等“文化体验”过程，让学生体验音乐文化的魅力，在音乐文化价值引导中，构建文化自觉和民族自信等品质。

三、大单元教学评价策略

大单元评价是促进学生核心素养的全面发展，“多维化评价内容”“具体化评价标准”“动态化评价过程”“多元化评价主体”是维护大单元教学实施效果的保障。

“多维化评价内容”是指大单元音乐教学评价可以关注培养学生音乐感受美、表现美、创造美等能力；还可以关注学生音乐技能和知识的掌握、音乐表现与创造力的变化，音乐审美与文化理解的提升等方面的评价。

“具体化评价标准”主要制订涵盖单元知识理解、技能掌握、态度和价值观等方面具体且明确的单元评价标准，确保学生了解评价要求，师生能够根据标准内容进行过程与结果的判断。

“动态化评价过程”是指大单元教学评价可以贯穿于整个教学过程。教师在教学过程中定时、定期对学生进行过程性评价，以便及时了解学生的学习进展。如在单元音乐歌唱中，学生对“跑旱船”“掏洋芋”内容认知生疏，教师可以通过评价与引导，让学生在参与音乐展示实践中深化对北方音乐的理解。教学单元结束时进行，教师可以通过“终结性评价”，总结学生的学习成果，帮助学生提升音乐学习的实效。

“多元化评价主体”主要通过教师、学生等多元主体来全面、客观地评估大单元音乐的学习情况与效果。

艺术新课程背景下小学音乐大单元教学实践，围绕课标“审美感知”“艺术表现”“创意实践”“文化理解”等核心素养内容，通过单元内容的设计、实施、评价，学科资源链接更紧密，教学内容组合更广泛，学习过程更深刻，学生发展也更全面。

【参考文献】

[1]吴刚平，安桂清，周文叶.新方案·新课标·新征程：《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）研读》[M]上海：华东师范大学出版社，2022.

[2]滕海燕．高中学段中国民族音乐大单元教学实践探究[].中国音乐教育，2022（9）

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