“4413”教学模式在创意摄影校本课程中的应用

［摘 要］文章针对目前传统美术教学存在的问题，以广西柳州高中创意摄影校本课程“错位摄影”一课为例，提出通过设定问题情境、选择课堂内容、设计教学活动将“4413”教学模式应用到高中美术课堂中，以实现学生学习角色自主、学习进度自主和学习评价自主，从而推动高中美术课堂教学转型。

［关键词］大单元教学；高中美术；“4413”教学模式；错位摄影

［中图分类号］    G633.95                ［文献标识码］    A                ［文章编号］    1674-6058（2025）09-0064-04

新课程改革的推进和素质教育理念的推行对学生的综合素养提出了更高的要求。传统教育注重对学生应试能力的考查，而现代教育更关注学生知识技能与综合素养的全面提升，单一的人才培养模式很难适应新时代社会对人才的多元需求。《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》凝练提出了美术学科的五大核心素养，即图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解，为高中美术教学指明了方向。

传统的美术教学存在以下问题：第一，课堂教学模式较为单一，“灌输式”的教育方式导致学生缺少自我发展的空间；第二，教师对美术作品的解读单一、片面，过分强调知识的学习；第三，部分家长与学生对美术学科不够重视；第四，作业缺乏灵活性与多样性，难以调动学生的学习积极性；第五，对学生的评价过于简单，无法真正观测和检验学生的素质培养。

一、“4413”教学模式介绍

针对以上存在的问题，笔者通过探索与实践创建了“4413”教学模式（见图1），教师通过鉴赏—构思—创作—展评4步搭建教学框架，设计4张学习任务单和1张大单元自评表作为支架，最终实现学生3个方面的自主。

二、“4413”教学模式在创意摄影校本课程中的应用

本文以创意摄影校本课程“创意摄影玩转校园风光——错位摄影”（以下简称“错位摄影”）为例，探究“4413”教学模式如何在创意摄影校本课程中带领学生经历像艺术家一样思考与创作的过程，培养学生美术学科核心素养。

（一）“4413”教学模式下问题情境的设定

高中生正处于身心发展的关键期，教师应根据课程内容联系生活，创设真实的问题情境激发学生对美术学习的热情，这样学生的学习效果才能事半功倍。“4413”教学模式强调采用大单元教学设计，从碎片化学习转为整合单元化、结构化的学习，这需要一定的情境指引。笔者根据校本课程“错位摄影”选择内容，组织学生拍摄“校园错位大片”为母校庆生，开展“爱柳高   迎校庆”学生优秀创意摄影作品展活动，围绕“什么是错位摄影？”“如何用相机拍出错位摄影？”“如何通过错位摄影作品表达主题和情感？”“如何大胆展示并学会评价？”四个问题情境，根据“鉴赏—构思—创作—展评”四个步骤展开教学，使学生从解决问题的角度知晓本节课“为什么学？”“学什么？”“怎么学？”“学得怎么样？”这样的情境设定基于实际，贴近生活，立足学生的视角，能极大激发学生对美术课的热情，使学生从被动学习转为主动学习。

（二）“4413”教学模式下课堂内容的选择

笔者尝试改变传统的“一课题一课时”教学模式，采用“4413”教学模式中的大单元教学设计，将“错位摄影”这一课按照“鉴赏—构思—创作—展评”四个步骤分为5个课时，更注重对教学内容的选择。第一课在情境的渲染下明确主题，通过欣赏具有代表性、趣味性的摄影作品，引导学生走进摄影，认识摄影的三要素，循序渐进地走进错位摄影艺术，掌握鉴赏方法。第二课理论与实践相结合，引导学生学习拍摄技巧与要点，通过借鉴和模仿优秀错位摄影作品，尝试构思、设计小组错位摄影作品。第三课根据实际情况设计两个课时，学生经过前期的积累对作品创作有了初步设想后，教师利用探究式学习给予学生更充足的创意实践时间，让学生将创意落到实处。第四课开展错位摄影作品班级评比展示活动，活动由美术课代表主持，学生既是参赛者又是评委，师生对照要求与细则对摄影作品进行评价，共同选出的优秀作品在校庆期间展示。

（三）“4413”教学模式下教学活动的设计

“4413”教学模式下的教学活动设计不仅要聚焦学生的已知、未知，确保学生在循序渐进的过程中有效构建知识框架，而且要挖掘学生的能知、想知。从人的发展角度来说，每个人都有一定的潜能，教师要启发学生通过活动情境收获情感体验，充分发展学生的“个性”，夯实学科知识，激发学生潜能。笔者在“错位摄影”这一课的四个教学步骤中丰富教学活动形式，根据课堂内容、教学目标分别设计了4张学习任务单和1张大单元评价表作为学习支架，尊重学生的独立性，助力小组团队合作，深入开展教学活动，让学生通过自主合作、探究式学习培养美术学科核心素养。“4单1表”既能让学生明确学习目标，又能记录学生各阶段的学习成果。“4413”教学模式下的教学活动设计如下。

第一课“鉴赏”的教学活动：1.引导学生通过照片中的物体展开视觉联想，并将联想画面画在照片上；2.开展小组合作探究，完成错位摄影作品鉴赏，并以文字形式记录在鉴赏学习单上。

设计意图：1.由浅入深，培养学生的想象力，激发学生的学习热情；2.培养学生图像识读、审美判断的能力，唤起他们的知觉经验，使他们在教学中积极地去感受生活，感悟美。

教学过程一：

师：我们刚刚欣赏了葡萄牙摄影师雨果·苏伊萨斯有趣的错位摄影作品。接下来老师想考考大家，请大家翻开课本“思考与交流”部分的4张错位摄影作品，思考一下这些作品在拍摄时是分别根据物体的哪个特点或从哪个角度入手来进行创意错位的。

生：它们分别从物体的形状（同样是圆形）、颜色（同样是蓝色）、质感（同样是毛茸茸的感觉）以及拍摄角度（同一个视角方位）这四个方面作为联想的切入点来进行错位拍摄的。

师：观察仔细，分析得非常到位。这也给我们提供了思考的方向：在我们拍摄错位作品时，也可以通过形状、色彩、质感和方位来联想前景与背景，并选择合适的道具。我们也来试一试，各组桌上分别有不同类型的照片，请小组成员任选其中的一张，并直接在照片上用笔画下你们由照片联想到的画面，等下我们来彼此分享一下。

小组1通过“云朵”联想到了绵羊、棉花糖等;

小组2通过“手指”联想到了情侣、鸽子等;

小组3通过“花卉”联想到了雨伞、舞者等。

教学过程二：

师：每个小组对抽到的错位摄影作品进行合作探究，并将探究结果记录在鉴赏学习单上，3分钟后我们请几位小组代表来说说你们小组的合作探究结果。

小组1：我们抽到葡萄牙摄影师蒂亚戈·席尔瓦拍的作品，他的作品画面层次很丰富，前景是台灯，中景是人物，远景是日出或夕阳，采用的是三分构图法和逆光拍摄。这幅作品给我们组拍摄提供了一个方向——光不仅可以用来渲染氛围，也可以作为道具使用。

组2：我们组选择了赵磊的作品。这幅作品采用的是对称构图，画面光线非常柔和并且有两个人刚好走到了路灯的后面，这样就产生了一半人、一半灯的视觉差。所以我们觉得错位拍摄的时机和角度很重要。

小组3：我们组选择的是希腊摄影师安蒂莫斯·达格卡斯的作品。这幅作品拍的是捡垃圾的天使，采用的是顺光拍摄，九宫格构图法。因为背景画了天使，我们组刚好有位画画能手，这让我们组联想到错位摄影也可以用画来加分。

第二课“构思”教学活动：1.鼓励学生尝试用“替换法”模仿摄影大师的优秀错位摄影作品，思考并讨论如果在柳高校园内拍摄，可以利用哪些场景和道具？2.带领学生在校内取景、收集素材，并将构思和设计以图文的形式记录在构思学习单上。

设计意图：1.通过借鉴与模仿优秀错位摄影作品，打破与摄影的距离感，培养学生的创新思维和意识；2.培养学生养成学会观察、善于观察、勤于记录的习惯，为之后的创意实践活动奠定基础。

教学过程：

师：我们欣赏了很多有意思的“巧合”作品，了解了错位摄影的拍摄原理和要点就是巧妙地组合前景与背景，利用视觉差来换个角度看世界。那么，如果借鉴和模仿这些大师的错位摄影作品拍摄“校园错位摄影”，你能想到选择校园里的哪些背景和道具来拍摄吗？

生1：我们可以模仿这张照片，剪一些过期的英语报纸和杂志上的图案，然后与校园里的建筑、植物进行组合，这样既可以表现出校园环境优美，又可以变废为宝。

生2：我觉得喷雾与自由女神像的组合让我想到学校里的很多名人雕塑，我们也可以利用一些相关的道具与之组合进行错位拍照。

生3：我发现几张照片都用了喷泉、水瓶等与水有关的道具，我觉得可以在学校选择绿植较多的地方作为背景，拍摄一组保护水资源的绿色、公益、错位“大片”。

师：你们的想象力太丰富了。接下来的时间就交给你们，请各组长组织本组成员到校园里取景、收集素材，并将小组错位摄影的拍摄构思以图文的形式记录在构思学习单上，以免灵感悄悄流逝，下节课我们开始拍摄。

第三课“创作”教学活动：各小组根据前期的积累和准备，完成并完善“爱柳高   迎校庆”错位摄影作品，同时将创作过程记录在创作学习单上。

设计意图：在明确创作主题的前提下，通过任务驱动的方式创造合作学习的机会，培养学生的想象力、创造力、动手能力以及团队合作能力，及时梳理、归整、记录有助于学生和教师对学习过程进行观测。

第四课“展评”教学活动：作品展示活动分为课堂展示和课外展示两部分，在课堂展示环节中展示小组或个人错位摄影作品，展示过后在课堂上和展评学习单上完成自我评价、同学互评和教师总体点评，并推选出优秀学生作品；在校庆期间举办线上、线下优秀作品展活动。

设计意图：通过展示与评价，搭建学生展示自我、认识自我、完善自我的平台，增强学生的创意自信，通过自评和互评让学生学会客观评价，发扬优点，改进不足。

教学过程：

课代表：接下来我们按照抽签顺序，各小组派代表或集体上台展示作品，展示后各小组参照评价细则对本组学习过程以及学习成果进行评价打分，并对其他小组进行点评。

小组1：我们一开始有很多构思，但由于缺乏创意最后都被推翻了。临近校庆的时候，我们在校门口文具店发现了明信片，由此得到灵感，用手绘明信片与校园里的实景拍摄系列错位作品，看着照片能让人有种漫步校园，亦真亦幻的感觉，可惜的是我们拍摄技术还有待加强。

小组2：我们组拍摄的作品叫《时空错位》。一开始拍出来的效果并没有“大片”的感觉，但当我们围成一圈翻看拍摄照片时，课代表施雨缘同学突然发现站在她的角度看到的照片更有时空旋转的错位感，加上老师上课时也提到上下翻转也是错位拍摄的方法之一，于是我们就拍出了这组“颠倒”时空的作品。

生1：我们印象最深的作品是《时空错位》，作品真的给人一种眼前一亮的感觉，而且他们组的“补救”措施发人深思、值得学习。

生2：我想给第3小组提个建议，作品想法很多，但是有点杂乱。在黑板上手绘蒲公英，与人物错位这个表现手法很新颖，以此借喻教师无私奉献也很贴合“感恩母校”的主题，但如果用这种手法拍组图，主题性和吸睛程度会更好。

师：很感谢各组同学的分享和点评。在你们的作品和表达中我感受到了你们的成长和转变，也收获了创作的灵感。

三、结语

素质教育已成为教育领域的一个核心导向，它不仅要求学生熟练掌握并灵活运用相关知识，还着重培养学生的多元化能力，旨在促进其全面发展［1］。在美术教学中，教师应该让学生在真实、复杂的环境中进行锻炼，更好地体现美术教学的深层次价值。在美术课堂中应用“4413”教学模式，将课堂学习的主动权交给学生，教师加以引导、点拨与鼓励，学生通过鉴赏、构思、创作、展评实现学习角色自主、学习进度自主、学习评价自主，其主体作用得到充分展现，这过程能撬动美术课堂的转型。当然，“4413”教学模式在应用中还存在需要改进和优化的地方，需要我们在以后的实践中不断修正、细化和完善。

［   参   考   文   献   ］

［1］  袁志正.美术教育教学中学生实践能力培养探讨［J］.中国教育学刊，2019（增刊1）：130-131.

（责任编辑    陈    明）