走近呈现独特美学风格的柬埔寨电影业

世界电影版图缤纷多彩，柬埔寨电影宛如一朵含苞待放的莲花，酝酿着惊艳世界的力量。

柬埔寨传统舞蹈宫廷仙女舞于2003年被联合国教科文组织列入世界非物质文化遗产名录，此后通过大银幕名扬世界。柬埔寨导演卡维奇·尼昂2021年执导的《白色大厦》，以金边白楼拆迁为线索，穿插传统舞蹈，展示了柬民族文化的韧性。2017年奈飞投资的《他们先杀了我父亲》在呈现历史时大量运用古典舞元素，影片上映后两年内，柬国内舞蹈培训机构报名人数增长37%。

柬埔寨现有23家商业影院、58块银幕。2023年9月，柬政府颁布《创意产业振兴计划》，将电影列为国家战略产业。同年11月，柬文化艺术部发布《2024～2028年电影产业发展纲要》，将电影业定位为“国家文化软实力核心载体”，制定了到2028年本土电影年产量从15部增至30部、银幕数超100块、培养500名专业技术人员的目标，还设立“吴哥电影基金”，年拨款200万美元，用于剧本开发、设备采购和国际发行。

2023年12月，洪玛奈首相出席金边国际电影节，称“电影是柬埔寨战后文化重建的钥匙”，将电影节升级为政府主办，还宣布了外资电影公司在柬拍摄享受15%增值税减免的政策。

2024年4月，东盟文化部长会议启动“澜沧江—湄公河电影走廊”计划，与中、越、泰等国共建联合制片中心，柬提供拍摄场地税收全免政策。

近年来，柬埔寨电影以独立电影和纪录片为突破口，逐步建立起独特的艺术影响力。2013年，潘礼德执导的《残缺影像》夺得第66届戛纳电影节“一种注目”单元大奖，并成为首部获奥斯卡最佳外语片提名的柬埔寨电影。2021年，卡维奇·尼昂成为柬埔寨首位入围威尼斯电影节主竞赛单元的导演，其执导的《白色大厦》斩获“未来之狮”最佳处女作奖。2023年，索法达里·赛以柬埔寨传统皮影戏为背景的《三个哀愁的图腾》入围柏林电影节论坛单元并获亚洲电影促进联盟奖。

截至2024年，柬埔寨已有七部电影入围戛纳、威尼斯等国际一类电影节，其中，动画片《高棉神迹》成为首部入围法国安纳西国际动画电影节的东南亚作品。

柬埔寨正凭借融合历史创伤记忆与魔幻现实主义的美学风格，形成独特的“湄公河电影学派”，完成从“文化抢救”到“美学输出”的产业蜕变。

柬埔寨政府近年推行“电影外交”战略，通过国际合作，构建“电影取景+文化输出+旅游转化”的成熟模式，而吴哥窟作为核心资源，发挥着战略支点作用。2001年好莱坞电影《古墓丽影》上映，片中安吉丽娜·朱莉饰演的劳拉在塔普伦寺探险，巨树盘绕寺庙的视觉奇观成为标志性影像。此后，赴吴哥窟旅游的观光客数量激增，从2000年的46万猛升至2002年的80万，2005年达106万。

中国香港导演王家卫执导的《花样年华》（2000年）也曾在柬埔寨取景，周慕云向树洞倾吐心声的经典镜头取景于吴哥窟班迭哥迪寺，极大激发了中国人赴柬观光的兴趣，班迭哥迪寺也因此跻身《孤独星球》“亚洲十大电影朝圣地”排行榜。

2024年，柬政府推出“电影取景补贴计划”，对在吴哥窟拍摄超三天的剧组给予每天5000美元的补助。

为加速产业升级，柬埔寨牵头启动“澜沧江—湄公河电影联合制片计划（2024～2027）”，携手泰、越、老、缅共建东南亚首个跨域影视产业共同体，并强化与法国等传统伙伴国家的历史纽带，走出一条区域协同与国际联动并行的升级之路。

德国通过技术赋能与柬埔寨深度合作，全球影视巨头ARRI公司斥资200万欧元在柬埔寨暹粒省建成东南亚首个云剪辑中心，铺设数字基建。柬政府配套10%退税政策，形成“技术输入—产业升级”双向循环，吸引国际团队使用德国设备在柬制作电影。澳大利亚则与柬埔寨共建“泛亚惊悚联盟”，首作《人骨咒》融合高棉巫术与悬疑叙事，构建“东南亚恐怖美学”，获悉尼电影节预购。

在影视产业国际合作的推动下，柬埔寨电影节生态体系蓬勃发展。柬埔寨国际电影节2023年吸引42国187部影片参展，达成12项版权协议，其“东南亚新锐单元”价值凸显，35%入选作品获后续投资。

2024年恰逢中柬人文交流年，由柬埔寨文化艺术部主办的第二届亚洲电影节主竞赛单元“金隆都奖”颁奖典礼3月在金边举行，中国与哈萨克斯坦合拍的电影《音乐家》从亚洲12国325部作品中脱颖而出，荣获最佳影片奖。