大学里的小梨园

在加入戏曲社之前，我并不知道，原来在这所每个人都夹着厚厚的专业课书本、戴着耳机步履匆匆的大学校园深处，还藏着一座小梨园。在这里，时间的流速被放慢了许多倍。当“戏曲”和“大学”这两个许多人眼里风马牛不相及的标签碰撞在一起时，不免会令人产生一种跨越时空般的奇妙感觉；但在树人育德、弘扬中华优秀传统文化上，它们又殊途同归。

从咏春拳社到戏曲社

高考结束后的暑假，出于一种近乎疯狂的娱乐补偿心理，我没日没夜地看自己以前想看却没时间看的电影。看完《叶问》后，我对咏春拳产生了极大的兴趣。因此，在大学入学后，面对丰富多样的社团，我毫不犹豫地选择了咏春拳社。

好景不长，两个学期结束后，我们的社长毕业了，咏春拳社也面临管理层青黄不接的窘境，失去了几个主心骨学长学姐们，其余的社员包括我也都无心再坚持下去，陆陆续续提交了退社申请。

直到某一天，机缘巧合之下，一个学姐找到我，说戏曲社正在招新，之前在咏春拳社看我很喜欢传统文化，现在咏春拳社解散了，如果感兴趣的话不妨去戏曲社试试。

我答应了，但说实话，在这之前，我对戏曲了解得很少。京剧是国粹，川剧会变脸；旦角“咿咿呀呀”，花脸“哇呀呀呀”……这就是我对戏曲的基本认知。只有黄梅戏还不算陌生，因为我是安徽人，从小在淮河边听着《女驸马》和《天仙配》婉转的旋律长大。

新学期的第一个社团活动日到了，那是个周三的下午。我对着手机相册里的校园地图，好不容易才找到了藏在教学楼深处的戏曲社活动室。

活动室里隐隐传出京胡的吱呀声。我站在门前欲叩门，胆怯之情却忽然生出来：要不还是回去吧？戏曲，听起来就是阳春白雪，社里肯定隐匿着许多“童子功”的高手吧，像我这样对戏曲一窍不通的“小白”，生旦净丑都分得不是很清楚，进去只会闹笑话。

如今，我已经忘记了自己当时是如何战胜了内心莫名其妙的胆怯与自卑，总之，犹豫很久后，我还是推开了那扇门。眼前向我徐徐展开的，是一副陌生而又绮丽的画卷，我平淡的大学生活也由此迎来了第一个转折点。

初入梨园：从零开始

第一次坐在活动室里，我们这些新人无一例外，都显得十分拘谨。我们并膝坐成一排，静静地望着台上的两个学姐，她们正看着平板上的视频对戏词，一板一眼，看起来十分专业。学姐们那又脆又亮的声音使我们感到新鲜，心里产生了强烈的羡慕感：如果有朝一日，我们也能像学姐们一样自信自如地站在舞台上，不知道又是怎样一幅光景呢？

戏曲社的指导老师是法学院的一名讲师，同时也是我们的老学长。他在本科期间就致力于学校戏曲社的振兴，后来在台湾读研时期，他又拜了一名著名的京胡琴师为师，系统地学习京剧的唱念做打。回母校任职后，带着心中的那三分遗憾和七分热忱，他重新扛起了戏曲社的大旗。

做完自我介绍之后，老师询问我们都对哪些戏种感兴趣。小伙伴们的回答不一而足：有的喜欢越剧的婉转，有的喜欢昆曲的高雅，有的喜欢秦腔的高亢，有的喜欢京剧的端庄……我虽然是听黄梅戏长大的，但因为小时候受到喜爱京剧的外公的影响，对京剧更有一种别样的情怀。

经过一番思考，我选择了京剧梅派青衣作为自己即将学习的本工。

老师介绍说，梅派唱腔，是由京剧大师梅兰芳先生创立的，饱满清亮、圆润甜美，非常适合女孩子学习。

选择了要学习的行当后，老师便让我们一字排开，逐个唱“咿”和“啊”音，目的是看看我们嗓子的潜质。一开始我十分不习惯，在人前开口让我感到既尴尬又恐慌。老师鼓励我说，大家都是从零开始的，没有人一生下来就会唱京剧，但如果一直怕丢脸，就永远没办法开口。一旁帮忙指导我们的学姐也说：“是啊，京剧是一个非常包容的戏种，试着唱出你的第一个字吧，你会爱上它的。”

老师和学姐的话深深打动了我，给予了我莫大的勇气和力量。我张开口，唱出了属于自己的第一声“啊”，也从此和京剧结下了不解之缘。

彩唱：永生难忘的夜晚

时光荏苒，转眼间我加入戏曲社成为正式社员已经有两年了。在这两年中，我经常在清晨来到校园里的湖边，“咿咿呀呀”地吊嗓子、练唱段；闲暇时，我也会去练功房，对着镜子练圆场步、摆身段，想象自己站在聚光灯下的模样。

没想到，这一天很快就来临了。

又是一年开学季，学校按照惯例，将在国庆假期结束后的一个周三下午举办“百团大战”社团招新活动，晚上还有晚会。老师说，每年的“百团大战”都是社团招新的最好时机，错过了就不会再有。因此，我们戏曲社今年也要和往常一样，排出一折短小精悍的戏，上台表演。经过讨论，最终确定彩唱《贵妃醉酒》中的“海岛冰轮初转腾”一段。为了给更多的社员提供上台机会，社长拍板采用三人伴唱、一人彩唱的形式。

唱，并不难，真正难的是将要扮成杨贵妃的那个人，她需要戴着沉重的凤冠，运腔、走圆场、甩水袖……这是个机遇，同时也是挑战。

在社团众多小伙伴的推举下，最终确定由我来扮演杨贵妃。我们组成了一支四人小分队，为演出做准备。为了使演出的效果达到最佳，老师联系了一位他认识的京剧老师，特地抽出一个周末来帮我们调整细节，教我身段动作。

于是，在国庆假期前的最后一个周末，我们一行四人，专程从学校所在的郊区乘两个小时的地铁赶往市区“拜师学艺”。

一开始，我连台步都不会走，手总是卷在水袖里，扇子也用不好。我内心感谢社团的小伙伴们把这样的机会给了我，为此我整个假期既没有在宿舍休息，也没有出去旅游，而是风雨无阻地来到练功房，对着录下来的教学视频一点一点地抠细节：兰花指怎样翘，泥金扇如何展开，腰的线条怎样最好看，眼睛应该看向哪里，做每个动作时脸上的表情应该是娇媚的还是苦恼的……连晚上睡觉，梦里都在唱“奴似嫦娥离月宫”。

第一次包头痛得要命，化妆师姐姐说如果太疼，可以不包发网，将头发裹得松一点。但为了更好的舞台效果，我还是选择了包，并特意让化妆师姐姐勒得紧紧的，因为听说在前两年的某次演出中，上台表演的学姐头包得太松，在表演过程中凤冠整个掉了下来。我不想让这种事情发生，只能强忍着想呕吐的冲动，咬牙坚持。冰凉的榆树皮贴在脑门上，脸一点点白起来，眼圈一点点红起来，额角吊起来之后，我觉得仿佛整张脸皮都被拉扯开了……

站在舞台上的那一刻，灯光打在我的脸上，台下观众的欢呼声像潮水般向我涌来。那一刻，我仿佛暂时忘却了一切。那位深宫中的大唐贵妃好似穿越了千年时空，她就站在舞台旁边看着我，并露出美丽的笑容。京胡响起，我就不是自己了。我既在戏中，也在戏外——戏中人已附着在我的身上，伴我行云流水般完成这场演出，便是戏中人的心愿。

雷鸣般的掌声将我从几分钟短暂的梦境中拉回现实。我们知道，这次演出很成功，我们没有辜负戏曲社全体师生的期待，没有辜负京剧，最重要的是没有辜负自己。下台之后，我立即被蜂拥而上的小伙伴们簇拥起来，他们吵着、笑着，开玩笑说要和“杨贵妃”合影，但又顾念着我的身体，忙不迭地搀扶我到后台，七手八脚地帮我卸下沉重的凤冠，脱下被汗浸湿的女蟒服。而我在眩晕之中感到了一种巨大的幸福，成功的喜悦和伙伴的温情，将我的心脏温柔地充盈。

朋友说我何其幸运，能够在大学四年里拥有这样一个千载难逢的机会，又感叹当初我选择加入戏曲社真是个正确的决定。只有我自己才知道，为了台上这光鲜的几分钟，台下要流多少汗、付出多少心血。也只有我自己才知道，当初不是我选择了戏曲社，而是戏曲社选择了我，是它在我迷茫的时候用温暖的臂弯接纳了我，是它带着我看到了别样而缤纷的另一个世界，是它引领着我找到了我自己。

而我想说的是，不论何时，都要敢于向未知迈出第一步，要忠于自己的选择。人生的路有千万条，坚持走下去，你脚下的那一条，又怎知不会是最好的那一条呢？