诗经原创音乐在音乐课堂的美育价值体现

《诗经》诗歌是乐歌，也是一部失去了曲谱的歌词，因旋律失传，学生对《诗经》的认识主要源自中小学语文和音乐教材里。笔者在研究探讨诗经原创音乐的创作及实践中，了解到学生普遍对古代文化兴趣不高，结合时代特点，尝试用原创音乐的形式辅助课堂教学，通过新颖丰富的课堂形式让学生学会用音乐来表达诗词内容，通过音乐感受语言美和诗词美。

一、创作适合学生年龄特征的原创音乐，丰富课堂人文素材

1.教材课程分析

花城版八年级下册第1单元神州古韵——音乐长河中的故事，音乐故事之三——孔子与《诗经》。在《关雎》这一课，教材本身就有原创歌曲，女声独唱，音调仿似江西赣南的民间小调，此调有着“灯歌”的味道，较欢快活跃，用为欣赏课较合适，让学生欣赏了解诗经和民歌的关系，句子呈现成对、结构匀称的特征，在内容上奠定基调情感，通过抒情与叙事营造意境。

结合地区实际情况，笔者在创作时考虑到八年级学生年龄特征和《关雎》内容，为使学生更喜爱《诗经》，让学生知道《诗经》原来可以用多种音乐形式来表现，在唱法上除了民族唱法还可以流行唱法，故在原有歌词的基础上再谱曲，音乐简单、音域符合中学生声音特点，在课堂上学唱，加深对《关雎》的理解。

2.了解原创音乐特点

本文原创音乐基调简单、抒情优美，二部曲式，双声平调和叠韵使这首诗歌读起来即有音节音韵美感，如“参差”是双声平调，“窈窕”是叠韵，因此乐曲用了比较工整的节奏和接近普通话音韵的旋律来表达。A段“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，其中“参差”和“窈窕”就是根据双声平调和歌词音韵来表现，B段的“参差”和“窈窕”也是用相同的音高来表示，使音乐更接近原诗，更体现音乐与文学的紧密关联性，此乐朗朗上口、可唱可吟，适合教学中辅助素材，丰富课堂形式，有利于拓展教学内容，更深层次提升教学质量。

二、感知《诗经》原创音乐，创设有美育价值的音乐课堂

本文以八年级音乐课“为《诗经》谱写的歌曲《关雎》”为例，通过了解《诗经》的“风”“雅”“颂”三大部分，欣赏原创《诗经》音乐《关雎》，创设情景、朗诵歌词、学唱歌曲《关雎》等形式来感受古诗词的美及意蕴，达到陶冶情操，育人的作用。

1.创诗经音乐创新课堂形式，提高音乐感知审美能力

读在本课不可缺少，教师设计了朗诵和歌唱表演创作的环节，用原创音乐为背景，激发学生创作场景的欲望，请学生朗读，在重章叠句的反复诵读中促进情感的抒发，使得学生想唱，体现了音乐课的主体性，时时把“读”和“唱”巧妙结合，相互交替，从文字读音和音节来感受语言之美，从旋律和节奏来体验音律之美，使学生爱上诗经音乐，更深层接触诗经音乐。

通过创设情境问题，直观呈现诗经内容。

首先是探究式问题创设。播放教材《关雎》，再呈现原创音乐《关雎》，引导学生聆听感受，对比感受为什么同一首歌曲有不同音乐？它们的音乐是从哪来的？听了音乐之后有什么感受？

因为年代远久，《诗经》音乐旋律已遗失，所以我们可以为其作曲，以音乐的形式来学习。因此本课教学设计出现了两首《关雎》音乐原创作品，一首教材《关雎》，此歌唱功难度较大，建议作为欣赏内容，引出《诗经》和地方小调的关系；另外一首为本书笔者写的《关雎》，歌谱如下：

因学生对原创作品更感兴趣，因此重点从本书的《关雎》原创音乐入手，引导学生找出相同音高的音符在歌曲里面出现了多少次，它们分别有什么作用，带着问题进行朗诵和学唱，读和唱后发现，相同音高的歌词是双声平调和叠韵的形式出现，引出了音乐与语言、音乐与文学的紧密关系，增强学生对文学了解的欲望。

其次是故事化问题创设。本课《关雎》原创音乐编曲老师还专门创编了故事情境音乐，呈现的声音有集市叫卖声、鸟鸣和流水声等。在赋予美的色彩的画面中，学生有了强烈的审美意识。

潮州市潮安区枫溪镇枫溪中学的邱老师在学生会唱后，把以上原创场景音乐在课堂上呈现，创设故事化问题，让学生想故事，故事内容要和《关雎》所表现的内容有关联，发挥创新思维，细节要有创新，情节自由发挥，这个环节遵循了新课标的创意实践这一核心素养，激发学生的创新思维能力，这时候，学生想到了重章叠韵的写作手法，从“先生和学生”的对话入手，激发了邱老师和学生创作舞台剧剧本的思维，为课后拓展艺术社团原创作品（舞台剧）剧本创作做了铺垫。

2.原创诗经音乐加强对中国文化的深层理解，提高人文修养

宋·朱熹说：孔子曰“《关雎》乐而不淫，哀而不伤”，愚谓此言为此诗者，得其性情之正，声气之和也。（《诗集传》）。通过以上情境铺垫，多了对歌词的理解，唱歌的意义有所体现，这时以学生为主体，谈对《关雎》里君子和淑女的理解。答案有多面性，好看的、有才能的、有地位的等等，总结指出君子和淑女不单单是外表的好看或者衣着华丽，“君子”是兼有地位和德行双重意义的，而“窈窕淑女”，也是兼说体貌之美和德行之善。人们常说的内外兼修指的就是君子和淑女，性情之正，声气之和在这节课也体现出来，当今核心素养教育正是遵循了这一教学理念，知识技能、人文思想、道德修养等是我们的课堂必须重视的。

3.原创诗经音乐拓展创作实践，激发思维创新能力

普遍认为，创作实践在现阶段音乐课堂中是比较难实施推行的，原因是学生的音乐基础不好，学生没有创作欲望，无从下手。笔者认为，创作实践主要还是在音乐课堂进行实施，看教师怎样引导，怎样激发兴趣欲望。以《关雎》为例，在学生学唱之后普遍认为，原来《诗经》也可以这样唱、这样演，充分激充分感受语言音韵美的基础上，模仿创作的旋律曲子，进行改编。如“关关雎鸠 在河之洲”“窈窕淑女 君子好逑”这两句，再反复吟诵的基础上，“关关”即是象声词又刚好是双声平调，“窈窕”是叠韵，从这两组词入手，引导学生用相同的音高来表现。在原有音乐的基础上，以歌曲第一句为例（让学生哼唱）：

改编为（教师课堂记谱）：

这两句的改编没有变动节奏，而是变了个别音高，也达到基本效果。或指导学生音乐创作除了在音韵的基础上作曲，还可模仿本诗重章叠句的写作手法，明·钟惺说：“看他窈窕淑女，三章说四遍”（《评点诗经》）。说的就是重这首诗歌重章叠韵的巧妙之处。教师引导学生在旋律上可以多句相似，变换个别音的创作手法，此种创作简单且有效果更有匀称美。学生知道了旋律和语言的关联性，随时都可以创作，从音乐中找灵感，在方法中实践，激发创造思维能力，课堂既体现了音乐的多面性，也体现了实践创作在课堂的功能性，学生明白了音乐中的旋律、节奏、调式、曲式、情感等要素不仅反映在《诗经》之中，而且逐渐为诗歌的停顿、节拍、用韵、重音等形式奠定了基础，学生也能多方位多形式感知音乐课堂魅力，提升个人综合素质。

三、引领中华优秀文化思想，体现育人美育价值

原创诗经音乐在课堂所体现的美育价值是无可厚非的，从知识到思想引领各方位都为我们指明了方向。《诗经》里有生活的记载，有劳作、徭役的描述，有爱情婚姻道德的评判以及歌功颂德场面，其展现了自然万物的运动变化及人的生存状态，还展现了历史长河中人的生命过程中的精彩故事，在若干年后的今天，作为学校育人引领者，音乐教师应发现诗经的艺术美及其与音乐的特殊形式，充分挖掘诗经文化中蕴含的德、智、体、美、劳五育并举的内涵，开展学科融合育人课程，构建育人体系，以课堂的形式和社团艺术团体的形式开展诗经文化进校园活动，以音乐为媒，以校园为阵地，师为引导者、学生为学习主体者，充分发挥音乐核心素养价值观，以原创音乐的形式通过演唱、合唱、独奏、合奏来感人、育人、化人，从而体现了心灵和艺术相融合的美育品格。将中华优秀文化根植于师生心灵，打造底蕴丰厚的高雅文化校园，让中国文化发挥自我独特的魅力、中华文明呈现神韵美、培养学生文化使命，提高民族自豪感。

【注：本文系广东省教育科学规划2022年度中小学教师教育科研能力提升计划项目课题“诗经原创音乐创作及实践研究”（课题立项编号：2022YQJK566）的研究成果】

责任编辑 韦英哲