基于音乐剧学科素养的英语语音教学模式探析

［摘 要］ 高等教育阶段的语音课程大多为英语专业开设。以一所音乐院校面向音乐剧专业学生开设的英语语音课程“英语正音”为例，探讨语音知识与音乐剧知识相结合的英语语音教学模式。该模式通过对课程的教学目标、教学内容、教学方法、教学资源和考核方式的调整，将语音教学与实践和音乐剧学科的要求相结合，以此来调动学生的学习主动性，提高英语语音教学质量，培养学生的音乐剧学科素养。

［关键词］ 学科素养；音乐剧专业；英语语音；教学模式

［基金项目］ 2021年度浙江音乐学院校级教学改革项目“基于学科内容（CBI）的英语语音教学模式的研究”（G001A3032110）；2020年度浙江省教育厅虚拟仿真教学项目“多情境音乐英语交际训练与智能测评虚拟仿真”（G001A3202208）

［作者简介］ 何 琦（1987—），女，浙江衢州人，硕士，浙江音乐学院人文社会科学部讲师，主要从事英语教学研究。

［中图分类号］ G642.0 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1674-9324（2023）18-0157-04 ［收稿日期］ 2022-07-14

引言

我国提出的“一带一路”倡议、人类命运共同体的建设、中国文化“走出去”倡议等均要求高等教育培养出可以服务于国家战略的新时代国际化外语人才。良好的语音能力是高素质国家化外语人才的外在体现。2018年4月由教育部、国家语言文字工作委员会正式发布的《中国英语能力等级量表》中，对各个级别学习者的语言能力做出了明确的要求。语音教学是语言教学的立足点，要想提高英语能力，尤其是听说能力，扎实的语音基础是必备条件。我国的语音教学主要在英语学习的初级阶段完成。在高等教育阶段，除了英语专业的本科生外，绝大多数的学生不再进行系统的英语语音训练。尽管近年来，大学生的英语语音能力有所提高，但是仍然有相当一部分大学生的英语发音存在问题，有浓厚的地方口音，尤其在语调方面普遍受到地方方言的影响，有的甚至影响了语言交际［1］。因此，在高等教育阶段，高校针对非英语专业的学生开设英语语音课程是十分必要的。与此同时，教师对语音教学的认识存在误区、语音教学的缺失和语音教材的缺乏、学术界对非英语专业英语语音教学研究不足等问题均制约了我国学生英语语音能力的提高，从而影响了英语综合能力的提升［2］。由此可见，开展非英语专业英语语音教学研究是非常必要的。

一、文献回顾

裴正薇［3］梳理了国外主流的英语语音教学模式，即本族语模式、本土化模式、流利双语模式和通用语模式。她分析了各种教学模式的可行性，并结合实际提出我国仍应坚持采用本族语模式，同时建议在教学中融入世界英语变体特征的讲解，从而培养学生的世界英语意识。在具体教学模式的侧重点方面，科勒［4］认为语音教学模式应实现声音理论与实际应用相结合，但他更关注该模式为学生提供广泛而丰富的语音学专业知识，以帮助学生适应任何领域的学习及应用需求。而阿什比［5］认为教师在运用不同语音教学模式的时候，在内容选择、教学方法与资源的运用等方面都需要考虑学生的学习需求与目标。英语语音教学方法经历了从20世纪初的依靠学习者自身能力的直觉模仿方式到20世纪中期流行的借助语音设备的分析语言方式。随着互联网技术与教育的深度融合，英语语音教学模式不断创新，如网络增强型教学模式、翻转课堂教学模式、以交际能力为导向的模式等创新型的教学模式［6-8］。尽管不同国家、不同院校在教学模式的选择上会根据学生的培养目标及学生专业需求的差异化划定不同的侧重点，但是学生自身专业学科知识的学习需求未能在语音教学的内容与方法上得到很好的体现，在课程目标中也未能充分体现学生学科素养的培养。

关于素养的概念，学术界有很多的观点，最经典的是乔纳尔特的素养层级观。他认为，素养是学习主体通过选择和协调一系列资源来有效处理情境问题的能力。他将素养分为四个层级，从低到高分别是学科内容、低级技能、高级技能、问题情境。学科素养是指学习者在具体的情境中运用学科内容、技能以及内外资源来解决具体问题的能力［9］。因此，基于学科素养的教学模式要求课程设计者和教师在培养学生获取知识与技能之外，培养学生自主学习的驱动力和自我学习的责任与态度，并且通过各个学科素养之间达成的协作，促进学生综合素养的提升，这是教育目标的指向［10］。

二、教学模式设计

（一）课程介绍

以笔者所在的浙江音乐学院为例，“英语正音”课程作为音乐剧专业本科生必修的英语语音课程，开设两个学期，共4个学分，64学时，每学期授课人数在20人左右。该课程设置的初衷是为了纠正部分音乐剧专业本科生存在的英语语音、语调的问题。在音乐剧专业本科生的培养目标中，要求学生具备音乐剧表演和理论的专业素质与能力，具有较高的音乐剧理解和表演的综合能力。在具体要求中包括学生需要广泛了解和掌握外国各类型的经典音乐剧表演片段，掌握用英语进行基本的国外作品赏析和表演的能力。来自音乐剧的两大主阵营——美国的百老汇和英国的伦敦西区的经典音乐剧作品成了学生重点学习的内容。因此，如果学生不学习掌握正确的英式英语和美式英语的语音、语调，在一定程度上会影响该专业培养目标的实现。然而，在采用了一学期传统的语音教学模式，即系统讲授每个音标的发音方式以及连读、重读、弱读等技巧，从英语专业或其他专业的发音教材中选用相关材料进行语音、语调的跟读训练模式，该模式应用到音乐剧专业学生的语音教学中出现了以下问题：（1）语音学习的内容与学生专业学科内容相分离，所学知识难以立竿见影地解决学生在音乐剧声乐演唱和音乐剧表演时的歌词、台词等问题，因此无法调动学生的学习积极性。（2）语音训练形式以课堂内单词、词组、句子的跟读与重复训练为主，形式不够丰富，学习时间有限，学习效果不佳。因此，从第二学期开始，对该课程的教学模式进行了改革，注重将语音知识的教学与培养学生的学科素养能力相结合。

（二）教学目标

学科素养立足于学科，是学科教学的目标。“英语语音”作为一门语音课程要传授给学生正确的英语语音知识和技能，这是该门课程最基本的目标。然而，该课程的教学对象是经过十几年的英语基础教育，掌握了一定英语语音知识，并因自身专业学科的要求才具有更高语音学习需求的群体。他们学习“英语语音”课程的首要需求是纠正自身的口音问题，从而更好地学习和掌握音乐剧学科所需的知识与技能。因此，该课程的教学目标不再是单纯地培养学生的英语语音素养，而是要充分调动学生对音乐剧学科的兴趣，培养学生自主学习英语语音的驱动力，并通过与音乐剧学科其他课程所要求的素养之间的合作，促进学生本专业综合素养的提升。

（三）教学内容

英语语音由音段音位和超音段音位构成。早期，针对英语初级、中级阶段学习者的英语语音教学和研究的重点在元音与辅音的音段音位，但是近年来，越来越多的研究指出，超音段音位，包括重音、弱读、语调、连读、同化、节奏、音质变化等对语义的传递、语言的交流更为重要［11-13］。因此，在英语语音教学过程中，音段音位与超音段音位的教学应该兼顾，在语音教学的高级阶段，更应重视超音段音位的教学。鉴于此，“英语正音”课程在第一学期以音段音位的知识讲授与训练为主，系统讲解音段音位的发音规则，重点讲解中国学生较容易发错的几个音，如元音中的/aɪ/、/aʊ/、/ɪ/、

/ʊ/、/ə/等，辅音中的/θ/、/l/、/r/、/v/、/w/、/ŋ/等。第二学期的重点是超音段音位的教学与训练，尤其是我国学生较为突出的节奏、句重音和语调的问题。不管教学的重点是什么，在该课程的教学内容与训练素材中，根据语音教学的重点均有机地融入了音乐剧学科的内容。鉴于音乐剧专业学生的声乐课程采用一对一授课的模式，学生在专业学习过程中需要演唱的曲目存在个体差异，因此“英语语音”课程通过在初期对学生的语音学习需求进行分析，在语音知识点教学中加入学生提供的曲目歌词作为语音实践的素材。同时，课程教师应与音乐剧专业教师开展合作，从音乐剧专业培养方案里的“音乐剧剧目”“台词”等集体授课的专业主干课程中，挑选出要求演唱与表演的英文曲目及剧本的重点、难点内容，作为语音课程训练、考核的内容。此外，课程教师对这些内容的数字资源进行文字转录，同时按语音教学的知识点进行分类整理，建立语音教学与实践的资源库，并不断地进行更新和完善，为以后建设新形态教材奠定基础。选择这些音乐剧学科的真实语料旨在提高学生学习英语语音的自主性与积极性，从而帮助学生改正错误的英语发音，提升学生用英语进行音乐剧演唱、表演的能力，提高学生解决音乐剧学科问题的素养，实现语言学习与学科学习的双赢。

（四）教学方式

在“互联网+”的背景下，信息技术为教育赋能，辅助课堂的创新教学。开展以学生发展为中心、线上线下混合式教学的方式是2018年10月教育部出台的“新时代高教40条”提出的新要求［14］。“英语正音”课程采用线上线下混合教学方式，通过线上预习、线下教学、线上辅导与反馈三者相结合，将信息技术与教学进行融合。课前，教师通过超星在线课程平台上自主建设的课程资源发布与课堂教学内容相关的任务点，要求学生完成自主预习。任务点包括语音知识、音乐剧背景知识、音乐剧歌词或台词片段等视频的观看、文字题作答、话题讨论等内容。课中，采用多媒体、智能互动教学工具辅助课堂教学。课后，布置课后语音实践作业，要求学生在规定的时间内上传录音作业，教师提供在线辅导，通过语音、文字等方式反馈作业完成情况。课程的整个教学过程突出以学生为中心。除了课程的语音知识由教师根据教材和教学进度来安排之外，课程的语音训练素材、个人作业、小组作业以及期末考试所演唱的音乐剧歌曲、表演的台词片段都充分调动了学生的主观能动性，也考虑了学生的专业学科发展需求，为学生进一步的专业学习打下了扎实的语言基础。

（五）教学评价

该课程采用形成性评价与终结性评价相结合的方式进行教学评价。形成性评价由课堂参与程度、个人作业和小组作业构成，占总评成绩的50%。虽然考核的内容与传统的语音课程一致（对单词、句子、语篇的语音语调考核），但在形式上做了创新。在学生课堂参与程度考核中，包含学生在线上课程平台完成的任务点（如观看教学视频、判断语音知识、完成语音训练等）和线下课堂参与互动的情况，并由平台提供的数据作为学生个人的评分依据，直观地反馈了学生的学习情况。个人作业是由学生通过线上课程平台提交包括音乐剧台词、歌词、诗歌等语音作业，教师利用在线平台实时反馈学生的学习情况，通过示范纠正学生的语音问题。小组作业是学生通过小组合作的方式对重点音乐剧片段进行课堂展示（PPT演示+演唱/表演），由教师及时反馈。终结性评价占总评成绩的50%，采用朗诵、演唱、表演的方式对语音语调进行考核，实时录制学生的表现作为教学存档的资料。学生提供当下所学的主干课程“音乐剧声乐”“音乐剧剧目”的期末考试的曲目和台词片段，作为该学生期末考试必选的考核内容，这在很大程度上将专业学科学习与语音学习相结合，大大提高了学生对语音课程的重视程度。

结语

将基于音乐剧学科素养的教学理念应用于英语语音教学，在传统语音教学内容的基础上融入音乐剧学科所需的知识、技能训练，是对新时代语音教学的一种新的尝试。这一教学模式将解决传统语音教学模式不能满足学生的专业学习需求，从而无法调动学生学习积极性的问题，丰富了语音教学的内容与教学评价形式，有助于学生自主学习语音知识、端正学习态度、提高学科素养。同时，该教学模式所需的教学资源充分利用了互联网，逐步建立了课程的电子资源库，并根据时代的变化、学生的需求变化、学科的改革不断进行更新，为今后实现纸质教材与数字化资源一体化的新型教材提供了可能。总结基于学科素养的英语语音教学模式在音乐剧专业的试点效果、学生接受度以及教学反馈情况，将为今后开设面向更多专业学生的语音课程提供参考，为逐步形成辐射面广、具有本校特色、科学合理的课程体系提供可以借鉴的教学模式。