口琴选修课与中华优秀传统文化融合的实践路径

在当代教育体系中，音乐选修课作为素质教育的重要组成部分，对于学生的全面发展具有不可忽视的作用。口琴作为一种便携、易学且表现力丰富的乐器，因此成为笔者学校音乐选修课的热门选择。将口琴选修课与中华优秀传统文化相融合，能让学生深入了解和传承本民族的文化瑰宝，是具有重要教育意义和文化价值的研究课题之一。

一、口琴选修课与中华优秀传统文化融合的价值

1.增强文化自信

通过在口琴选修课中融入中华优秀传统文化元素，让学生接触和学习具有本土特色的音乐作品，使他们能够深入了解本民族文化的独特魅力和深厚底蕴，从而激发学生对传统文化的热爱，增强文化自信。

2.传承与弘扬中华优秀传统文化

口琴选修课作为音乐教育的一种形式，为中华优秀传统文化的传承提供了新的途径。通过一代代学生的学习与演奏，将那些承载着民族记忆和文化精髓的传统音乐口琴化，使其在新的时代背景下得以延续和发展，让更多的人了解和喜爱中华优秀传统文化，从而促进其在更广泛的范围内传播与弘扬。

3.丰富口琴教学内容与形式

传统的口琴教学往往侧重于西方音乐作品或流行音乐的演奏学习，教学内容相对单一。将中华优秀传统文化融入其中，可以引入大量具有民族特色的曲目，如古曲改编的口琴曲、各民族民间音乐等，拓宽了教学曲目库。

二、口琴选修课与中华优秀传统文化融合的实践路径

1.精心选择融合传统文化元素的口琴曲目

经典民歌改编曲。中国各地的经典民歌是中华优秀传统文化的重要组成部分，具有浓郁的地方特色和民族风情。将这些民歌改编为口琴曲，可以让学生在演奏中感受不同地区的文化魅力。例如，《彩云追月》这首具有广东音乐特色的民歌，通过口琴独特的音色和演奏技巧，将月光下彩云飘逸、追逐的美妙意境展现得淋漓尽致。在教学过程中，教师可以先向学生介绍广东音乐的特点、《彩云追月》的创作背景以及其中蕴含的文化内涵，然后引导学生学习口琴演奏技巧。这样，学生在学习演奏的同时，也对广东地区的音乐文化有了深入的了解。

古曲改编。中国古代音乐作品蕴含着深厚的文化底蕴和哲学思想。如《梅花三弄》这首曲子以梅花为主题，通过对梅花凌霜傲雪姿态的描绘，表达了文人雅士高洁的品格和不屈的精神。改编后的口琴曲，利用口琴的演奏特点，如颤音、滑音等，更好地表达了梅花的神韵。在教学中，教师可以向学生讲述《梅花三弄》背后的历史故事、文化寓意以及古代音乐的审美观念，让学生在演奏过程中体会到中华传统文化的博大精深。

戏曲音乐选段。中国戏曲是集音乐、舞蹈、文学、美术等多种艺术形式于一体的综合性艺术，其音乐形式丰富多样。选取一些著名戏曲的经典唱段改编为口琴曲，如京剧《看大王在帐中和衣睡稳》选段。在教学时，教师可以先介绍京剧的基本知识，包括行当、唱腔、表演形式等，然后让学生学习口琴演奏的戏曲选段，并引导学生模仿京剧演员的演唱风格和表演神态，使学生在音乐学习中对京剧这一传统艺术形式有更全面的认识。

2.创新口琴教学方法以融入传统文化

情境教学法。创设与传统文化相关的教学情境，能够帮助学生更好地理解和感受音乐作品中的文化内涵。例如，在教授口琴曲《渔舟唱晚》时，教师可以利用多媒体手段，播放江南水乡的风景视频，展示夕阳西下、渔舟归航的画面，同时播放古筝版的《渔舟唱晚》，让学生在视觉和听觉的双重刺激下，感受江南水乡的宁静与优美。然后，教师再引导学生用口琴演奏这首曲子，让学生体会到中国传统音乐所追求的意境之美。

故事讲述法。许多传统音乐作品背后都有着动人的故事或传说，教师可以在教学过程中运用故事讲述法，将这些故事与口琴教学相结合。以《梁山伯与祝英台》为例，在教学前，教师先向学生讲述梁山伯与祝英台的凄美爱情故事，让学生了解故事中的人物情感和情节发展。然后，在教授口琴曲时，引导学生将情感融入到演奏中，使学生在演奏过程中不仅仅是吹奏音符，更是在讲述一个感人的故事，从而加深对作品文化内涵的理解。

小组合作学习法。结合传统文化中的集体观念和团队精神，采用小组合作学习法进行口琴教学。例如，在学习一些具有民族特色的合奏曲目时，如《金蛇狂舞》。教师将学生分成小组，每个小组负责不同的声部演奏。在小组合作过程中，学生需要相互倾听、相互配合，就像传统民间音乐演奏一样。同时，教师可以引导学生探讨《金蛇狂舞》所表达的喜庆、欢乐的节日氛围，以及其蕴含的传统文化。

3.深入挖掘口琴曲目的文化内涵

诗词与口琴结合。中国古代诗词与音乐有着千丝万缕的联系，许多诗词原本就是可以配乐演唱的。在口琴选修课中，可以选取一些经典诗词，将其与口琴演奏相结合。例如，苏轼的《水调歌头？明月几时有》，教师可以先让学生朗诵诗词，体会其中的情感和意境，然后用口琴演奏歌曲《明月几时有》的旋律为朗诵配乐。

文化元素解析。对于每一首融合传统文化元素的口琴曲目，教师都要深入挖掘其中的文化元素，并向学生进行详细解析。以口琴曲《春节序曲》为例，这首曲子是为庆祝春节而创作的，充满了浓郁的节日氛围。教师在教学中，可以向学生介绍春节在中国传统文化中的重要地位、春节的习俗如贴春联、放鞭炮、吃年夜饭等，以及这些习俗在《春节序曲》中的音乐体现，通过对文化元素的解析，让学生更加深入地理解口琴曲目的内涵。

4.拓展口琴演奏形式以展现传统文化特色

与传统乐器合奏。将口琴与中国传统乐器如古筝、二胡等进行合奏，可以创造出独特的音乐效果，更好地展现中华优秀传统文化的魅力。例如，在演奏《彩云追月》时，可以加入古筝和二胡。古筝清脆悦耳的音色可以为乐曲增添空灵的感觉，二胡悠扬婉转的旋律能够进一步烘托出月光下的柔美氛围，口琴则在其中起到融合与补充的作用，三者相互配合，使整首曲子的表现力更加丰富。

融入传统舞蹈表演。结合中国传统舞蹈进行口琴演奏表演，能够使音乐与舞蹈相互辉映，更生动地展现传统文化的特色。比如，在演奏《茉莉花》时，可以编排一段江南水乡风格的舞蹈。舞蹈演员身着江南传统服饰，手持折扇或手帕，通过优美的舞姿展现茉莉花的清新淡雅。口琴演奏者则在一旁用口琴演奏悠扬的《茉莉花》旋律，音乐与舞蹈的结合，让观众仿佛置身于江南的茉莉花海之中，深切感受到中国传统文化的艺术感染力。

责任编辑黄博彦