蔡皋——当人生的雨落下，她的天真是一把伞

蔡皋，当代中国最富成就的绘本画家，被称作中国原创绘本的拓荒者。31年前，她摘得国际插画界奥斯卡“BIB金苹果奖”，也是中国获此殊荣的第一人。陈伯吹国际儿童文学奖年度图书（绘本）奖、张乐平奖名誉艺术创作奖……知名的绘画奖项，几乎都被她包揽了。2024年，蔡皋还入围了儿童文学界的诺贝尔奖“国际安徒生奖”短名单，也是此次入围者中唯一一位中国插画家。

人物解读

角度一：热爱才是不灭的明灯。

1963年，蔡皋17岁，她考入湖南一师，在这里她系统地学习了文学，24岁她成为一名乡村老师。她当了6年村小老师，又当了近7年的中学美术老师，直到36岁时，她被调入了湖南少年儿童出版社。之后的几十年里，她一边从事图书编辑工作，一边在业余时间进行绘本创作，一直到她退休以后，她还在继续绘画。

蔡皋年少时就喜欢画画，但她真正有机会拿起画笔，是在近四十岁的年纪。而她通过绘画真正迎来赞誉，已是到了人生下半场。蔡皋说：“我是晚熟品种，很矮，但是很结实。”即便是“晚熟”，能够在一条路上持续发力，进而迎来硕果的往往只有热爱。唯有真正的热爱，才能在与人生短兵相接时，心头始终保有一盏不灭的明灯。

角度二：持之以恒才能见分晓。

在调到湖南少年儿童出版社之前，蔡皋没有受过专业的美术训练。当她一脚踏入中国儿童绘本领域，发现这里也是一片空白，甚至当时对图画书的定义都很模糊。后来，日本图画书之父松居直来访中国时，蔡皋有幸了解了图画书的形式，也看到了很多日本孩子签名赠送给中国孩子的绘本。她一边看，一边自己着手创作、编辑图画书。

怎么让孩子们在没有文字辅助的情况下，也能从图画中读懂故事里的乐趣，是她一直深思的问题。刚开始，她从编辑“最省”“最小”的童书起步，后来又参与编辑和设计，包括童书《小兔彼得》、郑渊洁的《十二生肖》等。1997年，她责编了日本图画书之父松居直的《我的图画书论》。这是内地引进的第一本关于图画书的专业论著，它的引入，才让国内对图画书有了较清晰的定义。

而蔡皋在忙着编辑工作的同时，也在不停地精进自己的画作，她创作的《海的女儿》《李尔王》《干将莫邪》等，都来自传统民间故事，有着深深的文化烙印。凭着一腔热忱，她将绘本创作这条小路，走出了有着自己浓郁底色的大路。

角度三：根植于民间的朴素与丰富。

蔡皋说：“大美在民间。那是最朴素的美，也是最丰富的美。”民间之于蔡皋，正如希腊神话中的地母之于安泰。她的色彩、线条、韵律、创意、灵感都来自这里。因此，当命运铺开更大的创作平台时，蔡皋的那些民间体察如同月光与酒的相遇——神秘、芳醇、空灵，而又摄人心魂。

凭着作品，蔡皋的名字越走越远。1993年，蔡皋创作的图画书《荒园狐精》获得第十四届布拉迪斯拉伐国际儿童图书展（BIB）“金苹果奖”，成为获此殊荣的第一个中国画家。五年之后，她创作的图画书《花仙人》由日本福音馆书店出版，并应邀参加在东京知弘美术馆举办的《中国绘本画家原画展》，并举办“蔡皋绘本作品研讨会”。2001年，与松居直先生合作的《桃花源的故事》被选入日本小学国语教材。2007年，图画书《荒园狐精》易名《宝儿》由台湾信谊出版社出版……

蔡皋说，赐予她艺术灵性的，永远是民间的生活、民间的文化、民间的精神。

角度四：艺术和人生，都要做个清明的人。

对蔡皋影响比较大的人，是她的外婆。在劳作间隙，外婆会给小蔡皋讲故事，也会告诉她四时八节、民俗事物，还会教她很多歌谣。这些童谣，从儿时就让蔡皋眼里有了一轮天上的明月。后来她说：“童谣是我文学上的第一口‘奶’，我记录这些最原本的声音，想把童谣里最好的东西画出来，希望现在的小孩记住乡愁与美好。”2016年，70岁的她出版了绘本《月亮粑粑》和《月亮走我也走》，把两首脍炙人口的长沙童谣画成了绘本。

对于蔡皋来说，传统孕育了她的审美取向、艺术旨趣和美术精神，那是她的皈依。聊斋故事《宝儿》的用色是典型的民间美学，特别是对于黑色的大胆运用，因为它是中国人认可的颜色。在蔡皋的绘本里，黑色是氛围，也是结构，是对比，也是冲突，甚至还是幽深与神秘的存在，一如闪烁在混沌与苍茫里的眼睛。因为黑色的出色运用，蔡皋被日本绘本家誉为“中国的尼克皮洛斯马尼”。

天真乐观的蔡皋，其实骨子里敬畏着天性，崇尚着大自然和农耕文明。她说，不管艺术和人生，都要做个清明的人。

角度五：从生活入手，见人生，见天地。

蔡皋特别喜欢《桃花源》，因为她最欣赏的是陶渊明。所以，蔡皋和邻居们共同打理着他们所在小区楼顶的天台，天台上种满了各种瓜果、蔬菜和花卉，既能满足蔬菜需求，也是她建立的“桃花源”。

六年的乡村生活，为她绘制出《桃花源》提供了丰富的灵感。以前，她每次去学校都会经过村子里的一个茅亭，那时大家在那里喝大碗茶，听溪水。乡村生活让她和农耕桑麻很近，也让她对草籽花开、阡陌交通无比熟悉。她以那段日子为蓝本，追寻着记忆里的山水风物，将生活和理想融合，画进了我们熟知的故事里，也让它们在画中和谐共存。

“心中若有桃花源，何处不是水云间。”熟悉的传统文化、身边的一草一木，就是天然的大素材库。蔡皋从眼前的生活入手，建立起自己的“桃花源”。她的一生起起落落，几经周折，可她始终在自己选定的道路上，向下扎根，向阳生长，不管是浇灌她的雨水，抑或是滋养她的土地，她都不曾辜负。

作品介绍

“一蔸雨水一蔸禾。”这句老话是蔡皋的外婆总挂在嘴边的，而蔡皋用一辈子的努力把这句话变现，最终活成了“人间理想”。在《一蔸雨水一蔸禾》一书中，蔡皋描绘了绿植的生命和状态，渗入了其平和淡然、通透达观的人生哲学，这于庸常日子散发出来的温暖气息，让身处喧嚣都市的人们，感受到生活的宁静，收获生命的力量。这种力量柔软绵厚，抚慰人心，这种带有儿童天真的放松心态，这种“看透了生活或者人生百态之后会出现的一种光明的境界”，显得尤为珍贵。

文字摘录

1.种植可以让你寻思生命生长过程中的种种意味深长，知道这世界上的事情都如同种植活动，本质上是一样的。

2.人喜欢知识，但所有知识的妙用是去弊，并不是堆砌。堆砌的结果是被封闭，而真知是让人澄明。

3.好的技术是无心的技术，是接通了天地之气的技术。好的技术是处处留心，处处有表现却没有造作之痕。

4.所有枝叶、花朵、果实，全是好根努力的结果。好根出好苗。自然界如此，人也如此。

5.人的可怜在于感知能力越来越差，不知道处世精明之时，炽风已将精明之外的诗情和浪漫连同它们的色彩气味一并吹散了。

6.春天的楼顶，一切植物，一切存在都在发表独立宣言，闹闹嚷嚷，热气腾腾。你不能做太多干涉，你尊重独立精神，你会看到他们做出一种很有秩序的安排，上场下场，优胜劣汰，看不出颓唐和灰败。

7.天上有多少星，地上就有多少人。树冠有多少叶，树蔸下就会有多少根。每片叶和每条根都是在做分内的事。人把这些树事看懂了的时候，就明白一件事：什么都活在当下，也活在历史里。

运用示例

麦家曾说：“时代越快，我们应越慢。”这种“慢”，是“朝饮木兰之泣露，夕餐秋菊之落英”的心性，也是“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕”的扎实积淀。有“慢”的心性，遇事才不会毛手毛脚；凭“慢”的踏实，步步积累，直凌九霄。蔡皋奶奶，作为当代中国最富成就的绘本画家，正是凭借一步步的扎实积累，以慢工出细活的态度，既成就了她绘本的极高造诣，又造就了其“桃花源”般的心境。由此可观，沉潜治学、勤勉踏实的观念，应成为当代人行事立身的基石。

（编辑：关晓星 王冠婷）