间接抒情，含蓄蕴藉

抒情的方式有直接抒情和间接抒情之分。直接抒情，即直抒胸臆，特点是感情强烈，容易唤起读者的共鸣；间接抒情，指融情于事、景、物之中，特点是含蓄蕴藉，耐人寻味。陆定一的《老山界》一文，叙述的是红军长征翻越老山界的经过。作者融情于文字之中，给读者留下了深刻的印象。

【教材品读】

《老山界》是人教版初中语文教材七年级下册第二单元中的一篇记叙文。文章围绕红军翻越老山界的经过，融情于事、融情于景，表达了作者真挚的情感。本期我们就以此文为例，学习巧用间接描写来抒情。

满天都是星光，火把也亮起来了。从山脚向上望，只见火把排成许多“之”字形，一直连到天上，跟星光接起来，分不出是火把还是星星。这真是我生平没见过的奇观。

大家都知道这座山是怎样地陡了，不由浑身紧张，前后呼喊起来，都想努一把力，好快些翻过山去。

“不要掉队呀！”

“不要落后做乌龟呀！”

“我们顶着天啦！”

大家听了，哈哈地笑起来。

在“之”字拐的路上一步一步地上去。向上看，火把在头顶上一点点排到天空；向下看，简直是绝壁，火把照着人的脸，就在脚底下。

但这是没有办法的，只得裹一条毯子，横着心躺下去。因为实在太疲倦，一会儿就酣然入梦了。

半夜里，忽然醒来，才觉得寒气逼人，刺入肌骨，浑身打着战。把毯子卷得更紧些，把身子蜷起来，还是睡不着。天上闪烁的星星好像黑色幕上缀着的宝石，它跟我们这样地接近哪！黑的山峰像巨人一样矗立在面前。四围的山把这山谷包围得像一口井。上边和下边有几堆火没有熄，冻醒了的同志们围着火堆小声地谈着话。除此以外，就是寂静。耳朵里有不可捉摸的声响，极远的又是极近的，极洪大的又是极细切的，像春蚕在咀嚼桑叶，像野马在平原上奔驰，像山泉在呜咽，像波涛在澎湃。不知什么时候又睡着了。

（节选自陆定一《老山界》，内容有删改）

【写作秘籍】

阅读这样的文字，你是不是也觉得作者写得很美，充满了温情？这得益于作者巧妙地融情于文字之中。

这篇文章叙述了红军翻越老山界的全过程，表现出红军战士的革命乐观主义精神。这种宏大的主题如果直接抒情，往往会令所抒发的情感变得十分空洞。于是，作者巧妙运用间接抒情，将情感融进事件，融进景物，融进对人物精神状态的描写当中，让文字处处闪耀着革命乐观主义精神的光芒。

一方面，融情于事。翻越老山界这样险峻的高山，困难程度可想而知。然而在作者的笔下，红军战士们“都想努一把力，好快些翻过山去”，面对困难险阻，大家都“哈哈地笑起来”。作者正是通过对红军战士翻越老山界过程的细致叙述，加上对红军战士面对困难时的心理、语言、行为的描写，让文章的字里行间洋溢着英勇无畏、坚强乐观的革命情怀。

另一方面，融情于景。“满天都是星光，火把也亮起来了。从山脚向上望，只见火把排成许多‘之’字形，一直连到天上，跟星光接起来，分不出是火把还是星星。这真是我生平没见过的奇观。”在这段文字中，作者借助细腻的描写，准确而形象地描绘出山路的陡峭。而这种陡峭，侧面说明了红军翻越高山的困难。然而红军战士却没有被这种困难吓倒，而是和作者一样，眼里看到的全是风景和诗意。诗意的景物描写，侧面反映出红军战士的乐观向上，蕴含的是作者对红军战士勇于战胜一切困难的英雄气概的赞美。

总体来看，在《老山界》一文中，作者很少运用直接抒情，而是通过融情于事、融情于景的间接抒情，展现出红军战士不怕困难、艰苦奋斗的坚强意志，以及奋发昂扬的革命乐观主义精神，从而引发读者对红军战士的精神、品质的赞扬。

【技法锦囊】

抒情能够通过文字传递内心的情感，使抽象的情绪具象化。它还能赋予作品强烈的感染力与生命力，因而是写作中不可或缺的存在。我们要想在写作中运用好间接抒情，就要注意以下几点：

一、学会融情于事

季羨林说过，叙事必须含有抒情的成分。叙述事件最忌平铺直叙，而饱含思想情感的叙事，则能让读者在娓娓的叙述中感受到情感的流动。写作时，如果我们学会将情感、态度寓于看似平淡的叙述当中，我们的文章也会产生感人的力量。例如上文，全篇以翻越老山界的过程为主线，通过描写红军战士克服疲倦，间接展现了红军战士的坚强意志及胜利后的自豪感。

写作中融情于事，要注意以下三点：一是要选择事件中特定的节点，用具体事件承载抽象的情感，让读者通过“事”的肌理，感知“情”的流动。二是要学会用细节唤醒读者的共情，如在《秋天的怀念》一文中，当“我”脾气暴躁砸玻璃、摔东西时，母亲并没有马上进来劝说、安慰、制止“我”，而是“悄悄地躲出去”“在我看不见的地方偷偷地听着我的动静”。这里的“悄悄”和“偷偷”两处细节，就能让我们读出母亲理解儿子的痛苦需要发泄，同时又担心儿子有过激行为伤害自己的容忍、揪心、矛盾的心情。三是要学会通过矛盾冲突强化情感，就是在事件中制造矛盾，以文字的张力凸显情感的浓度，如《老山界》一文中，作者突出描绘了攀登雷公岩的艰险。

二、学会融情于景

王国维曾提出“一切景语皆情语”，强调客观景物需要依附作者的主观情感才具备感染力。王夫之则认为，情与景在艺术构思中不可分割，或“情景妙合无垠”，或“景中有情”，情感需通过真实观察与体验，方能自然流露。在《老山界》一文的夜晚露宿一段，作者先写视觉，再写听觉。写视觉时，按照“看”的自然顺序，先写醒来时首先看到的星空，再写四周的山峰，最后写山路上的篝火，由此自然过渡到听觉。写听觉时，一是很注意运用对比，例如寂静与声响的对比、远与近的对比、大与小的对比等；二是将听觉与视觉的感受相贯通。最后，作者运用了一组极富抒情性的比喻，通过精准的景物选择、细腻的细节刻画、巧妙的情感逻辑，既描绘了诗意的场景，又通过视觉画面的铺陈，传递出革命乐观主义精神，从而达到融情于景的目的。

写作时融情于景，要注意运用多种手法：一是要选择与情感契合的景物载体，以环境描写渲染情感氛围；二是要调动视觉、听觉、触觉等感官唤醒共情。

总之，要想写好间接抒情，必须寻找一种凭借，用某一种“附着物”作为依托，以此将物与人的思想、情感互相融合，创造出诗意的意境，从而达到文章含而不露、蕴藉悠远、深切动人的艺术效果。

【高分习作】

世间最美的声音

张可馨

“一声入耳浑如醉，万种风情绕指柔。”满眼皆是黑瓦、青砖的村落里，当你侧耳倾听，总少不了那柔美如丝的戏音。那就是我童年听到的最动听的声音，也是我心中世间最美的声音。

在我记忆中，南方的田野是绵延无垠的。而在这绵延无垠的土地中，有时会突兀地出现一抹与周遭环境格格不入的明亮，那便是村头的戏台。

沿着村中的院墙前进，转过一处屋角，我的眼前便霎时亮起来。虽然脑海中早有悠扬的丝竹声缠绕，但真正走进现场，我的心里还是一震。看着面前灯火通明的戏台，以及台下黑压压的观众，一种幸福感顿时涌上我的心头。

我的故乡鄱阳，水路通达，物阜民丰。弋阳腔、昆腔、弹腔等众多声腔，以及南词北调、绑子它们在此融合，最终形成了独特的饶河调。饶河调一经问世，便受到了鄱阳和饶河流域人们的喜爱。粗犯豪迈的雄歌壮舞，激越高亢的唱腔曲调，刚柔并济的表演形式，让饶河调快速传遍了每个角落。渐渐地，人们便把对生活的大小祈愿，都寄托于这悠扬的调子中，在戏台上呈现出来。

再往前走，最先看到的便是张灯结彩的戏台。戏台位于广场的中央，是一个椭圆形的高台。戏台的上方是木制的翘角飞檐，它充满了年代感。演出开始，演员着深色长袍，大步走上戏台。只见她先是手腕一抖，接着悠扬的饶河调便响了起来。这戏音忽高忽低，时断时续，时而像号角般高亢，时而又像燕子般呢喃。

台上戏音悦耳，台下也热闹非凡。那游走的摊贩，多是跟着戏班跑的，他们最清楚这些戏班的行动路线。还有些人则是戏班的忠实拥，他们也跟着戏班四处转场，可谓是过足了戏瘾。这便是痴爱看戏的鄱阳人独有的智慧，从而衍生出这种“流动经济”。至于那些陆续围上前来的观众，则大多是本村村民。他们在一天的劳作之后，忙着回家吃上一口饭，就跑到戏台下，或坐或站，随意而闲适。

戏终，人们散场归家。但我的脑海中，却仍回忆着演员的一一笑，一举一动…琴声悠扬，余韵悠长。

如今，当我回想起故乡的时候，脑海中皆是黑瓦、青砖的村落，还有摇曳的芦花、荡漾的小舟，而最显眼的却是那灯火通明、张灯结彩的戏台，还有那悠扬的、令人难以忘怀的戏音。

【亮点解析】

这是一篇融情于事、融情于景的佳作。作者巧于构思，将深情融聚于故乡看戏的叙事当中，也融聚到对戏台周围环境的描绘当中，借助间接描写生动地展现了对故乡的怀恋之情。作者在写景时，由远及近，由广角到聚焦，最终将视角聚集到戏台上。这样的写作手法中心突出，构思巧妙。

编辑：张天逸