以大单元教学培养学生“美”的高阶思维

随着艺术教育理念的不断更新，新课标指导下的小学美术教育已经逐渐从注重技能训练转变为更加注重学生的综合素养和创新性思维培养。大单元教学作为一种教学模式，为解决这一问题提供了新的思路。大单元教学强调以学生的发展为中心，注重知识与技能的综合运用，以及对学生综合素质的全面提升。在大单元教学中，教师可以设计以项目为基础的学习任务，鼓励学生进行深入探究，促进学生主动学习，并在解决问题的过程中培养学生的高阶思维能力。

此外，大单元教学还可以通过跨学科的方式，整合不同学科的知识和技能，为学生提供跨领域的学习体验，这不仅有助于提升学生的综合素质，还能激发学生的创新思维和探索精神。将这一教学方法运用到小学美术教育上来，就要求教师在教授绘画技巧之外，着重培养学生解决问题的综合能力，以及对美的感知、欣赏和创造能力，有效提升学生的美术学科核心素养，为学生的终身学习和全面发展奠定坚实基础。

美术大单元教学存在的问题

教学内容难度较大。美术大单元教学内容较为深入、系统，对学生的美术基础和认知能力要求较高。大部分教师在开展美术教学的过程中，基本都是按照教材的相关顺序进行课程设置，并未结合学生的美术能力合理调整。这就导致美术课程教学缺乏针对性，学生对于美术知识的理解较为零散，容易出现难以理解和掌握的情况。

教师业务能力不足。教师自身的能力水平不够，导致在美术大单元教学内容规划、课堂实施等方面存在漏洞，没有将美术大单元教学的相关要求落实到位。

教学进度难以把控。美术大单元教学涉及多个知识点和技能点，教学时间较长。教学过程中易出现时间安排不合理的情况，导致教学进度过快或过慢。

教学评价标准不明确。美术大单元教学的评价标准较为多样化，没有明确的评价标准，因此在评价结果上存在不够客观、公正的情况。

美术大单元教学的实施策略

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》针对教学提出了五点建议：坚持育人为本，强化素养立意；重视知识内在关联，加强教学内容有机整合；注重感知体验，营造开放的学习情境；善用多种媒材，有机结合继承与创新；建立激励机制，激发学生的艺术潜能。基于这五点建议，笔者尝试提出“阶段性学习”的模式，引导学生在美术大单元学习中经历由“浅表”至“深度”、从“知识”到“能力”的学习进阶。

提供专业支持，让学生掌握基本学科知识与技能

核心素养时代，课堂教学着力培养学生的必备品格、关键能力、价值观念，但这并不意味着不重视基本学科知识和技能的掌握。学科知识和技能是素养生成的重要基础和媒介——基于真实生活中的问题情境，引导学生通过选择和学习合适的学科知识技能解决实际问题，在过程中培养能力、提升素养。

以一年级人美版新教材第五单元“节日巧工坊”为例，《我喜欢民间工艺品》是这一主题单元中的第一节课。作为起始课，在审美判断上如果不讲民间工艺品在造型、色彩、图案方面的独特美感与特点，并参照作品进行细致的图像识读，学生也就无法了解民间工艺品大俗大雅的艺术表现风格，无法探寻其内在的人文精神，无法感知传统工艺品的艺术魅力，更难以建立对中华优秀传统文化内涵的理解。

因此，教师可运用大单元教学方法，从学科知识和技能出发，将学习内容穿成串，借助上位知识，有主题性地整合碎片知识；围绕核心内容，依序列性地分解基本问题；关联真实情境，成模块化地探究主题内容。利用“知识串”和“问题链”建构教学策略，引发学生主动思考，实现单元整体联动。

在《我喜欢民间工艺品》一课中设计如下“问题链”：

问题1：看一看、比一比、摸一摸，你看到了什么？感觉到了什么？

问题2：这些民间工艺品都有哪些形态特征和纹样装饰？

问题3：如何提取民间工艺品的美学元素进行创新性设计？

这些问题层层递进，引导学生对民间工艺品中所包含的独特美学信息进行有效识别，并通过分析具体形象，获得态度、情感等精神层面的信息。

联系生活情境，形成完整的学科逻辑

学科逻辑是连接学科知识架构的关键纽带，揭示了学科所蕴含的深层概念、思想、价值观和思维方式等。在新的课程教学模式中，学生所掌握的知识不应是孤立、零散、无序的信息，而应是有条理、有系统、有组织的知识体系。学生在教师的指导下，不是孤立地学习，而是通过当前的学习活动，联系、调动、激活已有的知识和经验，系统性地整合学习内容，进而构建自己的知识体系。

《我喜欢民间工艺品》欣赏·评述课中，教师可以通过提问激发学生对不同工艺品的关联性思考，如：中国民间工艺品和其他工艺品有何不同？同样是动物或人物造型，民间艺术家做了哪些创新？社会、时代的变化为民间工艺品的形成提供了怎样的条件？这样一来，民间工艺品的相关知识就像被放进一个巨大的思维网络中。传统与现代的比较、民间工艺品的传承和创新、艺术家个性化的创意实践、民间工艺背后的社会文化背景等诸多内容被有机地集合和统整了起来。

跨学科统整性学习，构建学科思想

在美术教学的实践中，学科逻辑主要表现为不同学科内容的整合。这种整合是有序的，旨在深入挖掘学科的核心理念和关键概念，即“学科思想”或“大概念”。这些“大概念”对于设计连贯、目标一致的课程具有重要作用，同时也有助于学习的迁移。从本质上讲，“大概念”具有概括性、持久性、普遍性、抽象性，能够将众多看似不相关的学科知识、技能、事实和概念统一起来。对于学生而言，深入理解“大概念”或“学科思想”能够帮助他们在学习中举一反三，达到一通百通的效果。

例如在《我喜欢民间工艺品》一课中，教师可论及中国近代、当代民间工艺大师，指向“近现代民间工艺品的传承与创新之变”的关键概念，让学生思考传承和创新之间的关系及其方法、尺度、标准等问题，有助于他们形成对当下民间工艺品的欣赏和解读能力。民间工艺品的创作也体现出中国手工艺者不断寻求创新、突破与追求卓越的勤劳智慧和匠人精神。创新虽非衡量民间工艺品的标尺，但这并不意味着民间工艺品在传承之时没有突破和变化。

实践创新，发展学科能力

创新实践，应用所学——学习不是单纯记忆零散的知识点，而是要将书本上学到的知识转化为个人的实际经验。在这个过程中，各学科的学习能够帮助学生应对真实世界中的实际问题。具体到美术教育领域，会遇到的实际问题有很多，比如：如何挑选自己钟爱的艺术形式来创作能够反映内心情感的艺术品，如何运用美学原理进行环境布置和服装搭配，如何拍摄富有创意的照片来传达情感和生活体验，等等。要解决这些问题，就需要在美术课堂上培养学生对美的鉴赏、分析、判断能力，以及出色的沟通、创作、展示和表达技巧。这些能力统称为美术的学科素养。

《我喜欢民间工艺品》课例中，可以启发学生在生活中对所学内容进行有效迁移的问题情境有很多，例如：如何运用民间工艺品中的美学元素进行创新设计，在节日里进行环境美化装饰？如何用民间工艺品进行装饰美化，让环境更具节日氛围？此类问题的提出，对于学生具有启示意义。上述学习路径中，“问题式学习方法”一直在课堂中起着重要作用，每一个学习层次的进阶，都需要以提升学生思维能力为核心，通过提出问题启发学生学习。

综上，指向高级思维和综合素养培养的小学美术大单元学习设计，应在解决实际问题的过程中构建起师生学习共同体，通过互动使学生激发思维、深入探究，不断加深对艺术的理解和感受，构建深层的审美心理架构，拓展艺术表达技巧、方法。当学生的学习过程是主动的、积极的、充满创造力的，他们就能在与日常生活紧密联系的问题情境中不断锻炼思维、增强能力。