戏剧不止舞台，有“戏”课堂更精彩

“有大思想，做微创新。”每位教育人都应有大的价值观观照，并落在每一天的小的教育行动中。于上海戏剧学院附属浦东实验中学而言，这指向学校的戏剧教育探索。

2016年12月，学校邀请戏剧导演、戏剧教育专家叶逊谦做了一场关于“创造”的分享。讲座结束时，他引导孩子们用身体摆出花朵的形状，从最初的拘谨到最后的自由发挥，孩子们的笑容让我们意识到，孩子不喜欢某门课，问题在于课堂生态。于是，我们从英语开始，邀请叶逊谦帮助学校改造英语课堂教学，“戏弄英文”项目就此开始。如今，每周一次的戏剧课成了孩子们最大的期盼。

2018年，我校学生在美国百老汇马萨诸塞州中学生戏剧节上获得两个集体奖和最佳学生导演奖。同年，师生共同创作并演出校庆音乐剧《达义快乐》。而后，剧场经营的项目化学习在学校开展起来，到2023年第二届校园嘉年华时，学生们已经可以完全自主经营戏剧节。

从“戏剧家”到“戏剧+”

基于联合国教科文组织提出的“学会求知、学会做事、学会共处、学会做人”四大教育目标以及“引领孩子们走向美的旅程”的愿景，学校凝练校本育人目标核心词，侧重对学生五个方面的培养——

在学“戏”中学会求知。学校鼓励学生通过戏剧学习知识，如在致敬钱学森的剧目中，脱胎于整本书阅读，学生们通过深入阅读和创编剧本，演绎那些影响钱学森童年和少年时期的老师，深刻理解这位伟大科学家的精神世界。

在演“戏”中学会做事。经费有限，从服装到道具，学生们亲力亲为，逐渐掌握各种技能，学会如何将一件事做到最好，学会为剧目服务。

在磨“戏”中学会生存。一个学生认为自己的台词读得很好，但导演或教师可能会提出不同意见……面对挫折，学生们要学习如何调整和改进，这锻炼和提升了他们的抗挫折能力，增强了他们面对困难时的韧性和解决问题的能力。

在排“戏”中学会共同生活。学校戏剧团不仅是区级艺术团，更是学习成绩优秀、学有余力的学生们展示团队合作和时间管理能力的平台。戏剧教育培养学生的倾听和专注能力，同时强调跨年级的合作精神，大孩子在帮助学弟学妹的过程中，传递知识与爱心，共同成长。

在编“戏”中学会改变。一部剧本需要精心打磨，要弄清楚为什么改、怎么改。对学生们来说，这样的过程极其宝贵，不仅能够提升戏剧素养，还可以锻炼思考、理解和创新能力。

以戏育人，面向每个孩子的终身成长

在课程设计上，学校巧妙融合国家课程和校本课程，从目标导向到实施模式，形成完整的育人图谱。在课堂教学中，将戏剧元素融入英语、语文、数学等学科，让学生们在戏剧的情境中学习和表达。如英语教师会根据主题制定剧本大纲，学生们分成小组来丰富剧本内容和角色设定，确保使用到单元内所有词汇和句型。 此外，在基于戏剧的项目化学习中，剧场经营将商业课程的精髓融入戏剧教育，并形成了相对成熟的模式。

实施戏剧化教学之外，在具有学校特色的体验性课程中，学生能够完整地参与演出，体验戏剧的魅力；同时，学生能够参与一系列延伸课程和活动，如书画社负责设计戏剧海报，合唱团则创作并演唱戏剧的主题歌。

学校戏剧教育的理念是让每个孩子都有机会上台表演。如一部剧中只有9个角色，但通过“同幕异构”的方式，让全班每个学生都有机会参与。在排演《雾都孤儿》时，13个学生做旁白，每个学生都有自己演绎旁白的方式。戏剧作为一种“好玩”的教育手段，激发着学生们的创造力。

戏剧教育不仅关注表演，更深入探讨角色背后的心理动机。如在讨论剧中角色邦布尔为什么会有暴力倾向时，学生们会根据自己的经历提出各种解释，这样的讨论让他们能够将自己的经历与角色的行为联系起来，为心理教育提供介入的契机，使得戏剧教育变得更加有意义。

此外，学校将生涯教育与戏剧教育结合，强调学生的参与、合作与探究，戏剧情节能将普通且枯燥的议题生活化和生动化，激发学生讨论与探究的热情，提高学生的学习兴趣。同时，真实的人物故事，能激发孩子们的生涯规划意识，并可能成为他们一生的追求和指引。未来，学校还计划推出更多以大师为主题的剧目，让孩子们更深入地了解这些人物的生涯。