非遗文化进校园的实践与融合

《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》对中华优秀传统文化的传承提出了具体的要求：“ 中国各地区、各民族的民歌、器乐、歌舞音乐、戏曲、曲艺和民间舞蹈等优秀传统艺术形式，汇聚了中华文化的精华，是民族音乐文化的根脉，理当是音乐课程中的重要内容，在高中音乐教学中应得到强化。”基于对新课标的解读，笔者认为在高中音乐教育中应当融入当地特色的传统音乐课程内容，使学生参与其中。2003年，联合国教科文组织在《保护非物质文化遗产公约》第一章第二条中“尊重有关社区、群体和个人的非物质文化遗产 ”的表述，已前瞻性地提出，通过正规和非正规的教育来传承非遗的重要性。

当前网络短视频混杂着低质量的内容，庸俗音乐视频泛滥，严重挑战学生的审美观念。培养学生正确的艺术审美观念，增强文化自信，亟待我们寻找有效的解决策略。

笔者于2024年3月开展了“中国汉族民间舞——舞南狮”市督导课，学生反馈热烈，并表示希望进一步探索。印证了课堂在弘扬传统文化和培育爱国情怀方面的显著成效。

综上，在高中阶段灵活开展非遗教学活动，能有效传承传统文化，促进学生全面发展，教育意义深远。

一、课堂实践具体操作与创新策略

传统南狮头造型有两大类。大而圆润，额宽嘴平的佛山醒狮，形似鸭嘴的鹤山醒狮。狮头色彩多样，黄色代表仁义贵气，红色象征忠义财富，黑色彰显勇气威势。狮头的绘制工艺精细，基于课标要求，笔者创新性地提出将狮头制作工艺融入课堂，旨在让学生充分体验南狮文化的细腻与深邃。制作与表演分两个课时完成。

1.教学设计以学科核心素养为轴心深入展开

简易版的狮头工艺制作，深度融合学科核心素养的目标要求。整个课程笔者采用丰富的方法指导学生，旨在让学生能提升学习效果，培养多方面能力，确保学生能全面深入掌握制作南狮头的技艺。

2.教学策略兼顾传承与创新有效落实

舞南狮这一节课的教学重心聚焦于步法、手法、鼓点三者交叉配合变化，来捕捉狮子的神韵。从视频导入南狮的文化背景，展示狮子打滚，跳桌等各种情境下的表情和神态，到马步训练（如四平马、子午马等）除了要求重心于两腿间保持平衡外，四平马脚宽于肩且稍内扣，子午马前脚尖后脚跟成一直线，笔者通过现场示范呈现狮子不同神韵。

从丰富的步法的学习：弓步、虚步、跳步、开合步、麒麟步等，结合手法来呈现狮子八态，比如采用马步、弓步或独立步，配合狮子眨眼，开合嘴表现狮子喜乐，原地缓慢沉重的踏步配合狮头摆动，狮身转动表现狮子哀伤。到借助鼓乐各种变化节奏来呈现狮子神韵和文化内涵。狮子喜乐时，鼓点轻快，怒时则急重，哀时则缓重。

笔者始终把南狮重意的文化内涵渗透到每个细节，让学生充分感受南狮的独特魅力和深厚的文化底蕴。这种创新融合的教学模式激发了学生的学习热情，教学效果显著。

二、非遗进校园，兼具提升学生能力和传承文化精髓的双重价值

自党的十八大以来，习近平总书记强调建立德智体美劳全面培养的教育体系，美育为关键一环。舞南狮一课与其他学科相交融合，注重感知体验，激发学生的兴趣和责任感，教学过程教师扮演设计和引领的角色，教学相长也最终得以实现。

1.立足音乐核心素养是基础，培养学科融合能力是目标

基于《中国学生发展核心素养》，笔者清楚了解学生发展核心素养的体系层次，分跨学科核心素养和学科核心素养。跨学科核心素质是合力追求的育人价值。音乐学科核心素养是既体现育人价值的独特性，又反映了合力其他学科来打造未来高规格人才的诉求。

学校倡导学生通过自主学习和合作探究的方式进行学习。笔者将音乐、舞蹈、美术学科融合，把狮头制作带入课程，培养学生文化认知、自主学习、创新思维、批判性思维、团队协作及文化传承意识，也学会发现问题、解决问题，培养多元包容心态。这一系列的设计，旨在立足培养音乐核心素养的同时，发展跨学科的应用能力，促进学生全面发展。

2.精准内容是教学设计核心，以学为主是教学活动灵魂

恰当选材显著提升课堂效果。鉴于中山学生对北方秧歌和南方花灯接触较少，而南狮为中山学生所熟知，选择南狮题材，能让学生倍感亲切，也增强学生对本土文化的自豪感。

课堂设计的核心是以学生为中心，充分激发其主观能动性，要求教师课前深入挖掘教材及相关历史背景，以便在课堂上引导学生正确认识优秀传统文化的本质。

3.培养学生的综合能力和文化认同

两节“南狮”课充分将实践与创新相结合，唯有直观的感知和体验，才能给学生带来身临其境，美在其中的感受，才能使学生对非遗文化感兴趣并珍视。

增强学生的交流与合作。合作交流的培养贯穿于整个教学过程，合作交流能力可实现资源、力量和智慧发挥的最大化，是新时代人才不可或缺的重要能力。

提高审美修养和丰富情感阅历。提高审美需要大量优质的刻意练习。随着能力的提升，这种能力可以迁移到欣赏、鉴别其他艺术上。让学生更强烈地认同本土传统文化。

激发学习兴趣和责任感。学生对传统艺术比较陌生，创新的教学设计能点燃他们的学习热情。充分感知体验才能产生思想情感的质变，才能领悟民间艺术的深厚底蕴。

深挖地方非遗文化资源。广东省艺术资源丰富，如粤剧、南狮、潮剧、英歌等。充分运用本土资源，融入课堂，培养学生“文化理解 ”核心素养，是教师努力的方向。

三、高中校园传承非遗文化的实施建议

非遗文化走进高中校园是一场知识的传递，需要我们在多个层面为其提供土壤和养分。

1.教育教学层面

教师在教学中可以融入非遗文化，活用非遗元素，在思政课、艺术课堂融会贯通，组建非遗社团，加强非遗教学资源的建设，促进学生高质量全面发展。

2.师资力量层面

整合社会资源，鼓励教师民间取经。针对师资短缺问题，可聘请资深传承人进校指导课程、师资培训，校内外合力。

3.校园文化生活层面

举办非遗展演、艺术讲座、建立工作坊、民间艺术传承基地等，将非遗传承与学校教育相融合，激发学生的兴趣，培养出地方非遗接班人。

4.社会实践层面

组织师生实地学习，开展非遗资源挖掘和成果利用。通过设计和制作非遗产品并举办非遗产品展，让非遗文化在校园焕发新活力。

5.传播渠道方面

通过学校网站、公众号等平台展现非遗，挖掘非遗故事、渊源和价值，来增强其时代感和吸引力。

【注：本文系中山市教育科研2023年度课题项目“新课标视域下高中多学科融合艺术课例研究  ”（课题编号：B2022173）研究成果】

责任编辑 黄博彦