在诗情画意中追寻育人价值

艺术教育作为学生综合素质培养的重要组成部分承担着传承文化、培养创新精神和审美情趣的重要任务，水墨画作为中国传统艺术的重要形式以其丰富的线条、深邃的意境和独特的表现手法成为连接学生和中国传统文化的桥梁。在当前全球化和信息化背景下探讨如何通过水墨画教学寻找和实现育人价值对于促进学生的全面发展具有重要意义。

一、以“笔”练手，锻炼耐性

在艺术教学实践中将水墨画融入小学美术教学不仅是对中国传统文化的传承，更是一种精神修养和品格培养的过程。特别是在培养学生的耐性方面，水墨画教学展现出了其独到的教育价值，对“笔”的练习不仅锻炼了学生的动手能力，更重要的是培育了他们面对复杂问题时的耐心和细致观察力，这在快节奏和高压的现代生活中显得尤为珍贵。

水墨画要求高度的精确性和对细节的关注，每一笔、每一墨的微妙变化，都会对画面的最终效果产生影响，因为墨迹一旦落在宣纸上便无法修改，要求学生在画每一笔时都必须全神贯注，集中注意力的过程自然而然地锻炼了他们的耐性。在这一点上水墨画教学不仅是对学生艺术技能的培养，更是对其精神层面的磨练。

水墨画的创作过程是一种静心的过程，意在笔先，需要画者在绘画前先静下心来思考如何通过简约的笔墨来表达复杂的情感和景象，这种从内心深处出发的创作方式让学生学会了在行动之前进行深思熟虑，这不仅是艺术创作的需要，也是人生决策中不可或缺的能力。学生能够通过水墨画学会如何面对复杂和多变的世界保持一颗平和的心，这种心态的培养对于他们的长远发展有着不可估量的价值。

二、以“墨”表思，调节情绪

在小学美术教学中通过水墨画的创作不仅能够培养学生的艺术感知力，更重要的是它能作为一种独特的渠道帮助学生表达内心世界并调节个人情绪，水墨画的墨色变化，从浓到淡，从清到焦，不仅仅是视觉上的变化，更是情感表达的丰富语言。通过“以墨表思，调节情绪”的教学实践学生们能在无声中找到情感的出口，学会用更加积极的方式来面对和管理自己的情绪。

水墨画中“墨分五色”的理论为学生提供了广阔的情感表达空间，例如在处理失落或悲伤的情绪时学生可以选择使用淡墨，通过稀释的墨水在宣纸上自由流淌形成一种朦胧、飘渺的视觉效果，象征着情感的释放和心灵的宁静。相反当表达愤怒或强烈的情感时，浓墨和重彩可以更好地展现情绪的力量和冲击感，让学生通过这种强烈的视觉冲击感受到情绪的宣泄。

在一次课堂实践中我让学生们在一次考试后通过水墨画来表达自己的情感，一个考试失利的学生选择了用极淡的墨色，仅仅用几笔勾勒出一片空旷的山丘来表达他内心的孤独和不安。另一个学生则用浓重的墨色紧紧描绘出一片乌云，下方是被风暴侵袭的海面，展示了他面对挑战时的恐惧和不确定性，这些作品不仅让学生们有机会面对和理解自己的情绪，也让他们通过艺术创作找到了情绪的释放方式。他们也逐渐学会在现实生活中寻找合适的方式来面对和管理自己的情绪。例如一个情绪波动较大的学生在学习了水墨画后开始尝试通过写日记、画画来缓解自己的压力，而不是像以前那样通过发脾气来宣泄不满。

三、以“境”达意，陶冶情操

在小学美术教育中水墨画不仅仅是技术和情感表达的载体，更是一种精神和情操培养的工具，通过“以‘境’达意，陶冶情操”的教学我们可以引导学生们深入理解水墨画背后的文化和哲学意涵，从而达到提升其审美能力和情操的目的。在这个过程中水墨画作为一种艺术形式，通过其独有的意境表达为学生提供了一个理解世界、表达自我、沉浸自然的独特视角。

在探讨“以‘境’达意”时我曾以《早春图》为教学案例，让学生们观察和感受画中的景致——尚未完全解冻的河流、初春的嫩芽、远山的轮廓以及那若有若无的迷雾。学生们被要求在理解画中意境的基础上用自己的笔墨表达对早春的理解和感受，让他们学会了如何通过艺术来寻找和表达内心的感受。

通过这样的教学实践学生们开始意识到水墨画不仅是表面的山水树石，更是画家对于自然界和内心世界的深刻感悟，在这一过程中他们不仅学习到了如何用笔墨表现自然，更重要的是学会了如何通过观察自然来沉思和内省，进而培养了一种平和而深远的情操。学生们通过自己的创作开始尝试用水墨画来表达对世界的看法和情感。这种艺术表达成为了他们与世界沟通的桥梁。

通过引导学生理解水墨画中的文化象征和深层意义，如用竹子表达坚韧不拔的品质，用梅花象征高洁坚强，学生们的审美情操得到了进一步的提升，这些文化符号的理解和应用不仅让学生们在艺术创作上有了更深的层次，也让他们在生活中学会了欣赏和借鉴这些品质。

通过让学生们在创作自己的水墨画时思考如何将个人情感与自然景象结合以及如何通过画面传达出一种超越具体形象的情感或思想，他们逐渐学会了用更加成熟和深邃的眼光来看待周围的世界，会用一种更加宽容、理解和感激的心态去面对生活中的一切。

四、以“赏”寓教，提升素养

在小学美术教育中将水墨画的欣赏融入教学不仅能够培养学生的审美能力，更是一种通过“赏”寓教，来提升学生综合人文素养的有效方法，通过精心设计的欣赏活动学生可以在美的享受中接受艺术教育，进而提升自身的审美情趣、文化修养和道德感悟。

在一次关于水墨画的教学中我选择了齐白石的《虾》作为赏析对象。课前我通过多媒体展示了《虾》的高清图片并简要介绍了齐白石的生平和艺术成就，为学生提供了艺术背景知识。我引导学生仔细观察画作中的虾，注意它们的形态、动态和表情，学生们纷纷发现虾的身体线条流畅，有的虾显得活泼跳跃，有的则悠然自得，通过观察学生们感受到了画中虾的生动和齐白石大师对生活的细腻观察。接着我让学生尝试揣摩齐白石画虾时的心情和情感，鼓励他们用自己的语言描述画作给他们带来的感受，学生们提到了“自由”“灵动”“乐观”等词汇，展现了他们对艺术作品深层次的情感共鸣。为了深化学生的理解我分享了齐白石对于画虾的特殊情感——他认为虾象征着长寿和健康，而这样的情感投入使得每一只虾都充满了生命力。通过这一环节学生不仅学到了艺术知识，也感受到了艺术家对生活的热爱和态度。最后我组织了一个小组讨论，让学生探讨为什么齐白石的《虾》能成为传世之作以及他们如何通过水墨画来表达自己对生活的理解和感悟。学生们积极发言并分享了自己的观点和想法，一位学生提出通过简单的线条和墨色就能展现生命的活力和美，这是水墨画独有的魅力。

责任编辑 邱 丽