基于新课标美术核心素养下小学美术课堂的新探讨

核心素养是课程育人价值的集中体现，是学生通过课程学习逐步形成的适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力。艺术课程要培养的核心素养包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等。

那么，在美术课堂教学中，教师该如何利用新颖的课堂教学环节设计来取得美术教学的实效从而落实核心素养呢？

一、课堂导入环节要“灵”一点

情境导入就是教师利用语言、设备、环境、活动、音乐、绘画等各种手段，制造一种复合教学需要的情境，以激发学生兴趣，诱发学生思维，使学生处于积极学习状态的技法。情境导入如运用得当，则会使学生身临其境，意识不到在上课，从而在潜移默化中受到教育，获得知识。而有效的情景导入设计，就要求教师要有灵活的思维，灵活地结合各种媒体手段、实践生活和文化情景去构思和实施课堂导入环节。

如我在讲《我们来到了25世纪》这课公开课时，我先与学生谈话：大家有看现在正在播放的《魔幻手机》吗？它可以从古代来到现代、去到未来……我们知道现在是21世纪初，我们也可以这样试想，假如几百年后，未来的世界会发生什么样的变化呢？……假如到了25世纪，未来的世界会发生什么样的变化呢？我们可以大胆想象，比如植物会讲话，动物和我们在一起工作、交流；汽车不用汽油、不跑马路而用地下能源、走地下马路，街上到处是机器人、太空人……在这个环节的设计是引用学生日常生活中熟悉的、喜爱的科幻片进行导入，激发学生探索学习及创作、评价的兴趣，采用这样的情境导入，学生都感到新奇和兴奋，注意力也高度集中，都急于想跨入未来的世界里去观赏、去探索，这就调动起了学生的学习兴趣，而且这种兴趣会一直保持下去。

二、课堂展开环节要“活”一点

这是用比喻的说法来表达“学法指导”的道理，也就是叶圣陶说的“教是为了不教”的思想。课堂教学展开的的环节是一节课的主体，是学生“学”的重要环节，要使学生在“学”上更具主动性、兴趣性，“活”的教学方式必不可少。

记得我在邻边的一个镇听过一节美术教学能手课，老师要求学生把手放在桌面上，不能动，老师没有提问，一律不可以说话；讨论、合作绘画时不能站起来……太多的规矩了，对于活泼可爱的二年级学生来讲，我很不喜欢这样的课堂——学生会失去了绘画的乐趣，失去了合作的乐趣，失去了评价的乐趣，失去了原本学习美术的乐趣，美术课，我们提倡让学生在乐中学，所以这样的美术课，我相信没有多少学生会喜欢。

同样我听过一节不是专业美术老师上一年级的《七色彩虹》一课，这位老师她问：彩虹有哪几种颜色呢？然后教师示范画彩虹，最后就让学生按这七种颜色把彩虹画出来……

美术课的示范是指导学生学习，帮助学生理解描绘对象，掌握作业要领的重要手段。示范引路要突出“活”字。可以根据学生的实际情况、设计课堂、设计示范的步骤和讲解，活而得法，往往事半功倍，可称它为“三边法”（一边讲解，一边做技法动作的示范，一边让学生在自备画纸上学着画）。教学时，做到讲解、示范、练习同步。特别是低年级更需要我们的老师更多肢体语言的表达。

其实，“示范”也是一种局限学生思维的做法，现在我们教学提倡先做后学，先让学生有目的地去做，然后老师在学生不懂不理解的地方再具体的教，所以我认为在教学时不要强调一定要画那七种颜色，可以给他们欣赏课件上的七色彩虹、学生的作品，刺激他们的思维，最后放手让他们自己自由的画，尽情地画，让他们画出自己心中的七色彩虹，自由表现自己心中彩虹的颜色和表现的形式……实践证明，每一个学生画的彩虹颜色都不一样，甚至有些学生画的彩虹是在太空上的，而且彩虹上还画了许多小朋友在跳舞、唱歌、放风筝、做游戏，有些小朋友把彩虹画在河面上，成了方便人们的交通桥……这就是他们的情感世界——无穷无尽是成人无法预料和想象的画面。如我上《彩墨游戏》一课时，我没有讲任何有关水墨的知识而先给学生在一分钟内尝试并比赛完成作品，任务很有挑战性，从而激起学生的学习兴趣，作品展示出来后，我并没有急于评价他们作品中存在的不足，而是让他们欣赏著名画家的作品，目的是给予他们视觉上和美感上的提升。从欣赏结果中可以看出学生探求新知的意识很强烈。

三、课堂辅导环节要“广”一点

辅导是美术课教学中重要的一个环节，知识和技能的掌握和消化全在此中。学生的个性爱好各不相同，接受能力的起点也均有差异，因次，巡回辅导必须照顾到整个班极一盘棋。也就是说，教师辅导时要持一个“广”的开放态度去面对全体学生，同时要抓住重点问题向前推进，以达到教学目的，表扬好的，抓住差的，带动一般的。多数学生通过启发、引导、演示等过程能独立作画，少数学困生则要帮他一把，给他修改几笔，在关键处提醒一下，使他能画下去，让学生尝到跳一跳摘果子的喜悦，从而自觉地积极参与。

四、课堂评价环节要“宽”一点

在艺术课程新课标中，课堂的评价能让学生发现问题并解决问题，提高学生对艺术美的语言表达与交流。因此，评价标准要体现多维性和多级性，评价的方式和手法要“宽”，才能适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。很多的教师往往会忽略评价的重要性，评价既是对学生一节课的小结，又是对学生作品的肯定，教师的评价会影响学生对绘画的兴趣，对自己建立信心，同时也培养学生语言表达能力。

小学美术教学不是培养小画家，而是旨在培养学生审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等素养。放开评价的思维限制，使评价的角度更加多样、宽阔，取得的教学实效就会更加丰实。

责任编辑 龙建刚