在民歌学习中感受美

音乐课程标准明确要求“将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，学生能熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操”。现在的小学生对民间音乐知识知之甚少，普遍认为民歌很“土”，学习民歌的兴趣不高。教学中如何让学生发现民歌的美，进而热爱民歌呢？笔者以河北民歌《对花》的教学为例谈谈具体做法。

一、视听结合，感受民歌的韵律美

音乐是听觉艺术，民歌节奏欢快、韵律优美，蕴含着劳动人民的情感。在教学中，教师引导学生用心聆听民歌，感受民歌的节奏和韵律，可在一定程度上调动学生学习民歌的积极性。

《对花》是一首经典的河北民歌，是我国北方民间广泛流传的一首小调。歌曲描述了抗日战争时期人民群众给战斗英雄、劳动模范戴大红花欢庆胜利的热闹场面。歌曲中有鲜明的北方民间音乐特点，如上滑音、前倚音等音调，歌词中的“衬词”，以及前两句一问一答的对唱形式等。这首具有说唱艺术风格的歌曲，旋律欢快流畅，歌唱者以互相问答、对猜花名的方式演绎朴素的农村生活。教学时，为了让学生感受歌曲充满生活情趣的意蕴，笔者引导学生分“视听—心听—赏听”三步进行民歌欣赏。

首先，笔者播放了以民歌《对花》为背景音乐的河北秧歌舞表演视频，让学生在观看视频的过程中感受《对花》欢快流畅的旋律。秧歌舞欢快、热烈的场景给学生留下深刻的视觉印象，让学生初步感受到河北民歌欢快的特点。视听结束，笔者提问：“秧歌舞跳得很好，但没有歌曲的配合，跳舞的人就不能整齐划一了，大家想不想进一步了解这首背景乐曲？”学生齐声回答“想”。显然，学生对后面的新歌教学开始有所期待，这种期待正是学生学习民歌的兴趣所在。

接着，笔者引导学生“心听”《对花》。所谓“心听”，就是让学生从音乐元素入手，感受民间音乐的韵律。笔者播放歌曲《对花》前提示：“请大家闭上眼睛聆听秧歌舞的背景乐曲《对花》，从音乐元素的角度，如音速、力度、音强、音调、情绪等任意一个方面谈谈你的理解。”学生紧闭双眼，用心聆听。听完歌曲，学生思考片刻，即能从不同的音乐元素角度说出《对花》的特点。这一教学环节基本达到了让学生总体感知歌曲特点的目的。

为了让学生感受《对花》的魅力，笔者引导学生“赏听”《对花》。“赏听”是在学生能够唱准歌曲后进行的赏析性聆听，也就是让学生带着学习任务聆听。在教学中，笔者引导学生分别从歌曲的衬词、问答对唱形式、装饰音唱法等方面进行赏析，学生通过反复聆听，基本理解了民歌中衬词、装饰音对抒发情感的作用，也明确了问答对唱源于生活实践这一民间音乐常识。

二、借助音、词，感受民歌地域特色美

民歌的歌词基于地域语言表达习惯，旋律具有浓郁的地域特色。如何发现民歌词、曲蕴含的地域特色美呢？

上滑音、前倚音是民歌常用的音乐记号，教学时，教师可利用手势动作引导学生快速掌握音乐记号的唱法。教学《对花》时，笔者要求学生在弹奏钢琴的同时模唱，学生在熟悉歌曲旋律的同时做了开嗓练声准备。学生模唱后，仍然难以分清上滑音、前倚音，于是笔者让学生伸出食指，在唱上滑音时向上缓缓滑动食指，唱前倚音时向下快速滑动食指，将重音落在后面的主音上。为了加深学生的印象，笔者指导学生随琴练唱，唱准这两个音乐记号，要求学生在处理“哎”时唱够八拍，如此，气韵才能保持连贯。

民歌具有浓郁的地方色彩，创作者在创作中多定字取音、以曲就词。教师可引导学生着重分析歌词中的一问一答和衬词，归纳出民歌的一般特点——对唱的演唱形式和衬词的运用。教学中，笔者借助多媒体出示《对花》词谱，引导学生分甲、乙角色按曲谱节奏对读问答部分。通过角色问答，学生明确：这种一问一答的演唱方式就是对唱，也叫对歌，是民歌演唱的一种常见形式。在此基础上，笔者让学生寻找歌词中的衬词（如“七拨弄东采东采、八拨弄东采东采、得儿色，得儿弄东采东采”等）。经过笔者点拨，学生在反复试唱中认识到这些衬词模仿了锣声和鼓声，不仅能表现出歌唱者嬉戏、逗趣、快乐的心情，还渲染出热闹的气氛，具有浓郁的生活气息。

三、对比试唱，感受民歌的风格美

会唱某一首歌曲并不意味着唱得准、唱得好，民歌演唱也是如此。要唱好民歌，演唱者除了准确把握民歌特色，还需在演唱中突出民歌独有的情感，用合适的音速、力度表现歌曲。

教学时，笔者先让学生试唱《对花》，再播放歌曲《对花》，并提问：“结合自己的演唱，请大家揣摩原唱在情绪上和我们唱的有什么不同？”学生再次闭眼聆听。听完歌曲，有的学生说“原唱速度较快，表现出欢快的情绪，我们唱得较慢，不能很好地体现欢快的情绪”；有的学生说“原唱唱到问句时力度稍弱，上滑音圆滑、轻快、上扬，表现了问题的神秘，我们演唱时没有处理好上滑音”；有的学生说“原唱答句的力度较大，唱出了肯定、自信的语气，我们唱的力度不够”。在指导学生演唱衬词时，笔者用弹舌打“得呢呢”的方式反复范唱衬词“得儿色”，让学生明确弹舌打“得呢呢”这种民歌常见的唱法更能表现歌唱者欢快的情绪。最后，笔者让学生尝试用弹舌打“得呢呢”的唱法唱衬词部分，经过反复练唱，学生不仅掌握了这种唱法，而且从衬词的演唱中感受到了民歌的风格美。

民歌与舞蹈相结合是民间音乐的重要特征，舞蹈作为艺术的特殊语言形式，集中体现了民族的审美观，民歌与舞蹈结合能很好地体现地域特色和民族特色。教学《对花》时，为了让学生切身感受河北民歌与秧歌舞结合而表现出来的地域特色，笔者在给学生讲解秧歌舞的基本步法“十字步”的同时，利用手绢、红绸演示秧歌舞的主要动作，如挽花、晃手等，学生学习的积极性很高。学生掌握了基本动作后，笔者再次播放河北秧歌舞《对花》视频，让学生模仿视频自主练习舞蹈动作。

为让学生掌握《对花》的节奏，理解借助乐器烘托气氛的作用，笔者提示：“我们用舞蹈表现了战斗英雄、劳动英雄的快乐心情，为了更好地渲染他们受表彰的热闹场面，还可以用打击乐器伴奏来表现。”然后，笔者借助多媒体出示打击乐器的节奏（如下图）和打击乐器锣、鼓（锣、鼓等打击乐器是民间音乐常用的伴奏乐器，多用来烘托热烈、欢快的气氛），要求学生对照打击乐器的节奏在书桌上模拟敲鼓，用拍手方式掌握锣的节奏。最后，笔者指名学生在衬词“七拨弄东采东采、八拨弄东采东采、得儿色，得儿弄东采东采”部分加入锣、鼓伴奏，效果很好。

唱、舞、奏的结合将课堂气氛推向高潮，学生在唱、舞、奏中体会到河北民歌丰富多彩的表现形式，进一步感受到民间音乐的独特魅力。

责任编辑  吴锋