非物质文化遗产融入初中美术教学：依据、意义和实践路径

摘    要：非物质文化遗产融入初中美术教学与《义务教育艺术课程标准（2022年版）》倡导的理念相契合，其意义主要表现在“丰富课程内容，推动教学改革”“助力打造学校文化特色，实现以美育人”“激发学生的美术学习兴趣，促进中华优秀传统文化的传承和发扬”等方面。教师可通过以课堂教学为中心、以校园融合为基地、以本地拓展为枢纽、以历史脉络和地域脉络为地图、以世界视野为空间这一实践路径，将当地的非物质文化遗产资源融入初中美术教学，引导学生传承发展中华优秀传统文化，提升核心素养。

关键词：初中美术教学；非物质文化遗产；婺州窑陶瓷烧制技艺

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，将其融入初中美术教学，与《义务教育艺术课程标准（2022年版）》（以下简称“《义教艺术课标》”）倡导的理念相契合，有利于传承发展中华优秀传统文化，有利于提高学生的审美能力和创新意识，有利于帮助学生开拓艺术思维。

婺州窑主要分布于浙江金华、衢州地区，是中国古代著名的青瓷窑，有着悠久的历史：它从商周原始瓷开始，到东汉晚期烧制成熟的青釉瓷器，并有褐釉瓷；南朝佛教盛行，莲花成为瓷器上普遍的装饰物；唐代早期烧制成功了乳浊釉瓷、花瓷，宋代以后出现了彩绘瓷、青白瓷、黑瓷，一直到明代生产青花瓷等。其延续时间长达2 700余年，目前共发现古窑遗址600余处。婺州窑陶瓷烧制技艺因其悠久的历史、独特的艺术美感和民间工艺美术创作范式而独具魅力，具备较强的艺术表现力和生命力，其符合《文化部关于推荐申报第四批国家级非物质文化遗产代表性项目有关事项的通知》中关于“体现中华民族优秀传统文化，具有重大历史、文学、艺术、科学价值”“具有体现中华民族文化创造力的典型性、代表性”的申报条件，于2014年被列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

基于对《义教艺术课标》的理解和我市便利的课程资源，笔者进行了将婺州窑陶瓷烧制技艺融入初中美术教学的实践，并构建了非物质文化遗产融入初中美术教学的实践路径。下面，笔者结合自身的思考与实践，对非物质文化遗产融入初中美术教学的依据、意义和实践路径等问题作阐述。

一、非物质文化遗产融入初中美术教学的依据

（一）与《义教艺术课标》设定的课程性质、课程理念相契合

《义教艺术课标》在“课程性质”部分指出，包括美术在内的义务教育艺术课程“具有审美性、情感性、实践性、创造性、人文性等特点”，要着力加强“中华优秀传统文化的教育”，“坚定文化自信”。非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，是中华文明绵延传承的生动见证，是联结民族情感、维系国家统一的重要基础。由此可以看出，非物质文化遗产融入初中美术教学，与《义教艺术课标》设定的课程性质是相契合的。

《义教艺术课标》在“课程理念”部分强调，义务教育艺术课程要引导学生“学习和领会中华民族艺术精髓，增强中华民族自信心与自豪感”，要“注重艺术与自然、生活、社会、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素，传递人与自然和谐共生理念”。非物质文化遗产无疑为这样的“学习和领会”“注重”提供了丰富多彩、原汁原味的素材。有学者强调：非遗具有很强的审美价值，有很多非遗项目的作品能够涵养学生的美学素养；非遗项目注重实践性，学生在实践中感受和体悟非遗，是传承中华优秀传统文化的有效方式［1］。显然，非物质文化遗产融入初中美术教学，与《义教艺术课标》设定的课程理念也是契合的。

（二）与《义教艺术课标》设定的课程目标、课程内容相关联

首先，非物质文化遗产融入初中美术教学与《义教艺术课标》设定的课程目标相关联。《义教艺术课标》在“总目标”中强调了“感知、发现、体验和欣赏艺术美、自然美、生活美、社会美，提升审美感知能力”“丰富想象力”“发展创新思维”“感受和理解我国深厚的文化底蕴”“了解不同地区、民族和国家的历史与文化传统，理解文化与构建人类命运共同体的关系”等目标。非物质文化遗产融入初中美术教学有助于这些目标的实现。如婺州窑陶瓷作为中华文明传承五千年的智慧结晶，是中华文化精髓的代表之一，有着丰富的文化价值、历史价值、经济价值和艺术价值，其烧制历史是创新的历史：三国时期创造的釉下褐彩装饰技术，西晋时期开始的化妆土技术，唐代早期开始的乳浊釉创烧技术，都在中国陶瓷烧制历史上具有里程碑式的意义。此外，《义教艺术课标》还在第四学段（8～9年级）的“学段目标”中提出：了解非物质文化遗产的含义，制作传统工艺品或文创产品，认识继承与发展文化遗产是我们的责任。

其次，非物质文化遗产融入初中美术教学，与《义教艺术课标》设定的课程内容相关联。《义教艺术课标》分学段设置不同的学习任务，并将学习内容嵌入学习任务中。7年级美术“学习任务4：传承传统工艺”的内容要求有“制作工艺品，如剪纸、编织、刺绣、印染、陶艺等”，学业要求有“能用传统工艺的方法制作或创作陶艺作品”。8～9年级“学习任务4：继承与发展文化遗产”的内容要求有“收集中国非物质文化遗产方面的资料，了解其基本概念和情况”等，学业要求有“能用口头或书面表述等方式，表达对继承与发展文化遗产的认识；能用传统工艺的制作方法制作工艺品；能借鉴不同地域的中华优秀传统文化特色，设计文创产品”等。这些都与非物质文化遗产直接相关。

（三）与《义教艺术课标》的学业质量相关描述、课程实施相关建议相一致

《义教艺术课标》在第三学段（6～7年级）、第四学段（8～9年级）的美术学业质量描述中均强调“能运用剪、刻、折、叠、编、卷曲、捏塑、磨制等方法，制作2～3件工艺品（如剪纸、编织、刺绣、印染、陶艺等）”，并在第四学段（8～9年级）的美术学业质量描述中更进一步强调“能根据当地的实际情况，提出保护非物质文化遗产的建设性意见，撰写300～500字的报告”“能口头或书面表述对‘继承、发展文化遗产是每一代人的责任’的理解”。

《义教艺术课标》在“课程实施”部分的相关建议，也强调发挥非遗文化的重要作用。如在“课程资源开发与利用·坚持正确导向”中强调“深入发掘、充分利用体现中华美学精神的艺术资源、美育资源，将丰富多样的优秀艺术资源与艺术课程教学有机结合。要强化思想性与艺术性、实践性与创新性、民族性与世界性等的有机统一”。再如在“课程资源开发与利用·开放课程资源”中强调“广泛而有针对性地利用地方和社会文化资源，如……文化景观、文化遗产和遗迹、各类传统艺术等”。

由此可见，非物质文化遗产融入初中美术教学，与《义教艺术课标》的学业质量相关描述、课程实施相关建议相一致。

二、非物质文化遗产融入初中美术教学的意义

（一）丰富课程内容，推动教学改革

非物质文化遗产凝聚了自古以来人们对美好生活的向往、思考与追求，具有丰富的美育价值。将非物质文化遗产融入初中美术教学具有多方面作用：一是可以丰富现有的课程内容，为学生提供更多元、更具地方特色的学习场域，推进学习方式变革，推动中华优秀传统文化的传承和发展；二是可以促使教师采用新的教学方法，如实地考察、实践操作、智媒体运用等，形成国家课程、地方课程和校本课程的育人合力，丰富并发展新时期素质教育中的美育核心内涵，从而推动初中美术课程的教学改革；等等。

（二）助力打造学校文化特色，实现以美育人

2023年发布的《教育部关于全面实施学校美育浸润行动的通知》提出，“创新开展集审美赋能、创意实践、人文升华的社会实践活动”，“营造向真向善向美向上的校园文化氛围，把美育融入校园生活全方位”［2］。将非物质文化遗产如婺州窑陶瓷烧制技艺融入初中美术教学，再结合校园美育文化营造行动，有助于学校提升文化底蕴，形成文化特色，优化育人环境。首先，非物质文化遗产本身就是一种美的体现，学生可以通过学婺窑、知艺人、再创生、美校园等多样化的学习活动，更加深入地感受到婺州窑陶瓷烧制技艺的魅力。其次，学校可以通过静态展板、动态影音视频等形式打造以婺州窑为特色的校园环境及特色空间，使学生在美育浸润中了解和认识婺州窑陶瓷烧制技艺的历史价值、艺术价值、文化价值。这些都有助于培养学生的文化认同，引导其树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观，增强爱党、爱国、爱社会主义、爱家乡的情感，坚定文化自信，从而实现以美育人。

（三）激发学生的美术学习兴趣，促进中华优秀传统文化的传承和发扬

《义教艺术课标》指出，“继承与发展文化遗产”的教学重点是：采用调查地方工艺、参观历史和民俗博物馆、考察历史遗址和遗迹、邀请民间艺人进课堂、组织课堂讨论或辩论会的教学方式，指导学生提炼非物质文化遗产的元素，并将其融入文创产品的设计与制作，开展“中国文创产品走向世界”等传播中华优秀传统文化的拓展活动。在实践中，教师可以灵活地设置教学情境，将以实物作品、音视频、微课、图例等形式展现的各种非物质文化遗产巧妙地融入美术教学中，将学生引入精彩有趣的民间艺术天地。这无疑能极大地激发学生的美术学习兴趣，从而培养学生的审美造型能力和创意思维，使其更好地传承和发扬中华优秀传统文化。

三、非物质文化遗产融入初中美术教学的实践路径

非物质文化遗产融入初中美术教学是一项系统工程。结合理论研究和教学实践，笔者构建了以课堂教学为中心、以校园融合为基地、以本地拓展为枢纽、以历史脉络和地域脉络为地图、以世界视野为空间这一实践路径。在这样的教学中，教学资源不断丰富，教师的教学视野不断拓宽，学生的审美感知力、艺术表现力、创意实践力以及文化理解力不断提升。下面以婺州窑陶瓷烧制技艺融入初中美术教学为例进行阐述。

（一）以课堂教学为中心

课堂教学是美术教学的主战场、主阵地。教师可根据各年级学生的学习基础，结合美术教学的相关内容开设序列化的婺州窑陶瓷烧制技艺课，引导学生了解婺州窑陶瓷烧制技艺的历史背景、制作工艺、艺术特色、文化艺术价值，指导学生创造性地运用婺州窑陶瓷烧制技艺的元素进行创作。例如，在浙江人民美术出版社出版的义务教育教科书《美术》（以下简称“浙美版教材”）七年级上册第4课《生活中的纹样》教学中，教师可组织学生展开纹样设计，使其在刻、压、印、跳刀、釉料绘制等创作活动中体验纹样创作的乐趣。又如，在浙美版教材八年级上册第10课《瓷器之美》的教学中，教师可引导学生系统了解瓷器的发展脉络，使其在整体认识中体会婺州窑发展的价值意义。同时，教师可在教室中布置婺州窑陶瓷烧制技艺风格空间。如将婺州窑陶瓷烧制技艺元素融入美术教室布置中，营造浓厚的文化氛围，让学生在潜移默化中感受婺州窑陶瓷烧制技艺的源远流长、博大精深。此外，教师还可依托婺州窑陶瓷烧制技艺课，举办婺州窑陶瓷烧制技艺主题班会，让学生在互动中了解婺州窑陶瓷烧制技艺，增强民族自豪感和凝聚力。

（二）以校园融合为基地

非物质文化遗产融入初中美术教学还需要以校园融合为基地。学校要强调跨学科融合，如注重引导学生在美术、历史、科学等多学科背景下了解婺州窑陶瓷烧制技艺，拓宽学生的知识视野，提高学生的综合素养。学校还要强调跨年级融合，如依托陶艺馆、美术室等场地优势，不分年级、不分班级地组建与婺州窑陶瓷烧制技艺相关的社团，如釉色研修社、婺窑创意社等。丰富系统的社团学习，可以让学生深度了解并掌握婺州窑陶瓷烧制技艺的独特技法和艺术特色，提高创新意识与审美能力。此外，学校可以在校园公共空间展示婺州窑陶瓷烧制技艺元素，并根据婺州窑陶瓷烧制技艺课的教学进度，以月度或季度为单位更新校内的文化艺术布置，将不同类型的婺州窑陶瓷烧制技艺相关作品及其简介放置在公共空间，让学生在行走于校园的角角落落时自觉感受浓郁的文化艺术氛围。最后，学校还可以定期或不定期举办多种类型的学生陶瓷制作表演与陶瓷作品竞赛活动，引导学生通过竞赛取长补短，获得更多的艺术创造成就感，不断增强学习艺术的自信心。