版画的多维空间的拓展研究

摘 要：文章主要论述现代黑白木刻对空间与时间的诠释，探索多维空间中的艺术语言。文章认为科学与艺术是人类共有的文化现象，并且密不可分。在创作过程中选择强调超时间与超空间，即不受时间与空间的束缚，使得空间由禁到解，从多维度去探索世界，充分利用版画特有的表现技法，对空间与时间的另一端拓展延伸。

关键词：版画；多维空间；解禁

随着科学技术的飞速发展和当代哲学思潮的启发，高维空间、四维空间、平行宇宙等词汇频频出现，人们不再满足当前习惯性思维中的三维空间，开始将空间与时间作为互为补充的对象，二者紧密相连。科学家和哲学家则试图弄清二者之间的关系，而画家和雕塑家则通过艺术表现他们对时间和空间的独特理解和相互作用。他们展开了许多新的空间艺术形式，以此来满足对事物的真实看法和视觉认知。文章以解禁为题，以黑白木刻的表现形式进行展现，从视觉经验和记忆出发，对物理空间和心理空间进行解构和重组，在记忆和现实中交错、叠加、融合、对抗。旨在对空间的禁到解，向外拓展，从多维度去探索世界，充分利用版画特有的表现技法，对空间与时间的另一端拓展延伸。一方面应对当代生活的复杂性、多样性的反映，另一方面也是当代生活个人的心理以及视觉审美的需要。

一、研究内容

本次研究内容主要以“解禁”为题展开，旨在解禁时空，用超现实的手法与之相结合，画面中主要通过结构对空间、时间进行分割。画面被分割为前中后三处，以此不断绘制同一个人在不同的时间出现在不同维度的空间里，而画面中的人在每处空间都是自由活动的，意为此时的时间与空间都已被解禁。画面中的山脉代表着过去，画面中的城市则代表未来，将未来与过去多维地展示在画面中，将过去与未来由禁到解，同时出现在画面中。

二、研究思路和方法

本文主要论述现代黑白木刻对空间与时间的诠释，探索多维空间中的艺术语言。“凡是前卫的艺术创作，凡是革命性的物理研究，都会探索到宇宙万物的根源。”因此笔者认为科学与艺术是人类共有的文化现象，并且密不可分。在创作过程中选择强调超时间与超空间，即不受时间与空间的束缚，使得空间由禁到解。研究方法主要有：

文献研究法：通过查阅相关文献搜索资料，了解黑白木刻版画的基本特点准则以及当代艺术与科学之间的诸多联系，形成研究对象。

比较研究法：通过比较其他艺术语言形式与版画的表现形式，探索其独特的语言表现。

分析研究法：通过分析国内外艺术家版画作品以及自身在创作中的思考和经验的积累，探究版画的绘画语言。

三、创作心得

《艺术与物理学》中曾说道：“光速使所有这些不同参考系恢复到一个静止空寂的时刻。在这一状态下不存在时间，因此也就无所谓顺序：时间是板结的，故而绝对不存在运动。”时空中的一切在光速下都是同时性的。针对此观点笔者的创作以“解禁”为题，旨在从视觉经验和记忆梦境出发，将过去与未来交错、融合。将多个时间连续发生的运动反映在画面里，对空间与时间进行解构、重组，将过去与未来由禁到解，将时间与空间由禁到解，向外拓展。使欣赏者进入一个周而复始、无穷无尽的循环时空当中，建立一个超出平时我们视觉经验范畴之外的时空世界。一方面，可以让我们重新认识自身的生存空间提供一种新的视角和更多的猜想空间；另一方面，也是一种对“自我”思想做的一场斗争，帮助自己更好地认识自己，提高自身创新思维，开阔看问题的角度以及更多地去探索人生和自然。

在选定好以“时间和空间”作为创作切入点之后，笔者选用超现实主义手法来表达画面中需要呈现出来的时与空，“超现实主义的理想追求就是试图实现人类梦寐以求的事情，可以在现实世界和个人梦想之间不受到任何限制自由出入，人们可以在任何艺术、道德的原有准则外解放自己的思维活动。”因此笔者利用超现实主义手法将画面现有秩序和常态进行扭曲、解构。在构图上，笔者用结构将画面的空间分割开，通过组织不同的黑白灰将画面的层次区分开。在刀法组织方面，笔者会更加注重线条与点的疏密关系，以此增强画面空间感。笔者将画面分割为前中后三处，分别代表现在、过去与未来。并在画面中安排斑马以及人物的不同角度和不断反复出现在现在与过去的画面空间里，再利用画面中的每处楼梯将整个画面连通起来，以此来表达画面中的所有东西都是可以在每处时空中任意自由活动。画面中的山脉代表过去，城市代表未来，笔者选择将未来与过去同时展示在画面视觉中心中，旨在将过去与未来由禁到解，将它们相通起来到一个维度时空中。再利用反复出现的楼梯，表达每个空间之间没有界限，都是互通的。

在画面中，笔者注重运用偏设计味的线条来组织画面，在一些小地方选择用一些不规则的点线来组织，以此来打破画面的常规秩序，表达这个维度的异常感。画面中将很多现实世界中不可能同时出现的场景组合到一起，却让人看似和谐熟悉，仿佛梦境中的场景。而作品在情感的表达上，不仅是符合现代人对当代生活的复杂性、多样性的反映，同时也是当代生活中人的心理以及视觉审美的需要。因此，创作这幅作品，笔者想让观众感受多维空间在当代艺术中也是丰富多元的，为我们提供一个观看自身生存空间的新视角和提供更多的可能性。

从创作构思到创作完成的这段日子里，笔者主动学习了很多相关版画美术专业知识，使笔者的专业知识能力得到了进一步的提高。因为自身是美术学专业生，这个专业的特点便是什么都会涉及，但是由于每项接触时间不长，几乎课堂上只能有“蜻蜓点水”的效果。在本次的创作过程，让笔者深入地了解到版画真正丰富多彩的绘画语言，感受到版画真正的艺术魅力。

在创作初期时，为了让作品画面更好地呈现出空间与时间，笔者先去观看一些相关多维度时空的视频，以了解多维度时空基本的定义。观看视频的时候，笔者会把一些关键语录用绘画的语言展示出来，之后再将它们重新组织调整，慢慢地，一个不成熟的初稿便成型了。接着就是要将自己平时的绘画语言转化为版画语言，这对笔者来说存在着一定的困难，因此笔者查阅了大量书籍，在公众号查看优秀的版画作品，临摹学习他们的技法，开始寻找适合自己的版画语言。慢慢地，笔者开始重新组织画面的刀法，在探索中成长。了解好刀法组织之后，对于草稿的完善让笔者一下子就思路清晰。本以为只需要在画稿子的那部分下足功夫，后面就很顺利，但当自己真正拿起刀试刻的时候，才发现，无论是画稿还是走刀，都是要经过思考的。在稿子上本来整理好的刀法，被放大打印出来后还是会有所出入的，因此每刀都得重新再根据画面调整组织。经过两天的试刻，笔者逐步整理思路，使自己的刀法逐步成熟。后期的印版也是笔者创作过程的难忘回忆，经过了二十多天，终于把版刻完了。由于笔者经验不足，在印版中花费了大量时间，在补墨过程中也导致画面一些细节部分渗墨，没有及时将版面清洗干净。最后，笔者寻找到解决问题的办法，使得问题迎刃而解。

绘画就像一门哲学，让我们在一步一步中感悟出很多为人处世的道理。

参考文献：

［1］邵大箴.美术中的超现实主义［J］.文艺研究，1980（06）.

［2］齐凤阁.论版画的当代性［J］.文艺研究，1999（06）.

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［4］张天星.版画艺术［M］.苏州：苏州大学出版社，2006.

［5］［奥］西格蒙德·弗洛伊德.梦的解析（最佳译本）［M］.三月半，鲍荣，译.长沙：湖南文艺出版社，2015.