中国传统节日文化融入初中美术教学的价值意蕴与实施路径

[摘 要]文章基于核心素养探讨中国传统节日文化在初中美术教学中的融入价值与策略。通过分析传统节日文化在美术教学中的丰富资源价值，及其对艺术表现、审美感知、创意实践、文化理解和图像识读等核心素养的促进作用，本文提出了创设综合学习与深度体验场景、强调情境融合与生活链接、倡导真实性学习等教学策略，在增强学生对中华优秀传统文化的理解与认同的同时，全面提升其美术核心素养，促进学生全面发展。

[关键词]初中美术；核心素养；传统节日文化

[中图分类号] G633            [文献标志码] A [文章编号] 1008-2549（2025） 002-0072-03

随着教育改革的深入，艺术表现、审美感知、创意实践、文化理解和图像识读等核心素养成为初中美术教学的核心目标。而中国传统节日文化作为民族文化的瑰宝，承载着深厚的历史底蕴，为初中美术教学提供了丰富的资源和灵感。笔者旨在探讨如何在核心素养导向下，将中国传统节日文化有效融入初中美术教学，通过多元教学方法与实践活动，促进其美术核心素养的全面提升。

一、初中美术核心素养的内容

张华在《论核心素养的内涵》中提出，核心素养是指个体在面对复杂问题和不可预见的情境时，所展现出的高级思维技能、解决问题的能力以及深层次的人性特质与价值观的综合体现。《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》（以下简称“标准”）明确了艺术课程的核心素养包括艺术表现、审美感知、创意实践、文化理解四个方面。虽然没有包括图像识读素养，但图像识读是美术学科的核心部分，是学科基本性质的体现，在美术课标要求和实际教学内容中有所体现，因此，在本文中将图像识读也作为美术科目的核心素养进行讨论。图像识读要求学生通过联系与比较，洞悉作品、图形、影像的造型、色彩、材质，进而领悟其深层意义与归属；通过多元化学习，能够识别并理解现实生活中的视觉文化，明确其在生活各领域的价值。艺术表现则是融合技术与美术语言，创造视觉形象的艺术实践。学生需培养空间与造型感，融合传统与现代，通过观察、想象与构思，创作出富含情感与深意的作品；同时学生要将美术融入生活，结合多学科知识，解决实际问题，彰显美术的实用魅力。审美感知是对美感的敏锐捕捉与评判。学生应欣赏美的多样与独特，运用美学原理，深入感知与评判自然、生活、艺术中的美，并通过语言、文字、图像等方式表达审美感受，以美术美化生活，提升环境美感。创意实践强调创新思维在美术创作中的核心地位。学生应勇于探索、借鉴与创新，结合形象思维与大胆想象，创作新颖作品。同时应注重将创意融入生活，通过草图、模型等展示成果，并在交流中不断优化作品。文化理解要求学生从文化视角审视美术，深入理解作品的文化内涵与历史背景，增进对不同艺术形式的认知与尊重，拓宽国际视野，提升跨文化交流能力。

二、中国传统节日文化融入初中美术教学的价值

（一）文化资源价值

融入初中美术教学的中国传统节日文化，其文化资源价值显著，不仅促进知识传授，更深刻影响学生的综合素质、文化认同与审美能力。从文化传承与教育的角度看，传统节日文化富含历史、哲学、伦理与美学精髓，是民族文化瑰宝。通过美术教学，学生以艺术形式亲近这些文化精髓，增强对中华优秀传统文化的理解和认同，促进文化的传承与自信；从审美与艺术创造力方面看，节日文化倡导“美善统一”，追求自然与人文的和谐美。在美术教学中，学生可感受传统艺术魅力，提升审美能力，同时学习融合传统与现代，创造具有民族风韵的新作；从时代创新层面看，传统节日文化虽历史悠久，却能与现代设计共融生辉，在美术教学中，鼓励学生探索传统元素与现代设计的结合点，创作既具民族特色又符合时代潮流的作品，培养创新思维与适应未来社会的能力。

（二）课程资源价值

中国传统节日文化融入初中美术教学的课程资源包括以下几个方面。一是丰富的传说故事资源。除夕、年兽、牛郎织女等传说故事不仅生动有趣，而且富含深刻的文化内涵和积极的教育意义，在教学过程中引导学生深入探究故事背后的思想文化内涵，能有效提升学生的美术核心素养，增强他们对传统文化的理解和认同。二是独特的习俗礼仪教育资源。中国传统节日强调阖家团圆、礼尚往来的礼仪文化，这对于培养学生的社会责任感和人际交往能力具有重要意义。通过让学生了解和体验不同节日的习俗礼仪，促使他们学礼、知礼、守礼，并在艺术创作中融入这些文化元素，进一步提升他们的审美能力和艺术表现力。三是丰富的诗画艺术资源。历代文人墨客留下了大量描绘传统节日的绘画作品和诗词等，这些作品不仅展示了传统节日的浪漫和魅力，还为学生提供了丰富的艺术鉴赏和学习的资源。

（三）视觉资源价值

中国传统节日文化能够为初中美术教学带来丰富的视觉资源。一是图形元素的多样性和视觉冲击力。中国传统节日中，饺子、团圆饭、春联、年画等图形元素不仅象征丰富，且蕴含深厚文化底蕴。初中生的观察与抽象思维能力正快速发展，这些图形元素成为他们归纳、转化并融入艺术创作的灵感源泉，既锻炼了思维，又激发了创造力和想象力。二是色彩元素的情感共鸣与氛围构建。色彩在传统节日中至关重要，红色春节的热烈、黄色中秋的丰收，无不以色彩传递情感，营造节日氛围。学生通过对色彩元素的认知与运用，能深入理解其象征意义，并在美术创作中巧妙表达个人情感与创意，既丰富了学生的艺术感知，又提升了审美能力。最后是文字元素的直观表达与美化效果。文字不仅传递信息，更添节日装饰之美。如“福”“春”等吉祥符号，既承载祝福，又美化环境。美术教学中，指导学生恰当运用文字元素，包括字体选择、大小调整及布局设计，有助于精准传达创作意图，同时加深学生对传统文化的理解与感悟。

三、中国传统节日文化融入初中美术教学的策略

（一）综合学习联结深度体验，共筑沉浸式美术探索课堂

首先要构建综合课程体系。构建一个以美术为核心，融合历史、语文等相关学科的综合课程体系，帮助学生从多个维度理解和体验中国传统节日文化，促进知识的内在关联和跨学科整合。其次要有机整合教学内容。教师应深入分析中国传统节日文化的内涵和外延，将相关的碎片化、零散的知识进行有机整合。通过设计连贯的教学单元和主题活动，引导学生逐步深入了解不同节日的历史背景、文化内涵、艺术表现形式等，形成对传统节日文化的整体认知。然后要注重知识的内在逻辑。在设定中国传统节日单元课程内容时，要确保各单元之间环环相扣，遵循知识的内在逻辑。通过循序渐进的方式，引导学生从浅入深、由表及里地探索和学习，帮助他们建立知识之间的深层联系，实现知识的内化和迁移。再次要促进深度学习。基于奥苏贝尔的有意义学习理论，教师应将学习资料与学生的认知结构相关联，鼓励学生将新获取的信息与既有的知识体系相融合，搭建出完整的知识体系。通过设计具有挑战性的学习任务和实践活动，鼓励学生主动探索、积极思考，促进他们从浅层学习向深度学习的转变。最后要强化实践与应用。美术教学应注重实践与应用，将中国传统节日文化的学习与美术创作紧密结合。通过让学生参与传统节日相关的艺术创作活动，如绘制年画、制作剪纸、设计节日海报等，使他们在实践中感受传统文化的韵味与风采，提升审美能力，同时培养综合运用知识解决问题的能力。

在“走进中国传统节日之‘春节’”单元的教学中，首先是通过历史融入与学科联动构建综合课程体系。教师先向学生介绍春节的起源、发展历程及重要历史事件，如年兽传说、除夕守岁等，通过历史故事引导学生理解春节的文化意义；再选取与春节相关的诗词、对联、民间故事等语文、历史素材，进行赏析和创作，增强学生对春节文化的语言感受力和表达能力。随后是有机整合教学内容。将春节的历史、习俗、食物、服饰、艺术表现等多方面的碎片化知识，分别通过“春节时间线”和“春节文化地图”的形式进行有机整合，形成系统的知识体系。教学过程中要遵循知识的内在逻辑，从春节的起源，逐步深入到习俗、艺术表现等方面，确保各单元之间环环相扣。最后是组织学生进行“春节主题”的节日海报设计活动，既是促进深度学习，鼓励学生主动探索、积极思考，实现从浅层学习向深度学习的转变，也是强化实践与应用，让学生在实践中感受传统文化的魅力，提升审美能力和艺术表现力。

（二）情境融合交融生活链接，打造生动式美术实践课堂

一方面，要注重学生生活情境与感知体验的结合。学习是一个主动建构知识的过程，学生通过与环境的互动，将新信息与已有的知识和经验相结合，形成个人化的理解。在中国传统节日文化融入初中美术教学的实践中，通过营造丰富的生活场景，让学生获得全方位的学习体验，能够更深刻地感知和理解传统文化的内涵与魅力，不仅促进了学生对传统文化的情感认同，还培养了其批判性思维和创新能力，使其能够在构建自己对于传统文化的理解时，不断质疑、反思和重构。另一方面，课程内容应紧密扎根于学生的日常生活之中，确保教育过程与他们的真实世界体验紧密相连。在中国传统节日文化融入初中美术教学的过程中，教师要注重将课程内容与学生的日常生活紧密相连。通过选取与节日相关的美术元素和题材，如节日食品、服饰、习俗等，使学生能够在实际生活中找到与美术课程的联系点，在学习传统文化时能够将其与自己的生活经验相结合，形成更加全面和深入的理解。最后，在条件允许时应加强实地考察与实践操作。学习是通过经验来获得的，而经验则来自于实践和探索。在中国传统节日文化融入初中美术教学的实践中，要鼓励学生走出课堂，通过实地考察和实践操作来深入了解传统文化的内涵和价值。通过参观博物馆、民俗村等场所，学生能够亲眼看到、亲手触摸传统文化的实物和场景，从而获得直观、深刻的体验。同时，在实践操作中，学生能够将理论知识转化为实际技能，进一步加深对传统文化的理解和认同。

在教学“中国传统节日的色彩”一课相关内容时，首先，在导入新课的过程中注重学生生活情境与感知体验的结合，可以利用多媒体播放一段中国传统节日庆典的视频，如春节的烟花、中秋的赏月等，为学生营造节日情境；还可以准备一些传统节日色彩实物样品，让学生触摸、观察并讨论这些色彩在节日中的寓意与象征，比如红色常被视作欢庆与吉祥的化身，而黄色则常被用来寓意丰饶与收获，增强学生感知体验。其次，在课程内容讲解时将课程内容与生活紧密联系，引导学生回忆自己参与过的传统节日活动，分享所见所闻中的色彩元素，并讨论这些色彩如何与日常生活紧密相连。再次，是实践操作，布置创作任务，要求学生以“我眼中的传统节日色彩”为主题进行创作，引导学生运用所学色彩相关理论和技巧，结合个人对传统节日的理解和感受完成。在条件允许时组织学生参观当地民俗博物馆或节日庆典，观察并记录传统节日中的色彩元素，同时，鼓励学生将实地考察的所见所闻融入创作中。最后，可以鼓励学生尝试用其他艺术形式如剪纸、泥塑来表达对传统节日色彩的理解和感受，帮助学生巩固提高。

（三）真实性学习融汇传统文化，共绘项目式美术研学课堂

真实性学习在中国传统节日文化融入初中美术教学的过程中展现出显著优势，其核心价值在于促进个性化与多样化发展。该模式强调情境性、真实性和复杂性的学习任务，激励学生深入探究并综合运用多元能力。学生基于个人兴趣和特长，对传统节日文化进行独特解读与创作，实现了学习成果的个性化和多样化，这正是真实性学习的精髓所在。此过程不仅锤炼了学生的观察力、想象力、创造力及批判性思维，更为其未来学习与生活奠定了坚实基础。真实性评价作为真实性学习的重要组成部分，其重要性不言而喻。它超越了对最终作品的单一评价，转而聚焦于学生在学习过程中的真实表现与思维轨迹。教师通过细致观察创作行为、倾听创作思路、深入分析作品内涵，全面捕捉学生学习的真实面貌，精准把握学生的学习需求与挑战，进而提供更为精准和个性化的指导与支持。

以“中国传统节日中的剪纸”一课教学内容为例，教师可以通过如“节日庆典剪纸装饰大赛”等项目式学习任务，要求学生自主发挥创造力完成并展示剪纸作品。首先，教师需要引导学生回顾剪纸艺术的基本知识，如历史背景、基本技法等，并通过示范教学、小组讨论等形式，进一步提升学生的剪纸技能，并针对学生薄弱环节进行重点练习，为接下来的创作打下坚实基础。随后让学生以小组为单位，对“节日庆典剪纸装饰大赛”的任务进行细化分解，明确各自职责与任务目标，制定任务完成方案。再让学生根据设计方案，动手制作剪纸作品。完成后，对作品进行整理与包装，将各组优秀作品进行展示。

中国传统节日文化在初中美术教学中的融入，不仅丰富了教学资源，更在提升学生核心素养方面展现出显著成效。通过创设综合学习与深度体验场景、注重情境融合与生活链接、实施真实性学习等策略，学生得以在传统文化氛围中，深化对美的理解，增强艺术创作能力，提升文化素养与跨文化交流能力。教师在未来应继续探索更多元化的教学模式，深入挖掘传统节日文化的教育价值，为培养具有深厚文化底蕴和高度创新能力的美术人才奠定坚实基础。

参考文献：

[1]陈颖纯.核心素养下初中美术传统纹样大单元教学的实践研究[D].广州：广东技术师范大学，2023.DOI：10.27729/d.cnki.ggdjs.2023.000374.

[2]顾瑾.初中美术教学中的传统文化传承与创作—以“中国民间美术剪纸纹样的再创作”一课为例[J].亚太教育，2023（10）：189-192.

（责任编辑：姜波）